Este período podría definirse con un solo nombre: el momento en que la música vietnamita descubrió su propio potencial de desarrollo. Cuando los conciertos dejaron de ser un sueño costoso para convertirse en el nuevo estándar de creatividad.
Si hubiera que elegir una imagen para describir la escena musical del último año, probablemente serían las deslumbrantes luces de los grandes escenarios, que se han convertido prácticamente en el objetivo final de quienes trabajan en la industria musical. Aunque todavía existe una amplia gama de opciones: desde conciertos en estadios con decenas de miles de personas, mini giras íntimas, jóvenes artistas audaces que dan un nuevo paso, hasta veteranos experimentados que alcanzan su máximo potencial. Entre estos escenarios se encuentra un público nuevo, más sofisticado y exigente, dispuesto a pagar por experiencias de calidad.
Lo destacable de los conciertos de este año no es su gran cantidad, sino la forma en que se presentan. Muchos artistas querían cantar y contar una historia. Algunos conciertos mostraron la personalidad única del artista, mientras que otros alcanzaron un nivel de calidad comparable a los estándares regionales. Algunas noches incluso evocaron recuerdos de la maduración de las principales industrias musicales, donde existía la voluntad de pensar en grande, invertir con audacia y operar como un verdadero sector económico .
Quizás el mayor cambio provenga del público. En una era de streaming saturado, la gente necesita volver a momentos reales, irrepetibles e irrepetibles. Los conciertos se convierten en un lugar donde abandonan temporalmente la pantalla, permitiendo que las emociones se amplifiquen y la música se vuelva tangible.
A esto se suma la maduración de una nueva generación de artistas. Tras casi una década en la profesión, muchos cuentan con el material y la experiencia suficientes para construir su propio escenario. La generación más joven quiere ir más allá de los éxitos en línea y conectar con el público a través de la música en vivo, donde los defectos no se pueden ocultar, manipular ni enmascarar con otros elementos superficiales.
Sin embargo, la calidad sigue siendo inconsistente: algunos conciertos son más "ruidosos" que sustanciales, algunos espectáculos se centran demasiado en lo visual y descuidan el alma de la música, y algunas narrativas artísticas carecen de la profundidad necesaria para mantener la atención del público.
Los conciertos no son solo para artistas o fans. En el panorama de la industria cultural, la música es el campo con el impacto económico más visible: genera ingresos, atrae turismo , difunde la atención mediática y contribuye al posicionamiento de una imagen local. Es un claro testimonio de la dirección que toma la transformación de la cultura en un recurso para el desarrollo sostenible.
De lo ocurrido durante el último año se desprenden claramente algunas tendencias:
En primer lugar, los conciertos se centrarán en la profundidad, no en el ruido. El público ahora es lo suficientemente exigente como para elegir los espectáculos. Buscan historias, experiencias y calidad genuina.
En segundo lugar, las giras nacionales se intensificarán, no solo en Hanói, Ciudad Ho Chi Minh o Da Nang, sino que se extenderán gradualmente a otras provincias y ciudades. Ninh Binh, Quang Ninh, Can Tho, Khanh Hoa… podrían convertirse sin duda en destinos de conciertos durante todo el año.
En tercer lugar, las formas creativas se entrelazarán con mayor intensidad. Desde la moda, las bellas artes, la tecnología escénica hasta el teatro visual —un ejemplo claramente demostrado en el reciente Festival Internacional de Música Ho Do y el City Tet Fest—, revelarán identidades únicas para cada ciudad, transformando el festival en una experiencia cultural integral.
Sin embargo, para que los conciertos se conviertan en un evento realmente dominante y duradero, aún es necesario abordar la infraestructura para las presentaciones. Es necesario construir o renovar estadios, plazas, teatros, etc., para que cumplan con los estándares modernos de las presentaciones. No podemos seguir celebrando conciertos buscando un terreno vacío e improvisando un escenario cada vez.
Un mercado sostenible también requiere diversificación de productos. Actualmente, la mayoría de los conciertos aún se centran en el mercado masivo. El panorama solo estará completo cuando vendamos otros géneros musicales, desde indie, jazz, música del mundo hasta sinfonías modernas.
Pero a pesar del trabajo pendiente, el año pasado demostró que los vietnamitas aman la música de una manera muy especial. No solo la escuchan; caminan, se paran, aplauden, lloran y ríen con ella. Por lo tanto, los conciertos no son solo entretenimiento, sino lugares donde artistas y público se conectan genuinamente.
Este período podría definirse con un solo nombre: el momento en que la música vietnamita descubrió su propio potencial de desarrollo. Cuando los conciertos dejaron de ser un sueño costoso para convertirse en el nuevo estándar de creatividad.
Y quizás esto sea sólo el comienzo.
"Drum Rice" - una de las actuaciones más populares del concierto "Hermano superando mil obstáculos".
Músico Huy Tuan
Fuente: https://vietnamnet.vn/concert-len-ngoi-2490382.html
Kommentar (0)