یک نقاشی شاهکار از خلیج هالونگ به طول ۵ متر در نمایشگاه هنرهای زیبای هندوچین به نمایش گذاشته شده است.

اثر نقاش فرانسوی ژان-لویی پاگنو (۱۸۷۶-۱۹۵۲) در نمایشگاه «رویاهای خاور دور» که بعد از ظهر ۱۴ آگوست افتتاح شد، توجه‌ها را به خود جلب کرد. این نقاشی با طول ۵۱۳ سانتی‌متر و عرض ۲۱۲ سانتی‌متر، بزرگترین اثر یک هنرمند از دوران هندوچین است که تاکنون به نمایش گذاشته شده است.

نقاشی «خلیج هالونگ» (رنگ روغن روی بوم، ۱۹۳۴) اثر ژان-لویی پاگنو، اثر برجسته نمایشگاه «رویاهای خاور دور» است.

پاگنو با استفاده از رنگ روغن روی بوم، گوشه‌ای از خلیج هالونگ را با کوه‌های سرسبز، آب‌های کریستالی و پوشش گیاهی فراوانش به تصویر کشید. او در اوایل قرن بیستم توسط دولت فرانسه به عنوان نقاش "دریایی" - عنوانی معتبر برای استعدادهای هنری برجسته - به ویتنام فرستاده شد. پس از بازگشت به فرانسه در سال ۱۹۳۴، او خاطرات آن دوران را مرور کرد و زیبایی‌های منظره را در استودیوی خود بازسازی نمود.

نگو کیم خوی، پژوهشگر و متخصص هنر هندوچینی، با مشاهده این نقاشی در نمایشگاه، آن را شاهکاری جذاب با رنگ‌های پر جنب و جوش ارزیابی کرد که منعکس کننده دیدگاه یک هنرمند اروپایی است که برای اولین بار از یک کشور گرمسیری بازدید می‌کند. این نقاشی نمونه‌ای از سبک اگزوتیسم است - که به الهام هنری گرفته شده از سرزمین‌های ناآشنا و جدید اشاره دارد.

ایس لی، متصدی نمایشگاه، گفت که نمایش این نقاشی چالش بزرگی برای ساتبیز، برگزارکننده نمایشگاه، بود. این نقاشی که بخشی از یک مجموعه خصوصی در هانوی است، به دلیل هوازدگی دچار افتادگی بوم و فرسودگی شده بود. هنگام امانت گرفتن نقاشی، کارشناسان فقط ۱۲ روز فرصت داشتند تا آن را حمل و نقل کرده و قبل از نمایش عمومی، به بهترین حالت خود برگردانند.

فرآیند پایین آوردن و بسته‌بندی نقاشی چهار روز طول کشید زیرا وزن این اثر هنری ۱۶۰ کیلوگرم بود. این تیم گروهی متشکل از ۱۵ متخصص حمل و نقل آثار هنری را برای جابجایی اقلام و برپایی داربست بسیج کرد. وقتی زمان انتقال نقاشی به شهر هوشی مین فرا رسید، از آنجایی که محل سکونت کلکسیونر در یک کوچه واقع شده بود، تیم مجبور شد با دقت برنامه‌ریزی کند که چگونه نقاشی را با حداقل لرزش به جاده اصلی منتقل کند، سپس آن را در پلاستیک حباب‌دار بپیچد و با کامیون کانتینری به مدت سه روز به جنوب منتقل کند.

مرحله آخر - مرمت و کشیدن بوم - به دلیل کمبود متخصص در کشور، سخت‌ترین مرحله بود. هین نگوین، که ۱۷ سال در فرانسه در زمینه مرمت مطالعه و تمرین کرده بود، این پروژه را با تیمی ۲۰ نفره تحقیق و اجرا کرد. به گفته آس لو، ژان-لویی پاگنو مهارت‌های نقاشی بسیار خوبی دارد و سطح نقاشی هنوز ۹۰٪ سالم است. این تیم فقط دو روز و نیم برای مرمت خراش‌های جزئی وقت صرف کرد. آنها همچنین دیواری را محاسبه و نصب کردند که به اندازه کافی محکم باشد تا نقاشی را به مدت چهار روز در محل نمایشگاه آویزان کند.

نقاشی «رشته‌کوه با وی از مزارع سون تی دیده می‌شود» اثر جوزف اینگویمرتی (۱۸۹۶-۱۹۷۱) در سال‌های ۱۹۳۲-۱۹۳۳ نقاشی شده است.

علاوه بر این اثر، ۵۵ نقاشی دیگر از هندوچین توسط هنرمندان اروپایی برای اولین بار در رویدادی که توسط ساتبیز - یکی از خانه‌های حراج هنری پیشرو - سازماندهی شده است، به عموم مردم ویتنام ارائه می‌شود. این نمایشگاه به سه بخش تقسیم شده است که مربوط به سه اتاق است. در اتاق اول، بینندگان می‌توانند نقاشی‌های استادان مدرسه هنرهای زیبای هندوچین (۱۹۲۴-۱۹۴۵)، مهد هنر مدرن ویتنامی، که بسیاری از نقاشان مشهور مانند لو فو، مای ترونگ تو و نگوین گیا تری را آموزش داده است، را تحسین کنند.

اتاق دوم آثاری از «نقاشان دریایی» را به نمایش می‌گذارد که در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم به ویتنام آمدند و پایه‌های هنر هندوچینی را بنا نهادند. اتاق سوم شامل نقاشی‌هایی از «نقاشان سیار» است - کسانی که با بورسیه یا با خانواده‌هایشان به ویتنام آمده‌اند و سفر هنری نقاشی غربی را به نمایش می‌گذارند.

برگزارکنندگان ۵۶ اثر هنری را از ۲۵ مجموعه‌دار ویتنامی ساکن ویتنام و خارج از کشور به امانت گرفتند. در مقایسه با نمایشگاه «ارواح باستانی، بندرگاه‌های عجیب» ساتبی در شهر هوشی مین در سال ۲۰۲۲ که چهار نقاش مشهور ویتنامی در آن حضور داشتند، تأیید اصالت آثار این نمایشگاه آسان‌تر است، زیرا اکثر هنرمندان فرانسوی هنوز اقوامی دارند که در ویتنام زندگی می‌کنند. این مجموعه نقاشی‌ها برای اهداف غیرتجاری ارائه شده است و در درجه اول بر ارزش فرهنگی و تاریخی آنها تمرکز دارد تا به مخاطبان ویتنامی فرصتی برای آشنایی و قدردانی از آنها بدهد.

نقاشی «در خلاف جهت جریان کانال تائو هو» اثر آدولت اوبست (۱۸۶۹-۱۹۴۵)

هنرمند و خواننده مهمان، تان بوی، هنگام تماشای آثار نقاشان فرانسوی، از نقاشی‌های کانال تائو هو (سایگون) گرفته تا مزارع برنج سون تای (هانوی)، تحت تأثیر قرار گرفت. او گفت: «من عشق آنها به ویتنام را حتی پس از یک قرن احساس کردم. امیدوارم نمایشگاه‌های بیشتری از این دست برگزار شود تا نه تنها عموم مردم، بلکه دانشجویان نیز بتوانند در مورد ارزش‌های نفیس گذشته بیاموزند و از آنها قدردانی کنند.»

ساتبیز یکی از بزرگترین خانه‌های حراج نقاشی و عتیقه‌جات در جهان است که در ۴۰ کشور و منطقه فعالیت می‌کند. در سال ۲۰۲۱، درآمد ساتبیز تنها از نقاشی‌ها ۵ میلیارد دلار بود. ایس لی یک محقق و کیوریتور مستقل هنری است. او در حال حاضر مشاور آرشیو داده‌های هنری ویتنام (ViAA) و عضو برنامه رهبری بین‌المللی هنر ۲۰۲۲ شورای هنر استرالیا است. او دارای مدرک کارشناسی ارشد در مطالعات موزه و شیوه‌های کیوریتوری از دانشگاه فنی نانیانگ سنگاپور است.

به نقل از وی ان اکسپرس

لینک منبع