Suite au « scandale » du film Southern Forest Land, selon le scénariste Trinh Thanh Nha, apprécier ou critiquer un film en particulier et une œuvre d'art en général doit provenir d'une attitude impartiale et scientifique .
 |
| Mme Trinh Thanh Nha estime que, suite à la controverse autour du film Southern Forest Land, le public devrait apprécier l'art de manière impartiale. (Photo : NVCC) |
Du « scandale » des terres forestières du Sud
Face aux opinions contradictoires autour du film Southern Forest Land , je pense que toute œuvre d'art qui fait sensation à sa sortie est un bon signe, car elle « a quelque chose à dire ». Les débats professionnels sur l'œuvre sont extrêmement précieux pour l'équipe créative.
Mais formuler des commentaires calomnieux et stigmatisant l'auteur et l'œuvre constitue une attitude d'appréciation artistique cruelle, injuste, non objective et non scientifique. Ce phénomène s'est déjà produit et a ruiné le destin de nombreux artistes et écrivains.
Dans le cas de la version 2023 de Southern Forest Land , je pense que la raison du bruit récent est qu'une partie du public, dans une « fièvre » d'esprit national, a regardé et examiné le film avec la suggestion qu'ils portaient en eux-mêmes.
Des déductions tirées de détails infimes ont été exagérées, ce qui a conduit la communauté en ligne à une interprétation partiale. Même des personnes n'ayant jamais vu le film ont « imité », provoquant une vague de réactions inutiles face à une œuvre d'art.
En général, je pense qu'apprécier ou critiquer un film en particulier, et une œuvre d'art en général, doit se faire avec une attitude impartiale et scientifique. On peut le critiquer, mais avec la compréhension d'un véritable scientifique.
L'adaptation littéraire est un terme littéraire qui fait référence à une méthode générale d'écriture appelée adaptation, dans laquelle il existe au moins 3 manières courantes de le faire :
Adapter l'original, c'est-à-dire rester absolument fidèle à l'original, en utilisant simplement un langage d'expression différent. Cependant, cette méthode n'est pas strictement suivie par les auteurs d'adaptations. Même s'ils sont des lecteurs dotés de leur propre psychologie réceptive, aussi fidèle soit-elle, l'œuvre dérivée porte toujours la marque personnelle (émotions, détails, situations, etc.) du créateur.
L'adaptation est une manipulation plus libre de l'œuvre originale, basée sur les thèmes, situations, personnages, etc. principaux de l'œuvre originale. L'adaptateur peut ajouter ou supprimer des situations dramatiques, des décors ou des personnages absents de l'œuvre originale, à condition que cela rende cette dernière plus attrayante, plus claire et présente l'œuvre sous son angle personnel.
« S'inspirer » est une adaptation plus libre. Dans une œuvre dérivée, le décor, l'époque, les personnages… peuvent être considérablement modifiés ou développés, à condition que la personnalité du personnage, telle qu'elle est établie dans l'œuvre, ainsi que le but de son action, ne soient pas déformés. Autrement dit, le thème fondamental de l'œuvre originale est préservé.
Cela se produit aussi bien au cinéma qu'au théâtre. Quelle que soit la méthode d'adaptation utilisée, elle est parfaitement légale, à condition qu'un accord soit conclu entre l'auteur original (ou le titulaire des droits d'auteur) et l'auteur de l'œuvre dérivée.
 |
| Tuan Tran - comme Ut Luc Lam et Hao Khang - comme bébé An dans l'affiche de Dat Rung Phuong Nam. (Photo : Thanh Huyên) |
Apprécier l'art doit être sain
Créer des œuvres à partir de matériaux historiques est un sujet sensible et controversé, non seulement au Vietnam, mais partout dans le monde . Par conséquent, dans le cas de Southern Forest Land , nous devons faire preuve d'une plus grande ouverture d'esprit face à l'art. L'histoire est un sujet et un matériau attrayant et stimulant pour les créateurs.
Cependant, nous savons aussi que la notion de « fidélité à l'histoire » est assez vague. Car si l'on recherche une fidélité absolue, il faut se tourner vers les livres d'histoire ou les documentaires. Quant aux œuvres de fiction, qu'elles soient littéraires, théâtrales, cinématographiques ou picturales, les thèmes historiques constituent le terrain privilégié de l'imagination et des réflexions philosophiques de leurs créateurs.
J'ai récemment constaté que la littérature et le théâtre ont largement devancé le cinéma à cet égard. De nombreux auteurs, littéraires et théâtraux, ont produit des œuvres inspirées de thèmes historiques. Au cinéma, le budget nécessaire à la production d'une œuvre étant très important, la prudence est de mise.
Mais cela suffit à comprendre que l'histoire n'est pas une entrave pour le créateur. La créativité doit reposer sur sa capacité de spéculation et sa riche imagination, tant que l'esprit de l'époque qu'il exploite n'est pas déformé.
Pour que les adaptations et fictions historiques retrouvent un nouvel élan dans la société actuelle, je pense qu'il y a deux aspects à considérer. Du côté de l'auteur, lorsqu'il aborde des sujets historiques ou connexes, il doit consulter des experts ou des documents historiques officiellement publiés. Mais cela ne suffit pas : il est également nécessaire de recouper les sources et les avis d'experts afin de pouvoir créer et fictionnaliser ces documents librement et en toute confiance.
Quant au spectateur, il ne faut pas regarder des films ou lire des livres avec un point de vue biaisé, car il n'est pas certain de la justesse de ses connaissances. Appréciez l'art pour évaluer la logique intrinsèque de l'œuvre elle-même, en la plaçant dans l'esprit du temps. N'utilisez pas les préjugés d'aujourd'hui pour évaluer les valeurs historiques d'il y a des siècles. C'est une attitude juste, saine et civilisée envers l'appréciation de l'art.
Le cinéma vietnamien est confronté à de nombreux défis et difficultés. Un seul détail dans une œuvre peut se transformer en désastre pour l'auteur, et l'œuvre est issue d'un raisonnement non littéraire. Nous pensons qu'il est nécessaire d'éviter ces désastres autant que possible, afin que la littérature en général, et le cinéma en particulier, puissent vivre une vie innocente et libre et susciter de belles émotions chez le public.
Trinh Thanh Nha est une scénariste rare du cinéma vietnamien, qui a connu le succès au cinéma et à la télévision. Il y a plus de 35 ans, elle a fait ses débuts dans le cinéma et a connu le succès avec son premier scénario, « Contes de fées pour les jeunes de 17 ans », qui lui a valu le prix du meilleur scénariste au 8e Festival du film du Vietnam en 1988. En tant que scénariste, elle est l'auteur de plusieurs films : Contes de fées pour les jeunes de 17 ans, Le Destin des sorcières, Bodhisattva, Piège d'amour... Elle est également l'auteur de nombreux scénarios de séries télévisées telles que : Larmes entre deux siècles, Carrefour du temps, L'araignée verte, Code magique, Tour, Roses vertes, Histoire du radeau du village, Toucher l'aube, Hue - saison des abricots rouges, Obsession verte, Contre les vagues, Jeu de la vie... |
Source
![[Photo] Première séance d'entraînement en préparation du défilé pour célébrer le 80e anniversaire de la Fête nationale, le 2 septembre](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/6/25/ebf0364280904c019e24ade59fb08b18)
![[Photo] Le secrétaire général To Lam travaille avec le Comité permanent des comités provinciaux du Parti de Quang Binh et de Quang Tri](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/6/25/6acdc70e139d44beaef4133fefbe2c7f)
![[Photo] Plus de 124 000 candidats à Hanoi ont terminé les procédures pour l'examen de fin d'études secondaires de 2025](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/6/25/fa62985b10464d6a943b58699098ae3f)
Comment (0)