Los tableros de madera cuentan historias de las montañas y bosques del noroeste.

Tran Lan Anh está terminando una pintura en una tabla de madera.

A partir de su amor inicial por la pintura, eligió su propio camino: convertir tablas aparentemente toscas en obras de arte que contienen el alma y la cultura tradicional de las comunidades de minorías étnicas.

El Sa Pa Hotel está ubicado en la calle Dien Bien Phu que conduce al centro de Sa Pa en la provincia de Lao Cai, pero si no prestas atención, nadie sabrá que este también es un espacio de arte para que exploren los amantes de la escultura, especialmente la escultura de madera.

Tallando historias de montañas y bosques en tablas de madera

Llegué al Hotel Sa Pa Khi a primera hora de la tarde, justo cuando Lan Anh y sus hermanos estaban ocupados pintando cuadros para enviar a Phu Quoc ( An Giang ). Los cuadros eran realmente hermosos, impresionantes, ideales para decorar el hotel al estilo de las tierras altas del noroeste. El dueño del hotel, Nguyen Tien Dung, comentó que si la gente solo mirara las fotos, no vería la identidad, el origen y la tradición de los pueblos de las tierras altas reflejados en cada grano y el aroma característico de la madera.

Digo esto porque se trata de una pintura sobre tejas de madera, que combina formas artísticas como la escultura, la pintura y la decoración con brocado. Cada trazo de cincel, cada línea de dibujo, cada pieza de brocado adherida, parece contribuir a despertar en la madera los recuerdos de las montañas y los bosques. Lan Anh explicó que las tejas de madera provienen de las tejas de los tejados de los pueblos H'Mong y Dao, hechas completamente de po-mu. El po-mu es una madera rara, con aceite resistente al agua y a las termitas. Por ello, las minorías étnicas suelen usar madera de po-mu para techar sus casas, y muchos tejados tienen cientos de años.

Sin embargo, con el tiempo, el clima se volvió errático, algunos techos de madera de po-mu se agrietaron y perforaron, y la gente no contaba con un material de reemplazo uniforme debido a la prohibición de la tala. Tuvieron que reemplazar los techos de po-mu con techos de hierro corrugado y Lan Anh compró y reutilizó esas tejas de madera de po-mu desechadas. Lan Anh me explicará más adelante por qué usó tejas de madera de po-mu para crear las pinturas. En cuanto al proceso de creación de una pintura de tejas de madera, después de traerla a casa, la niña nacida en 1994 limpia a fondo las tejas. Se encarga de cualquier pieza deformada o agrietada. A continuación, esboza la idea en las tejas y esculpe la parte bruta. Después, coloca el brocado, pinta los rostros de los personajes, añade patrones y motivos típicos de las tierras altas del noroeste, antes de cubrir la pintura con una capa protectora.

Curiosamente, aunque no pertenece a una minoría étnica, esta joven nacida en 1994 adora los temas de las tierras altas. El contenido de las pinturas suele estar asociado con una historia de la vida cotidiana de la gente, por lo que se vuelven vívidas y cercanas al espectador, como comentó Nguyen Nhu Quynh, turista de Hanói que se aloja en Sa Pa Khi. Quynh dijo que le impresionó mucho la pintura de una madre y su hijo hmong yendo al mercado de primavera, con flores de durazno y jaulas de pájaros, muy típicas del noroeste. O la pintura de una madre y su hijo dao en verano, con melocotones y ciruelas.

Según Lan Anh, en sus pinturas de tejas suele representar escenas de la vida cotidiana y sus retratos, en lugar de ahondar en festividades y costumbres, ya que esto representa con claridad y autenticidad a la gente de las tierras altas. Por lo tanto, las imágenes familiares en sus pinturas de tejas siempre incluyen niños, especialmente escenas de madre e hijo. Lan Anh explica que la vida cotidiana de las minorías étnicas siempre gira en torno a la madre y el hijo, como cuando una madre lleva a su hijo al campo o al mercado...

Los pensamientos de la joven no eran necesariamente porque fuera madre de un niño de 5 años, sino también porque creció en Lao Cai desde la infancia con un amor por el arte que se encendió gradualmente a través del alma artística de su padre, el Sr. Tran Van Khi.

De padre a hijo

El camino que llevó a Lan Anh a la pintura y a la pintura de tejas es innegable sin mencionar al Sr. Khi, muy famoso en Sa Pa con el nombre artístico de Sa Pa Khi. Con 65 años, el Sr. Khi lleva más de 30 años dedicado a la talla de madera sin estudios formales. Comentó que antes solo cultivaba orquídeas para venderlas a los turistas que visitaban Sa Pa. En aquella época, solía ir al bosque a buscar orquídeas, recogía raíces de árboles que flotaban en los arroyos, pilares de casas y corrales de búfalos para hacer pseudobulbos.

Tras cada viaje, traía consigo numerosas raíces de árboles y trozos de madera con formas interesantes. Con su belleza y su mirada artística, formas artísticas y pinturas en madera surgían gradualmente tras cada pincelada. Las obras que creaba eran sencillas y rústicas, representando con claridad a la gente de las tierras altas. Por ello, convirtió el pequeño jardín trasero de su casa en un espacio artístico con casas de madera para alquilar a turistas, estatuas y pinturas de madera colgadas alrededor de la casa, utilizadas como lugar de descanso y para tomar té.

La vida transcurría en paz con la familia del Sr. Khi y el negocio hotelero. De hecho, la pandemia de COVID-19 llevó a su hija menor a otros caminos, además de la carrera de turismo que estudiaba y a la que había estado ligada durante seis o siete años en Lao Cai, debido a la difícil situación del momento.

Tras dejar su trabajo, Lan Anh dio a luz y decidió dedicarse a otras industrias y profesiones. No está claro si el destino la llevó a seguir el camino del Sr. Khi, cuando, de su pasión por la pintura, surgió la idea de las pinturas con tejas. Lan Anh recuerda que las esculturas, al ser exhibidas en pantalla, también atraían a mucha gente, pero seguían siendo más selectivas que las pinturas a color. A ella y al Sr. Khi les gustaba el brocado, pero no sabían cómo aplicarlo a las pinturas. Tras reflexionar durante mucho tiempo, la idea finalmente resurgió de sus recuerdos de infancia. De joven, el Sr. Khi solía tallar muñecas rústicas de madera sin ropa para que sus dos hijas jugaran con ellas.

Y cuando empezó a pintar, durante sus recorridos por los mercados de las tierras altas para aprender sobre brocados, patrones e ideas creativas, Lan Anh pidió muchos retazos de tela a minorías étnicas. Al principio, los pegó a muñecas, les pintó la cara y luego los publicó en TikTok para presumir. Inesperadamente, la gente la recibió con cariño, y de ahí surgió la idea de incorporar brocados a las esculturas de su padre.

Por lo tanto, en los últimos dos años, el nombre Lan Anh Hoa Moc se ha ido familiarizando con el público gracias a sus singulares pinturas sobre tejas. Según Lan Anh, la parte más difícil es el tallado. La madera de las tejas no es plana y, al ser madera reciclada, presenta grietas y deformaciones. Cada tabla debe tener un contenido que coincida con la forma y el color de la veta.

Sin embargo, la niña nacida en 1994 sigue fiel a este material gracias a ideas muy sencillas. En primer lugar, la madera de tejas se ha asociado con los habitantes de las tierras altas durante siglos, como si en cada veta de madera se encontrara la vida y la cultura de la comunidad. En segundo lugar, la madera de tejas, que en este caso es madera de po-mu, desprende una fragancia especial de montaña. Por lo tanto, las pinturas de tejas o las muñecas de madera, además de estar vestidas con los colores y trajes de los habitantes de las tierras altas, también desprenden la fragancia de las montañas y los bosques, de la identidad nacional. Es la fragancia y la tradición cultural lo que ella desea representar, no los trozos de madera sin vida.

Actualmente, los principales clientes de Lan Anh son hoteleros que desean decorar sus espacios con un estilo local. A largo plazo, planea crear productos más compactos y portátiles para los turistas. Incluso tiene la idea de convertir este trabajo en una experiencia creativa: preparar bloques de madera y cortar brocado para que los turistas puedan realizar su propio trabajo, como souvenirs y recuerdos de la tierra y la gente del Noroeste.

Según Quynh, es maravilloso que la gente pueda venir al Hotel Sa Pa Khi no solo para descansar, sino también para sumergirse en un espacio artístico, donde las tablas de pơ-mu que antaño protegían a los habitantes de las tierras altas de la lluvia y el sol se han convertido ahora en un lugar para preservar recuerdos. Comentó que, gracias a las manos y el alma de Lan Anh, así como al talentoso cincel del Sr. Khi, no son solo madera ni pinturas, sino también historias sobre la gente, sobre las montañas y los bosques del noroeste. De hecho, el delicado aroma del pơ-mu perdura en cada obra, transportando al espectador de vuelta al pueblo, a la eterna forma de vida.

MANH HAO

Fuente: https://nhandan.vn/van-go-ke-chuyen-nui-rung-tay-bac-post916201.html