ดังนั้นบทเพลงของเขาเกี่ยวกับดินแดนแห่งแสงแดดและลมแรงจึงมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและแนวทางที่เป็นเอกลักษณ์ ทำให้ผู้ฟังและนักร้องรู้สึกคุ้นเคยและใกล้ชิดอยู่เสมอ แต่ก็รู้สึกแตกต่างและพิเศษมากเช่นกัน
“บิ๊กบราเธอร์” ไซง่อน
มินห์ วี กล่าวว่าเขาเป็นคนที่มีบุคลิกแบบชาวใต้อย่างชัดเจน เพราะเขาเกิดที่ไซ่ง่อน พ่อแม่ของเขาชื่นชอบเพลงพื้นบ้านและดนตรีสมัครเล่นของชาวใต้ ตั้งแต่ยังเด็ก เขาได้รับอนุญาตให้เรียนเล่นและร้องเพลง และมักจะพาไปดูละครเวที อุปรากร และอุปรากรที่ปฏิรูปแล้ว... "วัยเด็กของผมคือช่วงเวลาที่พ่อแม่พาผมไปดูละครเวที อุปรากร และอุปรากรที่ปฏิรูปแล้ว แต่ผมไม่เข้าใจอะไรเลยและรู้สึกว่ามันไม่น่าสนใจ" - มินห์ วี กล่าว พ่อของเขาเป็นวิศวกร แต่เขาต้องการให้ลูกชายเดินตามเส้นทาง ดนตรี ในขณะที่ตอนนั้นมินห์ วี ไม่ชอบดนตรีจริงๆ ทำให้เขามีความคิดที่ดื้อรั้น แค่อยากหลีกเลี่ยงการเรียนรู้การเล่นดนตรี
“พ่อบอกฉันว่าไม่ว่าครอบครัวจะลำบากแค่ไหน ลูกๆ ก็ต้องได้รับการศึกษาอย่างเต็มที่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสิ่งที่พ่อเคยชอบแต่ไม่มีเงื่อนไขรองรับ ตอนนั้นฉันยังเด็กและไม่เข้าใจเจตนาของพ่อ รู้เพียงว่าการเรียนถูกบังคับ ฉันต้องเรียนต่อแม้จะไม่ชอบก็ตาม บางครั้งฉันก็ท้อแท้จนรอคอยวันที่จะได้ฉีดวัคซีนเพื่อจะได้มีข้ออ้างอยู่บ้าน” มินห์ วี กล่าว อย่างไรก็ตาม ความเข้มงวดของพ่อค่อยๆ ส่งผลต่อจิตใจของวีในตอนนั้น เขาค่อยๆ ฝึกร้องเพลง เรียนการแสดง เรียนดนตรี แม้ว่าเขาจะไม่มีพรสวรรค์มากนักก็ตาม
ในช่วงมัธยมปลาย มินห์ วี โด่งดังไปทั่วโรงเรียน และได้รับการยกย่องอย่างรวดเร็วว่าเป็น "นกผู้นำ" ในกระแสศิลปะ ซึ่งช่วยให้เขาได้มีปฏิสัมพันธ์ เรียนรู้ และ สำรวจ สีสันอันหลากหลายของชีวิต เด็กชายชั้นมัธยมศึกษาปีที่ 5 คนนี้มีโอกาสได้พบกับผู้คนที่มีความสนใจและความหลงใหลในดนตรีเหมือนกัน วงดนตรี "Silent Sea" จึงถือกำเนิดขึ้นและโด่งดังอย่างรวดเร็ว ในวง มินห์ วี รับบทบาทสองบทบาทพร้อมกัน คือ เล่นคีย์บอร์ดและร้องเพลง เขายังเป็นหัวหน้าวงและดูแลผลงานของเขาอย่างพิถีพิถันด้วยความรักและความทุ่มเทอย่างเต็มที่ หลังจากนั้น เขามีความคิดที่จะบันทึกเสียงและบันทึกเสียงใหม่เพลงที่เขาและเพื่อนๆ เคยร้องไว้ โชคดีที่ด้วยการสนับสนุนจากพ่อของเขาซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านเทคนิค เขาจึงสามารถบันทึกเสียงเพลงแรกของเขาให้เสร็จสมบูรณ์ได้
ในเวลานั้น ถึงแม้เขาจะยังเรียนอยู่ชั้นมัธยมปลาย แต่เทคนิคการบันทึกเสียงของมินห์ วี ก็ไม่ได้ด้อยไปกว่าผู้ที่มีประสบการณ์มากนัก ด้วยเพื่อนร่วมทางอีกสามคน สตูดิโอบันทึกเสียงของมินห์ วี จึงค่อยๆ ก่อตัวขึ้นภายในบ้านของเขา นั่นคือรากฐานของสตูดิโอคิมโลยอันโด่งดังในเวลาต่อมา ซึ่งผลิตผลงานดนตรีที่เกี่ยวข้องกับศิลปินชื่อดังอย่าง ดิงห์วัน, ไท่หลิน, ซิเบน, ทาช เทา, หง็อก ไฮ...
ด้วยความปรารถนาให้ Kim Loi Studio เป็นจุดหมายปลายทางที่น่าดึงดูดใจ มินห์ วี จึงพยายามเสาะหาคนรุ่นใหม่ที่มีพรสวรรค์อยู่เสมอ และด้วยโอกาสนี้เอง เขาก็ได้พบกับ แคม ลี ภรรยาของเขา ซึ่งเขายอมสละชีวิตทั้งชีวิตเพื่อให้เธอเปล่งประกาย
นักดนตรี มินห์ วี กล่าวถึงเรื่องนี้ว่า “ผมชอบพูดถึงชีวิตและโชคชะตาของคนคนหนึ่งเพราะโชคชะตา โชคชะตานำพาผมมาสู่วงการดนตรี ทำให้ผมได้ใช้ชีวิตอยู่กับอาชีพนี้ ทุ่มเทให้กับมันอย่างสุดหัวใจ และทำให้มันกลายเป็นชีวิตของผม โชคชะตายังทำให้ผมและแคม ลี ได้พบกัน กลายเป็นสามีภรรยา และกลายเป็นคู่รักที่ผู้คนจดจำในวงการดนตรี” สำหรับนักดนตรี มินห์ วี อาชีพของแคม ลี ก็คืออาชีพ ความหลงใหล และอุดมคติของเขาเช่นกัน
ด้วยโชคชะตาเช่นนี้ โปรดิวเซอร์และผู้จัดการเพลงผู้มากความสามารถในยุค 90 ของศตวรรษที่แล้วจึงกลายเป็นมหาเศรษฐี แทบไม่มีใครรู้ว่าผู้นำเทรนด์เพลง Rain Dust ในยุคนั้น คือ มินห์ วี ปัจจุบัน มินห์ วี นักดนตรียังได้รับความไว้วางใจให้เป็นกรรมการในรายการเกมโชว์และรายการเพลงที่น่าสนใจมากมาย อาทิเช่น "Vo chong minh di hat", "Vong tai tai Miss Vietnam 2018", "Singer idol", "Tuyet dinh song ca cap doi vang", "Tuyet dinh Bolero" ... เขายังเป็นนักดนตรี "Anh Hai Sai Gon" ตัวจริง เมื่อเขาพร้อมช่วยเหลือนักร้องหน้าใหม่ที่กำลังเข้าสู่วงการบันเทิงอยู่เสมอ สำหรับเขาแล้ว ดนตรีจะเปล่งประกายและงดงามได้ก็ต่อเมื่อถ่ายทอดความหมายเชิงบวกสู่สังคม
โชคชะตากับเหงะอาน
ด้วยความที่หมกมุ่นอยู่กับดนตรีของบ้านเกิดมาตั้งแต่เด็ก มินห์ วี จึงอยากลองร้องเพลงพื้นบ้านหลากหลายแนวจากทั้งสามภูมิภาคของประเทศ เพื่อพัฒนาบทเพลงของเขา ดังนั้น ครั้งหนึ่งที่เขามีโอกาสได้พบกับนักร้องและผู้เข้าแข่งขันดนตรีชาวเหงะอาน เขาจึงรู้สึกประหลาดใจที่นักร้องเหล่านี้สามารถพูดภาษาของทั้งสามภูมิภาคได้อย่างคล่องแคล่ว ทำให้เขาคิดว่าวัฒนธรรมของเหงะอานต้องพิเศษมากแน่ๆ! เขาจึงเกิดความคิดที่จะแต่งเพลงที่เปี่ยมไปด้วยจิตวิญญาณของชาวเหงะอาน เพื่อเชิญชวนผู้เข้าแข่งขันเหล่านี้มาร่วมร้องเพลง
เขาเริ่มค้นคว้าเนื้อหาของเพลงวี เจียม และเพลงพื้นบ้านในเพลงที่มีทำนองเพลงพื้นบ้านของเหงะอาน ประโยคที่รอคอย ประโยคที่โกรธแค้นและเปี่ยมไปด้วยความรักของวี จึงถูก "ซึมซับ" ในแบบฉบับของเขาเอง ยิ่งเขาค้นคว้าเนื้อหาของเพลงพื้นบ้านเหงะอานมากเท่าไหร่ เขาก็ยิ่งต้องการให้ผลงานของเขามีความพิเศษ โดดเด่นอย่างแท้จริง ไม่ใช่การผสมผสานกับผลงานของนักดนตรีที่เชี่ยวชาญการเขียนเกี่ยวกับเหงะอาน
เขาใช้ประโยชน์จากความหมายในเนื้อเพลง การออกเสียงคำของชาวเหงะ เขายังใส่ใจในวิธีการแสดงความโกรธและความเศร้า รวมถึงวิธีการส่งความรักมายังบ้านเกิดเมืองนอนผ่านความรักของคู่รักในผลงานที่เปี่ยมล้นด้วยบทเพลงพื้นบ้านเหงะติญ ดังนั้น เพลง "Sao anh chang ve", "Nho que", "Don me" ... จึงถือกำเนิดขึ้นจากอารมณ์ความรู้สึกของเขาเอง "จากการสังเกต ผมพบว่าชาวเหงะมีบุคลิกเฉพาะตัวมาก อดทน ขยัน ตรงไปตรงมา พูดจาตรงไปตรงมา และใจกว้าง เมื่อมีความรัก พวกเขาจะเปี่ยมไปด้วยความรักและความกระตือรือร้น ดังนั้น ในผลงานของผม ชาวเหงะที่ชื่นชอบผลงานของพวกเขาจะค้นพบตัวตนของพวกเขา" - มินห์ วี กล่าว เขายังบอกอีกว่าเมื่อแต่งเพลง "Sao Anh Chang Ve" เขาไม่อยากใส่ชื่อสถานที่ที่มีอยู่ในผลงานอื่นลงไปในงานด้วย และไม่ได้ใส่คำท้องถิ่น เช่น "mo, te, rang, rua" อย่างชัดเจน... แต่เมื่อร้องเพลง ผู้ฟังยังรู้สึกว่าเขากำลังเขียนถึงพวกเขา เกี่ยวกับผู้คนของพวกเขา และเกี่ยวกับความเมตตากรุณาที่มีอยู่ในจิตวิญญาณของชาวเง
“ผมแต่งเพลง “Sao Anh Chang Ve” เสร็จโดยไม่ค่อยมั่นใจเท่าไหร่ แต่พอผมให้นักร้องจาก เหงะอาน อย่าง ฮวง นู กวิญ และ เฟือง ถวี ร้อง พวกเขาถามผมว่า “คุณกลับมาเหงะอานเมื่อไหร่ อยู่ที่นั่นนานเท่าไหร่แล้ว? ผมเลยรู้ว่าผมแต่งเพลงให้ชาวเหงะอานได้สำเร็จแล้ว” - มินห์ วี กล่าว
สำหรับมินห์ วี ไม่มีขอบเขตหรือขอบเขตของการประพันธ์ใดที่ง่ายดาย ทุกอย่างต้องผ่านการบ่มเพาะ ค้นคว้า และสัมผัสอย่างจริงจังโดยนักเขียน และเรื่องราวแต่ละเรื่องในผลงานดนตรีต้องมีความสั่นสะเทือนที่จริงใจ ผลงานจะเข้าถึงผู้ฟังได้ก็ต่อเมื่อมีความถี่เดียวกันกับพวกเขา ซึ่งหมายความว่าต้องบอกเล่าเรื่องราวของผู้ฟัง นักร้อง หากพวกเขารู้สึกซาบซึ้งใจ นักดนตรีก็ประสบความสำเร็จ
ระหว่างการเดินทางไปทำธุรกิจที่เหงะอานเมื่อเร็วๆ นี้ มินห์ วี บอกว่าเขาจะได้เพลงใหม่ๆ มากขึ้นเมื่อ "ได้" วลีดนตรีระหว่างข้ามสะพานเบนถวีและขึ้นเขาเกวี๊ยต เขาบอกว่าครั้งนี้เพลงจะมีเรื่องราวที่ดีและซาบซึ้งกินใจ เพราะเขามาถึงจุดที่ก่อนหน้านี้เขาเคยพบแต่ในบทกวี ดนตรี และแม้แต่ในวรรณกรรม...
แหล่งที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)