Співак і автор пісень Ха Ан Хью, якому виповнюється 23 роки, переживає період, сповнений емоцій та викликів у своїй кар'єрі. Нещодавно він прийняв запрошення взяти участь у Національному концерті «Що залишається», який відбудеться 2 вересня в театрі Хо Гом – події, в якій співак вважає великою честю присвятити свій голос.
«Можливість співати в цей священний для нації момент – 14:00 у Національний день, 2 вересня – перед мільйонами глядачів у прямому ефірі та онлайн – це незмірна радість для мене. Я вкладаю всю свою енергію у виконання пісні «Hue - Saigon - Hanoi» композитора Чінь Конг Сона, яку мені довірив музичний керівник Тран Мань Хунг. З палким серцем та безмежним патріотизмом молодого артиста, я вірю, що виступ буде справді зворушливим», – поділилася Ха Ан Хюй.
– Що вас найбільше надихає на цьому етапі вашої кар’єри?
Створення музики! Це те, що завжди живить моє серце. Я присвячую багато часу музиці, емоціям, плеканню справжньої пристрасті до своєї справи та створенню творів, які можуть заспокоїти деякі рани слухачів. Коли я з ентузіазмом ставлюся до створення музики, прийдуть хороші речі. Я в це вірю!
– Багато хто каже, що Ха Ан Хью вже чітко визначив свій власний стиль у 23 роки. Як би ви описали свій музичний стиль?
Я просто сподіваюся, що моя музика досягне слухачів автентично. Якщо вона достатньо автентична, вона природно міститиме деталі та мелодії, які торкнуться сердець аудиторії. Колір моєї музики створює сама аудиторія – вона є джерелом натхнення, «кольором», на основі якого я малюю нові твори.
– Яка пісня серед ваших композицій на сьогодні вас найбільше зворушила або змусила вас найбільше пишатися нею?
«Далека земля » – пісня, яка допомогла мені виграти конкурс Big Song Big Deal , а пізніше була включена до кінопроекту фармацевта Тьєна. Вона розповідає історію 20-річного хлопця, який вперше ступає на землю Сайгону та переживає багато чудових речей. Я завжди ціную те, що принесла ця пісня, від глядачів до сцени та емоцій того дня.
– Як виглядає ваш типовий день написання пісень?
Я не маю звички сидіти нерухомо перед комп’ютером чи піаніно. Я можу складати музику будь-де — на сходах, під час керування автомобілем, на пляжі чи навіть лежачи в ліжку. Якщо у вас достатньо пристрасті та серця, музика знайде вас.
Зазвичай я пишу музику, починаючи з особистих почуттів, а потім переходжу до уяви митця. Кожна історія – це окремий світ , і я спостерігаю за нею, щоб вдихнути в неї життя. Незалежно від того, чи натхненна вона життям, чи уявою, все має виходити з досвіду та серця.
– Те, що ви пишете, керуючись власними емоціями, не обов’язково гарантує хіт?
Я не ставлю на перше місце створення «хітових» пісень, щоб вони стали вірусними. Я надаю перевагу автентичності та емоційній глибині. «Хітова» пісня все одно повинна виходити з щирих емоцій, щоб резонувати з аудиторією. Я завжди намагаюся збалансувати ринкові тенденції з власною унікальною ідентичністю, ретельно створюючи кожен продукт. Чи стане він «хітом» чи ні, вирішувати аудиторії, а я маю бути впевненим та наполегливим.
- У свої 23 роки він відомий своїм прекрасним голосом та глибоко зворушливими, «цілючими» піснями. Що допомагає йому процвітати в обох?
Я плекав обидві навички з дитинства. Я почав вивчати традиційні в'єтнамські барабани з дуже раннього віку, потім фортепіано, і лише пізніше перейшов до співу. Я завжди хотів кидати собі виклик і використовувати будь-який досвід, щоб поєднати свої ролі композитора та виконавця. Мені пощастило, що я успадкував мистецьку традицію від своєї родини та здобув досвід завдяки змаганням.
– Чи є кохання вашим найбільшим джерелом натхнення для творчості? Чи писали ви коли-небудь пісню, засновану на невдалих стосунках?
Кохання – це відправна точка всього – не лише романтичного кохання, а й кохання до родини, країни, місця чи моменту. Усі мої роботи випливають з кохання, побаченого з багатьох різних точок зору.
Пісні «Bluesmile», «Loving You» та «Missing You» розповідають історію прекрасного, але нездійсненого кохання, але що мене вразило, так це чудова риса цієї жінки. Це був особливий момент, який зворушив мене просто через дрібні деталі: їхнє гарне волосся, гарні очі та розкішну сукню.
Чи буде історія кохання успішною, чи невдалою, залежить від багатьох факторів, але я завжди плекаю прекрасні спогади, якими ми поділилися. Ці прекрасні емоції справді цінні, і я зберіг їх через тексти пісень та мелодії.
- Чи дівчина Ха Ан Хьюя повинна розуміти та любити його музику?
Це складно, але це не має значення. Було б чудово, якби вона розуміла музику, але нічого страшного, якщо ні; мені потрібно лише, щоб вона співчувала мені та ділилася зі мною.
- Чим відрізняється Ха Ан Хьюй у 2025 році від того, коли він тільки починав свою кар'єру? Яка його найбільша музична мрія?
Я подорослішав, став впевненішим у собі та знайшов свій власний музичний стиль – трохи романтичний, автентичний та сучасний. Я більше не ставлю на перше місце досягнення, а зосереджуюся на глибині та якості. 2025 рік – це важлива віха, що знаменує новий крок уперед та період мого зростання.
У майбутньому я хочу провести грандіозний концерт, щоб висловити свою вдячність глядачам, продовжуючи як складати, так і виступати. Що б я не робив, я все одно хочу, щоб глядачі пам'ятали мене через мої меланхолійні, але водночас цілющі мелодії.
Ха Ан Хюй виконує "I Like You a Little Too Much"
Джерело: https://vietnamnet.vn/ca-si-ha-an-huy-ngay-quoc-khanh-hat-truc-hang-trieu-khan-gia-la-hanh-phuc-2432353.html
Коментар (0)