"مينه فو" ورحلة نشر التراث الثقافي الفيتنامي في الفن المعاصر

من شوارع هانوي القديمة إلى حبات الأرز التي ترمز إلى حضارة الأرز، ابتكر الفنان نجوين مينه رحلة فنية فريدة. لطالما حرص فنان الجيل الثامن على سرد قصص الذكريات من خلال لغة بصرية فريدة، جامعًا جوهر الشوارع والقرى والتراث الثقافي الفيتنامي ليتواصل مع جمهور اليوم.

جمال "الشارع" في لوحات الفنان نجوين مينه.

وُلِد الرسام نجوين مينه (مينه فو) عام ١٩٨٢ في هانوي ، وحصل على درجة الماجستير في الفنون الجميلة من جامعة فيتنام للفنون الجميلة. بدأ مسيرته الإبداعية الاحترافية حوالي عام ٢٠٠٠، في وقت شهدت فيه هانوي تحولاً جذرياً نتيجةً لموجة التحضر.

بالنسبة لمين فو، فإن المساحة المألوفة لكل شارع، ومتجر، وسقف من البلاط، وسلك كهربائي، ولافتة... هي إلى الأبد ذكرى روحية قريبة ومقدسة للغاية، تثير دائمًا شعورًا بالندم عندما تشهد الخسارة التدريجية للقيم القديمة.

الجمال المألوف والغريب في "الشارع" للرسام نجوين مينه (مينه فو).

في المقابلة التي أجريت معه في معرضه الفردي الأول، قال الفنان: الشوارع في لوحاته ليست مجرد أماكن للسكن وكسب الرزق، بل هي في الحقيقة مساحات للحنين والقلق.

تتميز أعمال الفنان المبكرة (2008-2018) بنبرة تكعيبية قوية مع كتل زاويّة، لكنها لا تزال تحافظ على إيقاع ناعم وحسي.

هناك، يشعر المشاهدون بأجواء هانوي المألوفة والبعيدة في الوقت نفسه، والتي ليست صاخبة ولكنها مليئة بالحنين إلى الماضي.

كل عمل يجلب سحره الخاص.

يمكن اعتبار معرض "نجوين مينه وفو" (2018) أول علامة تسجل رحلة الفنان التي استمرت عشر سنوات في البحث عن أسلوبه وتشكيله.

35 عملاً فنياً، من بينها 29 لوحة و6 منحوتات معدنية، يتم تقييمها من قبل خبراء باعتبارها ترجمة للذكريات إلى أشكال.

قال الشاعر نجوين كوانج ثيو، رئيس رابطة كتاب فيتنام : "أدركتُ أن نجوين مينه قد وجد طريقه الخاص. لقد بنى شوارع عصره - شوارع حقيقية وحالمة، من الأمس واليوم".

دمج الفكر والعاطفة في عمل تراثي جميل.

وفي هذه الأثناء، علق الرسام لونغ شوان دوآن، رئيس جمعية الفنون الجميلة في فيتنام: "إن مينه فو واثق بما يكفي ليحكي قصة أخرى عن الشارع والقرية في مبنى جميل وهادئ لا يزال يحتفظ بالسحر القديم الذي يصعب فقدانه".

تتميز لوحات مينه فو باختياره المتواصل لمواضيع تبدو مألوفة وقديمة للتعبير عن أفكار جديدة. بعد المراحل الأولى، ينتقل إلى مرحلة توسيع آفاقه الفكرية والحوار بين المدينة والقرية.

إذا كان "الشارع" يرمز إلى التحول والتحضر والذكريات المفقودة، فإن "القرية" هي الفضاء الأصلي حيث يعتبر الأرز النواة الثقافية التي تمثل الحياة والعمل وتوازن الين واليانج.

تعبر الأعمال عن الحب والشغف للحفاظ على التراث الثقافي الفيتنامي.

حبوب الأرز لها حبيبات لزجة وغير لزجة، ناعمة ومستديرة، على النقيض تمامًا من كتل الشارع المربعة والمتعرجة. هاتان الصورتان قطبان لعالم واحد، كالين واليانغ، القديم والجديد، الثابت والمتحرك. أنا من يجد طريقةً لحوارهما، كما شارك الفنان في حوارٍ بمرسمه في هانوي عام ٢٠٢١.

في هذه الفترة (2018-2022)، أصبحت لوحات مينه فو أقل وصفًا للهندسة المعمارية، وبدلاً من ذلك فهي عبارة عن هياكل مكانية رمزية مرتبطة بإيقاع الكتل والخطوط.

كما يتم توسيع المواد أيضًا، من الطلاء الزيتي، والاكريليك، والورنيش، إلى نحت الخشب، والمعادن، والتركيب.

عمل فني رائع من أعمال الرسام نجوين مينه.

ويوضح معرض "إيقاع الشارع" (2022) هذا التحول بوضوح من خلال أكثر من 50 عملاً متعدد المواد، تم ترتيب العديد منها على شكل "منحوتات ذاكرة".

في تلك المساحة الخاصة، يشعر الجمهور بشكل أعمق بحركة المكان والزمان والوعي.

ما يميز أعمال مينه فو هو مزيجها بين البنية الغربية والروح الشرقية. هناك أشكال بيكاسو التكعيبية، وإيقاعات كلي، لكنها لا تزال تحمل بصمة فيتنامية قوية من خلال الألوان الدافئة والمواد الطبيعية والرموز الشعبية.

يتخذ التركيب صورة حبوب الأرز كمركز.

حبوب الأرز، أسقف المنازل المشتركة، أعمدة الباغودا، البلاط القديم... كلها تُدرج في الفضاء الإبداعي من خلال "رموز ثقافية"، ملموسة ومجردة، ذكريات موجزة وفلسفية.

مع السياق الاجتماعي المتغير بسرعة، ومع تزايد تدويل الفن المعاصر، فإن السؤال "كيف تحافظ على نفسك؟" يشكل دائمًا مصدر قلق للعديد من الفنانين في رحلتهم الإبداعية.

يجيب نجوين مينه على هذا السؤال من خلال مسيرته الإبداعية. يضع الثقافة الفيتنامية في صميم إبداعه وعواطفه، ثم يُفسّرها بلغة عصره.

يخلق الرسام نجوين مينه انطباعه الخاص في مجال التركيب الفني.

يكشف هذا الاختيار عن وجهة نظر: الفن ليس جماليات الشكل، بل أصبح في الواقع شكلاً من أشكال الفكر، يعكس التصادم أو الاندماج بين التقليد والحداثة. لذلك، في لوحات ومنحوتات نجوين مينه، ثمة دائمًا طبقتان: العاطفة والذاكرة، والفكر والفلسفة.

على سبيل المثال، حبة الأرز، وهي قطعة صغيرة في الحضارة الزراعية، ارتقى بها الفنان لتصبح رمزًا فلسفيًا، استعارةً لتوازن ودورة الولادة والموت في حياة الإنسان. أو أن بنية الشارع في لوحات نجوين مينه لم تعد ثابتة، بل تبدو وكأنها تتحرك وتذوب وتتكامل. هذا تعبير عن رؤية حديثة جدًا لمساحة الذاكرة.

من هذا المنظور، لم تقتصر رحلة مينه فو الفنية على تطوير التقنيات والمواد فحسب، بل تُعد أيضًا رحلة فكرية لفنان يبحث عن إجابات للهوية الفيتنامية في الفن العالمي. كما يُقدّر جامعو الأعمال الفنية المحليون والأجانب أعمال الفنان تقديرًا كبيرًا، حيث تُعرض أعماله في فرنسا والولايات المتحدة الأمريكية وألمانيا وأستراليا وسنغافورة، مما يُسهم في تعريف العالم بصورة الفنون الجميلة الفيتنامية المعاصرة.

تمتزج الحداثة مع الأفكار حول الثقافة والناس.

إلى جانب مسيرته الإبداعية، أصبح نجوين مينه أيضًا حلقة وصل بين أوساط الفن. أسس مجموعة "التراث والفن" (H&A)، التي تجمع الفنانين الشباب بهدف الحفاظ على القيم الثقافية الفيتنامية وتجديدها في الفن المعاصر؛ وهو أيضًا عضو مؤسس في مجموعة "متعددة الأوجه" وأصغر مدير لمنصة "فيتنام آرت سبيس" (VAS)، وهي منصة إلكترونية تربط مئات الفنانين المحليين والأجانب.

بالنسبة للفنانين، يُعدّ الفنّ جوهريًا في مسؤوليتهم لنشر روح الإنسانية والمحبة. المشاريع الخيرية، ومزادات جمع التبرعات، وبرامج جلب الفنّ إلى المدارس والأرياف... جميعها تحمل بصمة مينه فو، الشخص الذي يعتبر الفنّ لغة المشاركة.

في حديثٍ حديث، قال: "أعتقد أن الفن لا يكون ذا معنى حقيقي إلا عندما يلامس الآخرين. قد لا يكون عملي مثاليًا، لكن إذا جعل المشاهدين يتوقفون لبضع ثوانٍ ليستذكروا قريتهم وذكرياتهم، فهذا يكفيني".

"الشارع" هو أحد المواضيع الثابتة.

بعد نحو عشرين عامًا من الإبداع الدؤوب والتواصل، لا يزال نجوين مينه متمسكًا بموضوع "الشوارع - القرية - الأرز - التراث الفيتنامي"، ويواصل ابتكار لغته التعبيرية باستمرار. ويسعى الفنان حاليًا إلى تقديم تركيبات تفاعلية تُمكّن المشاهدين من التعاطف مع أعماله بشكل أكبر، والمشاركة في فضاء الذاكرة والتراث.

تُبرز مشاريعه الجديدة، مثل "كان يا مكان" (2024-2025)، جهوده في ربط التراث الفيتنامي بالجمهور المعاصر، وخاصةً جيل الشباب. هناك، أصبحت أسطح المنازل المشتركة، وحبات الأرز، والشوارع... مواد مميزة ومقدسة، تُسهم في إعادة تعريف الهوية الفيتنامية في سياق العولمة.

قال نجوين مينه إنه يُعِدّ لمشروع معرض دولي في سنغافورة، تحت عنوان "حبوب الأرز وذكريات جنوب شرق آسيا". سيُجسّد هذا المعرض دمج رمز حبوب الأرز الفيتنامية مع الهياكل المعمارية لدول المنطقة، في نهج إقليمي يُبرز هوية فيتنام الفريدة.

الفنان نجوين مينه (مينه فو).

عند النظر إلى لوحات ومنحوتات نجوين مينه، يستشعر المرء عقلية إنسان فيتنامي يُحاور عصره بلغة الفن، ويرسم تدريجيًا خريطة ذكرياته من خلال أشكال وألوان وأفكار جيله. إنها رحلة روح تُجيد الاستماع إلى أصداء الماضي، وترى الحاضر بوضوح، وتتطلع إلى المستقبل بإيمان راسخ بقيمة الثقافة الوطنية.

بالتأمل في مسيرة نغوين مينه، نرى صورة "الزارع" في الحياة. فبينما يعمل ويساهم، يعتني بها ويعتز بها إيمانًا منه بأن الفن قادر على إزهار الأرض، وإحياء التراث في كل إنسان. إن العيش والمحبة بهدوء، لزرع المزيد من "حبات الأرز" للحياة، وللناس، ولنفسه، رحلة هادئة وصبورة، لكنها لا تقل حرية وانفتاحًا، يخوضها نغوين مينه بإصرار.

ثوي فونغ

المصدر: https://nhandan.vn/minh-pho-va-hanh-trinh-lan-toa-di-san-van-hoa-viet-trong-nghe-thuat-duong-dai-post916821.html