Коли жінки розповідають історії через живопис

Звичайні жінки, які є дружинами, матерями та професіоналками, але все ще мовчки плекають глибоку любов до мистецтва. Незважаючи на різні обставини, кожна людина обирає, дотримується та передає свої почуття через кожен колір та лінію, як спосіб зберегти чисту красу життя.

Художник То Хьонг з унікальними картинами.

Кольори співають

Посеред мирної сільської місцевості Дон Фонг, вчителька мистецтва Нонг Тхі То Хьонг досі старанно навчає своїх учнів малюванню.

Будучи дочкою етнічної групи Тай, народженою та вихованою в горах, вона рано була вихована в традиційному культурному потоці. Можливо, саме тому в кожній її картині люди завжди відчувають «унікальну мелодію». Картини, що носять печатку То Хьонг, викликають у глядача дивне відчуття, це як симфонія гір і лісів, душі гірської жінки.

Художниця Нонг Тхі То Хьонг поділилася: «Я прийшла до асоціації, бо люблю красу. Викладання допомагає мені прислухатися до чистого світу дітей, а живопис дає мені можливість повернутися до власного внутрішнього «я».

Життя дружини, чоловік якої — солдат, місяці розлуки допомогли їй зрозуміти цінність кохання. Саме ці тихі моменти стають благодатним ґрунтом для виховання творчих емоцій. Вона малює з ностальгією, з бажанням зберегти культурну красу своєї батьківщини.

Для художниці Нонг Тхі То Хьонг поезія та живопис – це лише два різні способи вираження однієї й тієї ж емоції. «Якщо живопис торкається глядача кольором і формою, то поезія торкається ритмом і музикою слів. Але обидва зустрічаються в одній точці: красі душі», – посміхнулася Хьонг, ніби висловлюючи свою власну філософію життя та творчості.

Збережи дитинство у кольорах

У школі-інтернаті для етнічних меншин Фук Лок вчителька мистецтва Нонг Тхі Соан стала тією, хто посіяла зерна мрій для учнів у високогір'ї. Вона не лише вчить учнів змішувати кольори та малювати, а й вчить їх цінувати красу, мріяти та вірити в хороше.

Будучи прив'язаною до цієї землі з багатьма труднощами протягом багатьох років, пані Соан є не лише вчителькою мистецтва, а й другою матір'ю для своїх учнів. Вона часто мобілізує одяг та теплі ковдри для дітей, і, можливо, ця любов присутня в кожній її роботі. На картинах художниці Нонг Соан діти гірської місцевості постають з ясними очима та яскравими посмішками посеред неосяжної природи.

Поряд із живописом, пані Нонг Тхі Соан також захоплюється написанням та ілюструванням багатьох дитячих історій, таких як: «Кленовий листок», «Легенда про церемонію етнічної групи Тай», «Розповідь про острів Вдови, озеро Ба Бе»... У кожній картині вона передає душу дитини та бажання зберегти національну культурну ідентичність.

Пані Ксоан зізналася: «Викладання та живопис для мене нероздільні. Я відчуваю чисту радість і позитивну енергію, що випромінюють діти. Саме ця невинність допомагає мені зберігати мою душу молодою та чутливішою до життя та мистецтва. Можливо, саме тому щоразу, коли я творю, я хочу малювати про своє дитинство, як спосіб висловити вдячність за чисті емоції, які принесли діти».

Спостерігаючи за тим, як учні використовують колір і композицію, я відчуваю, що й моє творче мислення «оновлюється». Кожен урок — це як творчий діалог між учителем і учнями. Вони сприймають світ зовсім по-іншому: невинно, сміливо та сповнено креативності. Іноді їхні, здавалося б, незграбні малюнки дають мені нові ідеї для моїх картин.

Малювання з душі

Художник Тран Ханг малює від щирого серця

Вже понад десять років художниця Тран Хан (з району Дук Суан) наполегливо працює зі своєю палітрою, зі своїм власним простором, наповненим кольорами. Як член В'єтнамської асоціації образотворчого мистецтва та Провінційної асоціації літератури та мистецтва, для неї живопис — це не лише пристрасть, а й шлях, що вимагає терпіння.

За словами художника Тран Ханга, художник потребує постійної творчості та вкладень зусиль, простору, часу, фінансів тощо, тому зосередження на образотворчому мистецтві – це перегони на довгу дистанцію.

Пані Тран Ханг прийшла до живопису як до способу зцілення та самоствердження. Як незалежна жінка, вона вирішила жити рішуче та йти своїм власним творчим шляхом, іноді спокійним, іноді вибуховим.

У кожній картині тепла кольорова гама, вільні блоки та ліберальна композиція чітко демонструють особистість художника: сучасну, сміливу мислити, сміливу висловлюватися. Через роботи художника Тран Ханга глядачі можуть відчути сильне джерело енергії, а часом і самотність, бажання жити повноцінно мистецтвом.

Художник Тран Ханг поділився: Живопис – це спосіб, яким я розмовляю з самим собою. Кожна робота народжується ніби в багатьох різних емоціях, але завжди спрямована на позитивну красу. Для мене мистецтво – це не лише краса форм, а й подорож до відкриття внутрішньої сили. Бо лише тоді, коли ми розуміємо себе, ми можемо намалювати свій власний світ.

Джерело: https://baothainguyen.vn/tin-moi/202510/khi-phu-nu-ke-chuyen-bang-hoi-hoa-a213e9d/