Le défi de préserver l'authenticité de la photographie
Le 9 novembre, à Hanoï, l'Association vietnamienne des artistes photographes a organisé une conférence scientifique sur le thème « La photographie vietnamienne - Enjeux de la nouvelle ère » afin d'orienter le développement de la photographie vietnamienne dans cette nouvelle période, face aux défis posés par le « vaste océan » de la technologie.
Lors de l'ouverture de l'atelier, la photographe Tran Thi Thu Dong, vice-présidente de l'Union vietnamienne des associations littéraires et artistiques et présidente de l'Association vietnamienne des artistes photographes, a souligné : « Nous discutons ensemble de l'avenir de la photographie vietnamienne dans un contexte historique important pour la nation : l'ère de l'essor du pays et l'aspiration à construire un Vietnam fort, prospère et heureux. »
Selon la photographe Tran Thi Thu Dong, la photographie actuelle est confrontée à deux paradoxes majeurs. Le premier est le « déluge d'images », où chacun peut se prétendre photographe, ce qui interroge la frontière entre photographie artistique et photographie documentaire classique. Le second est le défi de l'« authenticité », car l'intelligence artificielle peut créer des images « réalistes » sans pour autant les ancrer dans la réalité. Ceci menace l'essence même de la photographie : le documentaire et l'authenticité.
« Face à ce défi, les photographes vietnamiens ne peuvent se contenter d’être de simples observateurs, mais doivent devenir des acteurs créatifs et participer à la construction de l’avenir. La technologie, aussi puissante soit-elle, n’est qu’un outil. Le facteur déterminant de la valeur d’une œuvre d’art réside dans le talent de l’artiste, dans l’âme qu’il y insuffle », a affirmé la photographe Tran Thi Thu Dong.
À l'ère où l'image est devenue un langage universel, chaque photographie est non seulement un moyen de transmettre des informations, mais aussi un pont entre les peuples et le monde . La photographie vietnamienne se doit donc d'innover constamment, de perfectionner son art et d'utiliser la technologie avec créativité, tout en préservant les valeurs humanistes et l'identité nationale qui constituent son âme depuis des décennies.
Promouvoir l'humanité, la créativité et le professionnalisme
Lors de cet atelier, des gestionnaires, des scientifiques, des artistes et des experts en photographie venus de tout le pays ont partagé leurs points de vue et discuté ouvertement des questions clés de la photographie vietnamienne à l'ère numérique.
Les opinions et les discussions ont porté sur des questions telles que la préservation de l'identité et de la mission créative de la photographie vietnamienne à l'ère de l'intégration internationale ; le renforcement du rôle de la théorie et de la critique photographiques pour orienter l'esthétique et construire un système de valeurs artistiques adapté à la nouvelle ère ; l'innovation dans la formation et l'accompagnement de la jeune génération, en dotant les jeunes artistes de connaissances, d'éthique et de compétences professionnelles ; le développement de l'industrie photographique et la promotion de l'image du Vietnam dans le monde, la construction d'un marché de l'art professionnel, en lien avec le tourisme et les secteurs économiques créatifs.
Le critique de photographie Tran Quoc Dung a affirmé qu'à l'ère moderne, il est essentiel de préserver l'identité de la photographie vietnamienne. Celle-ci possède des valeurs historiques, authentiques et artistiques. Si le développement de la société, sous l'influence des sciences et des technologies, apporte de nombreux avantages, la photographie a aussi tendance à adopter des outils, notamment des logiciels de traitement d'image, selon la subjectivité du photographe. Ce phénomène peut engendrer des œuvres photographiques qui perdent alors leur authenticité, voire, plus grave encore, dénaturent le caractère historique de la photographie.
Le critique Tran Quoc Dung estime qu'à notre époque, les images sont devenues une composante essentielle de la vie. De ce fait, la photographie se doit de jouer un rôle, même modeste, dans l'organisation de la vie sociale du pays. L'orientation des activités photographiques doit viser à préserver l'essence même de la photographie, tout en créant un environnement photographique standardisé et en distinguant les différents types d'activités photographiques, notamment la photographie traditionnelle et l'intelligence artificielle (IA).
Plus précisément, le critique de photographie Pham Tien Dung a déclaré que la photographie vietnamienne doit dépasser le stade de la simple « photographie de ce que l'on voit » pour entrer dans celui de la « photographie du monde qui mérite d'être vu », afin que les photos ne soient pas seulement « captivantes », mais qu'elles créent également des vibrations, transmettant une énergie vitale positive au spectateur. Pour que la photographie touche le public, les photographes de la nouvelle génération doivent sortir des sentiers battus, tant dans leur réflexion que dans leur manière de prendre des photos et d'exploiter leur sujet, et s'affranchir du style illustratif. Prendre de belles photos ne suffit pas, il faut aussi les prendre avec justesse et profondeur.
Selon le critique Pham Tien Dung, la photographie vietnamienne doit se départir du style « saisonnier » (inondations, récoltes, floraison du coton…) et des thèmes trop familiers (champs en terrasses, marchés flottants, aube, crépuscule, pêche aux filets…), à moins qu’ils n’apportent une perspective nouvelle. Nombre de photographes continuent de photographier selon les critères des concours, alors que la photographie d’art contemporaine exige des idées, des concepts et des récits personnels : « Que veux-je exprimer au monde à travers cette photo ? »
Dans un contexte de diversité culturelle et sous l'influence de différents mouvements artistiques, la photographie vietnamienne doit définir clairement sa propre orientation esthétique et préserver l'identité culturelle nationale. Les artistes doivent continuer à refléter la beauté du pays, de son peuple, de son histoire et de sa culture ; encourager les œuvres empreintes de profondes valeurs artistiques et humanistes, contribuant ainsi à l'édification d'une société meilleure à travers des thèmes tels que l'amour, la compassion et le partage, la réflexion sur les problèmes sociaux et les difficultés de la vie, et la sensibilisation à la responsabilité collective. Les photographes doivent également conjuguer les techniques photographiques traditionnelles et les technologies modernes pour créer des œuvres uniques et d'une grande créativité.
Les photographes Nguyen Duc Toan (Association de photographie artistique de Hanoï 2), Hoang An (Association des artistes photographes de la province de Quang Tri) et Hai Huy (Association des artistes photographes de la province de Quang Ninh) partagent tous le même avis : outre la transformation des artistes photographes, il est nécessaire de professionnaliser le rôle et le travail des jurés et des commissaires d’exposition dans la photographie vietnamienne contemporaine, d’élargir le vivier de jeunes jurés à l’esprit moderne, formés au Vietnam et à l’étranger, afin d’évaluer, de guider, d’orienter et de stimuler la créativité des artistes photographes.
Source : https://hanoimoi.vn/nhiep-anh-viet-nam-trong-ky-nguyen-moi-giu-ban-sac-phat-huy-sang-tao-giua-bien-lon-cong-nghe-722704.html
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