Se métamorphosant avec courage en Duong Van Nga, Tuyet Thu livre une performance sublimée par l'émotion.

(NLĐ) – Le profond voyage à la recherche de quelque chose de nouveau pour la scène, la marque expérimentale de Tuyet Thu dans « Son Ha » captive le public

Amis, collègues et spectateurs sont venus applaudir et féliciter la pièce « Son Ha ».

L'après-midi du 17 novembre, au théâtre Tran Huu Trang, la pièce « Son Ha » – une œuvre mise en scène par l'artiste émérite Le Nguyen Dat et adaptée du scénario « La Reine des deux rois » du regretté auteur Le Duy Hanh – a conquis le public du 6e Festival international de théâtre expérimental de 2025 grâce à un langage théâtral riche en esthétique, en philosophie et d'une grande profondeur.

C'est une œuvre rare qui allie l'esprit d'expérimentation au genre dramatique pour un acteur que l'auteur Le Duy Hanh affectionnait particulièrement. Et l'artiste émérite Tuyet Thu, forte de près de quarante ans de carrière sur les planches, livre une transformation remarquable et convaincante.

De « La Reine des deux rois » à « Montagnes et rivières » : un esprit expérimental constant

Avant de devenir « Son Ha », la pièce « La Reine des Deux Rois » a été jouée au Petit Théâtre Dramatique de Hô Chi Minh-Ville et considérée comme l'une des œuvres les plus riches en profondeur philosophique et historique de son auteur, Le Duy Hanh. Ce dernier s'attache à explorer les destins de l'histoire dans un contexte marqué par le conflit entre pouvoir, devoir national et fatalité humaine.

Un rideau de gaze crée un effet permettant à Duong Van Nga de dialoguer avec Dinh Tien Hoang dans la pièce « Son Ha ».

Le développement de ce scénario en solo témoigne clairement d'un esprit d'expérimentation : confier tout le poids de l'image de Duong Van Nga à une seule artiste. Cela représente un défi de taille pour l'artiste émérite Tuyet Thu, mais lui offre simultanément un espace privilégié pour explorer chaque nuance émotionnelle, chaque état psychologique, sans être distraite par les autres personnages.

Il s'agit d'une expérience menée par le metteur en scène et le dramaturge, le Dr Le Hoang Long, fils du regretté auteur Le Duy Hanh, qui a toujours cru au pouvoir de l'artiste lorsqu'il devait « se confronter à la tragédie de son propre personnage ». Il s'est inspiré du texte de son père pour enrichir le jeu des acteurs et donner à la pièce une profondeur supplémentaire.

L'artiste méritante Tuyet Thu gagne en maturité avec « Montagnes et Rivières ».

Avant « Son Ha », l'artiste méritante Tuyet Thu avait connu un grand succès avec le rôle de Ngoc Han dans la pièce « Hon Tho Ngoc » - également une œuvre expérimentale mise en scène par le réalisateur Khanh Hoang.

Ce rôle faisait alors partie de la pièce de fin d'études mise en scène par l'artiste Khanh Hoang, prouvant ainsi la capacité de l'artiste méritante Tuyet Thu à contrôler son expression, à contenir ses émotions et à interagir avec de nouveaux langages scéniques.

Un rideau de gaze illuminé, créant des pétales de fleurs, confère au podium un aspect véritablement luxueux.

Avec « Son Ha », elle a franchi une nouvelle étape audacieuse : incarner l'impératrice Duong Van Nga, un personnage complexe tant par ses actes que par sa pensée. J'ai parfois craint qu'elle ne tombe dans un langage trop théâtral, mais heureusement, elle s'en est tenue à la réalité.

Dans un esprit de gratitude envers le regretté écrivain Le Duy Hanh, l'artiste émérite Tuyet Thu interprète ce rôle non pas pour la performance, mais comme le souhait d'une artiste de vivre pleinement le rôle dont elle a rêvé pendant si longtemps.

À son âge et durant sa carrière, l'artiste émérite Tuyet Thu a pleinement incarné son rôle, des larmes versées en entendant les critiques, au souffle coupé lorsque son personnage était confronté à une décision cruciale pour le pays, jusqu'à la satisfaction d'entendre le peuple soutenir la Reine Mère dans sa volonté de confier le pouvoir à la personne capable d'assumer le destin de la nation.

Tout cela crée un champ de force émotionnel constant et durable – quelque chose que seul un acteur d'une grande profondeur professionnelle peut maintenir pendant une performance solo de 75 minutes.

Expérimentations scéniques : quand philosophie et esthétique se rencontrent

Le metteur en scène et artiste émérite Le Nguyen Dat n'a pas cherché à mettre en avant sa technique, mais a utilisé la technologie et le langage performatif contemporain pour soutenir la profondeur philosophique de l'œuvre. L'installation « Gaz », composée d'écrans LED et de jeux de lumière, a créé l'espace mental de Duong Van Nga.

Les danseurs ont apporté un soutien précieux à la performance de l'artiste méritante Tuyet Thu dans la pièce « Son Ha ».

Lorsque l'artiste méritante Tuyet Thu a prononcé son monologue, l'éclairage – conçu par l'artiste méritant Thien My et le son créé par l'artiste méritant Anh Kiet – a créé un mouvement semblable au flux de la psychologie : tantôt brillant de puissance, tantôt obscurci par les préjugés déchirés dans le cœur d'une femme se tenant entre deux rivages de la moralité.

La musique de l'artiste émérite Tran Vuong Thach guide subtilement les émotions du public. Elle ne frappe pas de front, mais pénètre profondément, notamment lors des dialogues intérieurs. Le timbre de l'orchestre à cordes, allié au style traditionnel, crée un rythme qui accompagne les changements d'humeur des personnages, une musicalité qui soutient l'interprétation sans l'étouffer.

La nouveauté de cette mise en scène de « Son Ha » réside dans la simplification des chorégraphies caractéristiques de la production de Le Nguyen Dat. Il privilégie ici une approche nuancée du jeu d'acteur, centrée sur les expressions du personnage. Ceci met en lumière la tragédie idéologique de la Reine Mère : confrontée aux « commérages du monde », elle se retrouve davantage à dialoguer avec elle-même qu'avec autrui.

La profondeur philosophique de Le Duy Hanh sous un nouveau jour

Les pièces de Le Duy Hanh sont toujours empreintes d'idéologie, mais dans « Son Ha », la dimension philosophique est particulièrement mise en valeur par la sobriété de l'espace scénique. Les dialogues philosophiques sur le pouvoir, la vertu, le sacrifice de soi pour la patrie et la place des femmes en politique prennent une dimension encore plus incisive dans cette performance en solo.

L'idée centrale de donner aux personnes talentueuses les moyens de maintenir la paix dans le pays transparaît clairement dans chaque représentation, sans être dramatique ni dogmatique, mais profondément imprégnée du combat d'une personne au cœur de mère, mais portant la responsabilité d'une reine mère.

L'artiste méritante Tuyet Thu dans la pièce « Montagnes et Rivières »

Bien que Son Ha ait atteint une efficacité esthétique et une profondeur philosophique, on peut clairement percevoir un « défaut » dans les efforts expérimentaux de l'équipe : le réalisateur, artiste méritant Le Nguyen Dat, n'a pas vraiment réussi à percer dans la gestion de la structure dramatique.

Dans une pièce en un acte, un défi majeur pour tout metteur en scène est que le public attend une plus grande audace dans la reconstruction de la structure dramatique, afin d'ouvrir un espace plus large pour le dialogue entre le personnage et le public.

Cependant, dans « Son Ha », le réalisateur conserve la structure traditionnelle assez intacte, sans créer de « brèches » permettant aux personnages de s'échapper du cadre familier.

L'artiste méritante Tuyet Thu possédait de magnifiques expressions, captivant le public par son jeu d'actrice calme et sincère.

L'objectif de cette nouvelle version de « Son Ha » est de la rendre plus belle, plus raffinée et plus profonde, d'oser expérimenter pour trouver quelque chose de nouveau, et ainsi dépasser largement les médailles espérées par l'équipage.

Source : https://nld.com.vn/hoa-than-ban-linh-vao-nhan-vat-duong-van-nga-tuyet-thu-thang-hoa-day-cam-xuc-196251117213910784.htm