Des peintures empreintes d'identité par Tran Le Nam

À plus de 60 ans, Tran Le Nam, un soldat de la frontière du Sud-Ouest tenant un pinceau, vient de lancer sa première exposition solo de peintures empreintes d'identité, caractérisées par des coups de pinceau vigoureux et des aplats de couleur.

Le peintre Tran Le Nam est resté fidèle à la peinture abstraite pendant 20 ans et vient d'inaugurer sa première exposition personnelle. - Photo : T.DIEU

Intitulée « Going from the inside out », l'exposition de Tran Le Nam se déroule à l'Espace d'art de l'Université des Beaux-Arts du Vietnam ( Hanoi ), suscitant des émotions particulières grâce à des peintures abstraites exposant les sentiments intimes de personnes ayant vécu de nombreuses situations de vie.

Tran Le Nam : Du champ de bataille à la découverte de la peinture

Le parcours pictural de Tran Le Nam, tel qu'il l'a partagé avec Tuoi Tre Online, montre qu'il est un artiste passionné et constant.

Né en 1962 dans une famille de militaires, Tran Le Nam a grandi dans une zone militaire de Hanoï. Fils d'un martyr, il a demandé, une fois adulte, à rejoindre l'armée pour combattre sur le front sud-ouest au début des années 1980.

Après avoir été démobilisé de l'armée au terme de quatre années de combats au Cambodge, et de retour à Hanoï, le soldat, le visage marqué par les intempéries, souhaitait renouer avec sa passion d'enfance pour le dessin.

Il a suivi des cours d'art collectifs du soir au vieux théâtre Kim Mon (88 Hang Buom aujourd'hui), étudiant avec le peintre Pham Viet Song - le maître de nombreuses générations de peintres.

Reconnu par des professeurs exigeants pour ses solides techniques de dessin, mais malheureusement, il s'est souvenu du mauvais calendrier d'examens et a dû mettre de côté son rêve artistique, Yet Kieu.

Durant les premières années de la rénovation, le pays était encore confronté à de nombreuses difficultés, si bien que Tran Le Nam a dû mettre de côté sa passion pour le dessin afin de gagner sa vie.

Ces années ne lui rapportèrent pas beaucoup d'argent, mais lui permirent d'affûter son sens esthétique. Un jour, submergé par l'émotion, Tran Le Nam reprit ses pinceaux, comme un appel du cœur auquel il ne pouvait résister.

L'artiste Tran Le Nam peint souvent des toiles de grand format avec des couches de couleur très épaisses - Photo : T.DIEU

L'art est la voix de la condition humaine

Il retourna dans sa ville natale d'Hanoï, commença par des peintures réalistes, puis se tourna progressivement vers le semi-abstrait. Durant cette période (vers la fin des années 1990, début des années 2000), il   Tous les tableaux ont été vendus

Mais il continua à chercher un style qui corresponde à son tempérament et à ses propres goûts esthétiques. Et il découvrit la peinture abstraite.

Puisant dans ses riches expériences de vie, Tran Le Nam a présenté ses premières peintures abstraites en 2005 lors d'une exposition collective (Exit Group). Cette fois-ci, son exploration se fait de l'intérieur vers l'extérieur, avec la présentation de dizaines de toiles réalisées entre 2018 et aujourd'hui.

Espace d'exposition « De l'intérieur vers l'extérieur » par Tran Le Nam - Photo : T.DIEU

Selon Vu Huy Thong, chercheur en art (Université des Beaux-Arts du Vietnam), les peintures révèlent deux périodes et tendances artistiques distinctes. De 2018 à 2022, les œuvres se caractérisent par de larges coups de pinceau et des mouvements qui se dessinent à la surface de la toile.

De 2022 à 2025, les œuvres se caractérisent par des peintures aux surfaces épaisses, évoquant des bas-reliefs, mêlées à une multitude de couleurs sourdes. D'épaisses couches de couleur unie se superposent à de fines couches de couleur vive, créant une impression de profondeur, particulièrement accentuée par la lumière. Cette profondeur est aussi celle de l'esprit humain, avec ses tourments, ses frustrations et ses aspirations qui jaillissent.

Une œuvre de l'exposition de Tran Le Nam

En peinture, Tran Le Nam privilégiait la beauté brute, naturelle et puissante, mettant l'accent sur l'ensemble plutôt que sur les détails. Ceci révélait l'esprit libre de son âme de soldat et d'homme de la rue.

Grâce à cela, les tableaux chargés d'émotion, représentant la « répression », la « fragilité », la « résistance », l'« évasion » (titres des séries d'œuvres exposées par Tran Le Nam), ne sont ni pesants ni pesants. Ils évoquent seulement, avec douceur, le « destin ».

Il a déclaré à Tuoi Tre Online : « Au final, l'art n'est qu'un récit sur la condition humaine. » Il a intitulé l'exposition « Going from the inside out » pour suggérer que « l'art doit présenter l'essence même de ce qui se cache sous l'enveloppe extérieure de la réalité matérielle. »

OISEAU DE PARADIS

Source : https://tuoitre.vn/nhung-buc-tranh-day-tinh-than-phan-cua-tran-le-nam-20251011105359376.htm