Verdienter Künstler Tan Nhan: Die traditionelle Musik unseres Landes ist so schön.

„Ich bin dazu geboren, Volksmusiker zu sein.“

Frau Tan Nhan, was hat Sie dazu bewogen, Musik mit traditionellen und folkloristischen Einflüssen zu lieben und ihr nachzugehen?

Schon als Kind liebte ich Volksmusik. Vielleicht war ich dafür geboren. Damals bevorzugte man ausländische Musik, aber ich hörte am liebsten Volksmusiksendungen im vietnamesischen Radiosender „Voice of Vietnam“ . Deshalb träumte ich seit meiner Kindheit davon, Volksmusik zu studieren. Meine Bewerbung an der Nationalen Musikakademie Vietnams war auch ein Weg, diesen Traum zu verwirklichen.

Während meiner bisherigen Karriere habe ich mich stets bemüht, Volksmusik zu schaffen und mich später dem Singen authentischer traditioneller Musik für ein Publikum im In- und Ausland gewidmet. Dabei möchte ich jungen Menschen, insbesondere den Studierenden der Vietnamesischen Nationalen Musikakademie, die Liebe zur traditionellen Musik vermitteln. Ich glaube, dass all dies aus Liebe geschieht.

Für die verdiente Künstlerin Tan Nhan ist ihre Tätigkeit als Dozentin eine Möglichkeit, ihre Liebe zur traditionellen Musik weiterzugeben. Foto: Zur Verfügung gestellt von der Künstlerin.

Ich möchte Dozent werden, um meine Liebe zur traditionellen Musik weiter zu vertiefen.

+ Haben Sie sich für den Beruf des Gesangslehrers entschieden, weil Sie jungen Menschen die Liebe zur traditionellen Musik vermitteln wollten?

Ich habe mich für den Beruf des Gesangslehrers entschieden, weil ich in meinen Schülern die Liebe zur Musik entfachen, ihre Begeisterung für Musik im Allgemeinen und für das jeweilige Genre – nicht nur traditionelle Musik – fördern und weiterentwickeln möchte. Außerdem möchte ich meine gesammelte Erfahrung mit ihnen teilen und so zur Ausbildung musikalischer Talente im Bereich der vietnamesischen Musik beitragen.

In meinem Unterricht ermutige ich meine Schüler stets, die traditionelle vietnamesische Musik noch mehr zu lieben und zu schätzen. Indem sie diese traditionelle Musik lieben lernen, werden sie die vietnamesische Seele tiefer verstehen und ihre nationale kulturelle Identität besser erfassen. Dies ist für mich nicht nur ein Weg, die Liebe zur traditionellen Musik an die jüngere Generation weiterzugeben, sondern auch ein Weg, ihr kulturelles und emotionales Verständnis zu bereichern, während sie eine musikalische Karriere anstreben. Ich halte dies für sehr wichtig, da es Künstlern hilft, kulturelle Tiefe zu entwickeln.

Wie ist es Ihnen gelungen, Ihre Leidenschaft für traditionelle vietnamesische Musik nach fast 20 Jahren im Kunstbereich bis heute aufrechtzuerhalten?

Schon als Kind wuchs ich umgeben von den traditionellen Volksliedern meiner Heimat auf und war von den Melodien der drei Regionen Vietnams fasziniert. All das ist mir tief in die Wiege gelegt worden und hat mich zu der Volksmusikerin Tan Nhan gemacht, die ich heute bin. Ehrlich gesagt, ist es schwer zu erklären, warum ich diese Leidenschaft für traditionelle Musik bewahrt habe; ich kann nur antworten: Weil ich sie liebe!

Ich glaube, dass jeder Vietnamese mit der Schönheit traditioneller Musik aufwächst und von ihr geprägt wird. Unsere Volksmusik ist reichhaltig und vielfältig und wurde von Generation zu Generation weitergegeben und wird es auch in Zukunft bleiben. Daher liebe nicht nur ich, sondern sicherlich viele Vietnamesen die traditionelle Musik ebenso sehr wie die kulturelle Identität ihres Landes.

Die traditionelle Musik unseres Landes ist wunderschön. Wenn man sie hört oder singt, spürt man den Fluss unserer nationalen Geschichte und Kultur, die spirituelle Kraft und die Seele der Vietnamesen im Alltag – von der Vergangenheit bis zur Gegenwart. Deshalb möchte ich die Schönheit der vietnamesischen Volksmusik unbedingt an junge Menschen weitergeben, von meinen Schülern bis zum Publikum, damit jeder von uns seinen kleinen Beitrag zur Bewahrung und Förderung dieser Schönheit leisten kann.

Schätzen Sie stets die Art und Weise, wie die jüngere Generation Dinge angeht und denkt.

+ In letzter Zeit haben viele junge Leute traditionelle Musik wiederbelebt, zum Beispiel das Lied „Come Home and Listen to Mother's Lullaby“ der Volkskünstlerin Bach Tuyet und des Sängers Hoang Dung, das 2022 veröffentlicht wurde, und das Lied „The Last Rays of Light“ des Rappers Wowy in Zusammenarbeit mit der Volkskünstlerin Bach Tuyet, das 2023 veröffentlicht wurde… Was halten Sie von dieser Wiederbelebung?

Ich schätze die Herangehensweise und Denkweise der jüngeren Generation sehr. Sie versteht, dass ihre Generation ihre eigenen, zeitgemäßen Wege finden sollte. Die Kombination moderner Musikgenres mit traditioneller Musik finde ich ebenfalls sehr ermutigend, denn ich bin überzeugt, dass traditionelle Musik mehr Verbreitungsmöglichkeiten und Facetten braucht.

Ich glaube, dass die Volkskünstlerin Bach Tuyet, als sie beschloss, mit jungen Menschen zusammenzuarbeiten, den besonderen Nutzen erkannte, traditionelle Kunstformen wie Cai Luong (vietnamesische Oper) an die jüngere Generation weiterzugeben. Für uns, die wir traditionelle Musik lieben, sind solche Initiativen ein Grund zur Freude und Ermutigung.

Auch ich habe mich, als ich die vietnamesische traditionelle Musik der Weltmusik näherbringen wollte, für die Kombination mit einem Sinfonieorchester entschieden. Dies dient einerseits dazu, die Werke für das heutige Publikum zu modernisieren und sie an globale Musiktrends anzupassen, um ein internationales Publikum zu gewinnen, und andererseits, die traditionelle Musik durch die Integration mit der höchsten Form der Musik, der Kammersinfonie, auf ein neues Niveau zu heben.

Die verdiente Künstlerin Tan Nhan erlangte große Bekanntheit durch ihre Teilnahme am Wettbewerb „Sao Mai 2005“. Foto: Zur Verfügung gestellt von der Künstlerin.

Als jemand, der in der Musikerziehung tätig ist, hoffe ich auf mehr Liebe zur traditionellen vietnamesischen Musik und auf kreativere Ansätze, um die traditionelle Musik in den Gemeinden, im spirituellen Leben der heutigen Generation und in der ganzen Welt wiederzubeleben.

Manche glauben, dass traditionelle und volksmusikalisch beeinflusste Musik allmählich an Bedeutung verliert und immer weniger Zuhörer findet. Was denken Sie darüber?

Nicht nur in Vietnam, sondern weltweit steht traditionelle Musik in vielen Ländern aufgrund der vielfältigen und rasanten Entwicklung moderner Unterhaltung vor Herausforderungen in Bezug auf Erhaltung, Förderung und Weiterentwicklung. Die meisten Länder benötigen daher aktives Engagement und langfristige Strategien und Anstrengungen, um ihre nationale Musik zu bewahren und zu fördern.

Zuvor hatte ich das bekannte koreanische Volkslied „Arirang“ aufgeführt. Ich erfuhr, dass Südkorea in den letzten fünf Jahren 33,6 Milliarden Won für die Förderung und den Schutz des Liedes ausgegeben hat. Mit diesem Programm wurden unter anderem Arirang-Festivals in den verschiedenen Regionen unterstützt, beispielsweise durch den Aufbau eines Liederarchivs, Ausstellungen und Forschungsgelder.

In unserem Land gibt es immer mehr Strategien und Pläne zur Bewahrung und Förderung traditioneller Musik im modernen Leben. Eines der deutlichsten Ergebnisse ist, dass junge Künstler heute aktiv traditionelle musikalische Elemente in ihre Lieder einfließen lassen, und viele dieser Lieder sind zu Hits geworden. Mit so viel Engagement und Leidenschaft glaube ich, dass traditionelle Musik immer einen Weg zur Weiterentwicklung und zum Gedeihen in der Gemeinschaft finden wird.

Vielen Dank, verdienstvoller Künstler Tan Nhan!

Hoai Duc (Aufgenommen)

Quelle: https://www.congluan.vn/nsut-tan-nhan-am-nhac-truyen-thong-cua-dat-nuoc-minh-dep-lam-post300050.html