آیا هوش مصنوعی برای صنعت موسیقی فاجعه بار خواهد شد؟

با بیش از ۱ میلیون شنونده ماهانه در اسپاتیفای، گروه موسیقی راک ولوت سان‌داون هزاران دلار درآمد کسب می‌کند و پس از آنکه اخیراً تأیید شد که آهنگ‌های آنها عمدتاً کار هوش مصنوعی مولد است، صنعت موسیقی را با سوالات سختی روبرو کرده است.

بیوگرافی اسپاتیفای خواننده‌ی ولوت سان‌داون نیز این موضوع را به روشنی بیان می‌کند و می‌نویسد: «یک پروژه‌ی موسیقی تلفیقی که با هدایت خلاقانه‌ی انسانی هدایت می‌شود و با کمک هوش مصنوعی آهنگسازی، صداگذاری و انیمیشن‌سازی شده است.»

اما در گفتگوهای CNBC با متخصصان مختلف موسیقی، کلماتی مانند «بی‌روح»، «خفقان‌آور» و «چندش‌آور» مطرح شدند، چرا که این صنعت با تجاوز هوش مصنوعی دست و پنجه نرم می‌کند.

تشخیص انسان از ماشین دشوار است

در حالی که ابزارهای هوش مصنوعی مدت‌هاست که در نرم‌افزارهای موسیقی مانند Logic ادغام شده‌اند، پلتفرم‌های جدیدتر مبتنی بر هوش مصنوعی مانند Suno و Udio ساخت آهنگ‌های کامل را تنها با چند دستور آسان‌تر از همیشه کرده‌اند.

در نتیجه، «The Velvet Sundown» تنها هنرمندی نیست که به صورت آنلاین توسط هوش مصنوعی خلق شده است. پیش از این شواهدی وجود داشته است که نشان می‌دهد دیگر هنرمندان نوظهور مانند نوازنده Aventhis - با بیش از ۶۰۰۰۰۰ شنونده ماهانه در Spotify - نیز محصول صداها و سازهای تولید شده توسط هوش مصنوعی هستند.

موسیقی تولید شده توسط هوش مصنوعی به طور فزاینده‌ای غیرقابل تشخیص می‌شود: عکس: کاترین ویرجینیا.

در همین حال، سرویس پخش موسیقی فرانسوی Deezer که ابزارهای تشخیص هوش مصنوعی را برای صنعت موسیقی عرضه کرده است، در ماه آوریل فاش کرد که تا ۱۸ درصد از کل آهنگ‌های آپلود شده در پلتفرم آن کاملاً توسط هوش مصنوعی تولید شده‌اند.

کیفیت و اصالت موسیقی تولید شده توسط هوش مصنوعی اغلب مورد انتقاد قرار می‌گیرد، اما با پیچیده‌تر شدن هوش مصنوعی مولد، کارشناسان می‌گویند که تشخیص بین انسان و ماشین برای شنونده عادی دشوارتر خواهد شد.

جیسون پالامارا، استادیار فناوری موسیقی در دانشکده هنر و طراحی هرون، به CNBC گفت: «موسیقی آلبوم «سانداون مخملی» بسیار بهتر از هر چیزی است که قبلاً توسط هوش مصنوعی تولید شده است.»

به گفته پالامارا، اولین نسخه‌های هوش مصنوعی برای خلق قطعات موسیقی جذاب اما تکراری استفاده می‌شدند. اکنون، هوش مصنوعی آهنگ‌هایی تولید می‌کند که از نظر ساختاری، شامل اشعار، همخوانی‌ها و پل‌های ارتباطی، واقعاً معنادار هستند.

این استاد همچنین اضافه کرد که The Velvet Sundown احتمالاً تنها «نوک کوه یخ» از آنچه در راه است، خواهد بود. Suno و Udio - «استاندارد طلایی» فعلی پلتفرم‌های هوش مصنوعی مولد - موانع کمی برای ورود دارند یا اصلاً مانعی ندارند و به هر کسی اجازه می‌دهند صدها آهنگ هوش مصنوعی را تنها با چند خط کد ایجاد کند.

هر دو پلتفرم در حال حاضر دسترسی رایگان و همچنین طرح‌های اشتراک پولی با هزینه حدود 30 دلار یا کمتر در ماه ارائه می‌دهند.

آینده مبهم موسیقی

به گفته کیت مولین، رئیس بخش مدیریت و سرپرست دوره‌های صنعت موسیقی در موسسه هنرهای نمایشی لیورپول، محبوبیت روزافزون موسیقی هوش مصنوعی باعث ایجاد تحولی در صنعت موسیقی شده است.

آقای مولین، که گیتاریست گروه راک لیورپولی «فارم» نیز هست، گفت: «این موضوع در حال حاضر داغ‌ترین موضوع است، به خصوص در مورد حق نشر و ارائه دهندگان خدمات دیجیتال مانند اسپاتیفای.»

عکس متهم‌کننده‌ی فیلم «ساعات مخملی». عکس: «ساعات مخملی»/اینستاگرام.

شرکت‌های بزرگ ضبط موسیقی از جمله سونی موزیک، یونیورسال موزیک گروپ و وارنر رکوردز اکنون علیه سونو و اودیو به اتهام نقض گسترده حق نشر اقامه دعوی کرده‌اند. در همین حال، هزاران نوازنده و خالق موسیقی خواستار ممنوعیت استفاده غیرمجاز از هنر انسانی برای آموزش هوش مصنوعی شده‌اند.

با این حال، مولین معتقد است که هوش مصنوعی مولد در موسیقی ماندگار خواهد بود. او گفت: «فکر نمی‌کنم بتوانیم زمان را به عقب برگردانیم.» او افزود که موسیقی و مدل‌های تجاری آن دائماً در حال تغییر هستند.

در واقع، صنعت موسیقی با تغییرات عمده فناوری غریبه نیست. رویدادهایی مانند راه‌اندازی نپستر در سال ۱۹۹۹ و ظهور پلتفرم‌های پخش موسیقی در دهه ۲۰۰۰، این صنعت را تکان داد و آن را مجبور به سازگاری‌های اساسی کرد.

با این حال، مفهوم رقابت با گروه‌های موسیقی هوش مصنوعی باعث اضطراب نوازندگان جوانی مانند تیلی لوئیز، هنرمند پاپ آلترناتیو ساکن بریتانیا، شده است.

لوئیز ۲۵ ساله، با وجود میلیون‌ها استریم در اسپاتیفای، می‌گوید هرگز از پلتفرم‌های استریم پول کافی برای گذران زندگی‌اش به دست نیاورده و تمام وقت کار می‌کند.

لوئیز اظهار داشت: «برای گروهی که حتی وجود خارجی ندارد، این همه توجه در رسانه‌های اجتماعی جلب شده، واقعاً ناامیدکننده است.»

یک گروه موسیقی هوش مصنوعی دیگر به نام «شیطان درون» نیز میلیون‌ها بار در اسپاتیفای پخش می‌شود. عکس: «شیطان درون».

اساتید موسیقی می‌گویند برای آماده‌سازی هنرمندان جوان برای تغییر چشم‌انداز موسیقی، هوش مصنوعی را در برنامه درسی خود ادغام می‌کنند و به دانشجویان می‌آموزند که چگونه از فناوری برای بهبود فرآیند خلق و تولید موسیقی استفاده کنند، نه اینکه آن را به طور کامل جایگزین کنند.

برخی از تهیه‌کنندگان مشهور نیز از این روند استقبال کرده‌اند. ژوئن گذشته، تیمبالند، هنرمند و تهیه‌کننده برنده جایزه گرمی، یک پروژه سرگرمی متمرکز بر هوش مصنوعی به نام Stage Zero راه‌اندازی کرد که در آن یک ستاره پاپ تولید شده توسط هوش مصنوعی حضور خواهد داشت.

پالامارا می‌گوید: «سایر تولیدکنندگان نیز شروع به انجام این کار کرده‌اند و این امر منجر به ایجاد مدلی کاملاً متفاوت از صنعت موسیقی خواهد شد که ما هنوز نمی‌توانیم آن را پیش‌بینی کنیم.»

منبع: https://znews.vn/ai-tro-thanh-tham-hoa-cho-nganh-am-nhac-post1570303.html