Amour pour les instruments de musique traditionnels

Instrument de musique — Membres du Club d'instruments traditionnels de la TIA lors d'un concert sur les rives du fleuve Han. Photo : KN

Des amphithéâtres universitaires à la vieille ville de Hoi An, l'amour des instruments de musique traditionnels se répand progressivement dans la fierté de préserver l'identité culturelle nationale.

Inspirer l'amour des instruments de musique

Dans l'atmosphère animée de l'Exposition des 80 ans de réalisations nationales (A80) qui s'est tenue à Hanoi à l'occasion de la Fête nationale, le son clair de la cithare combiné au rythme a incité de nombreuses personnes à s'arrêter et à écouter.

Sur scène, Le Minh Quan, étudiant en génie logiciel de la classe de maternelle de l'UniversitéFPT , a joué avec enthousiasme. Ses doigts glissaient légèrement sur les cordes, ses yeux brillant de fierté et d'émotion : « Je n'aurais jamais imaginé qu'un étudiant en technologie comme moi aurait l'opportunité de représenter la jeune génération et d'interpréter de la musique traditionnelle lors d'un événement national comme celui-ci. »

À ses débuts à FPT, Quan était passionné de technologie et passait le plus clair de son temps en salle de programmation. Mais un après-midi, alors qu'il passait devant le club de musique traditionnelle de l'école, le son du monocorde sembla l'appeler.

Quan a déclaré : « À cette époque, j'ai trouvé ce son différent de tout ce qui m'entourait, doux, profond et très vietnamien. Je me suis dit que si la technologie peut connecter les gens à l'avenir, alors la musique traditionnelle nous aide à nous connecter à nos racines. »

Ainsi, alors qu'il n'avait aucune connaissance musicale, Quan a commencé à apprendre les notes, à tenir le rythme et à travailler ses doigts jusqu'à ce que ses mains deviennent calleuses. Grâce à sa persévérance, il joue désormais de la cithare et de la flûte de bambou avec brio et se produit régulièrement lors d'événements scolaires. Chaque fois qu'il touche un instrument de musique traditionnel, Quan se sent plus proche de sa terre natale, des souvenirs des soirées où sa grand-mère le berçait de mélodies et de chants.

Outre le Quan, de nombreux étudiants de la FPT Da Nang ont également découvert leur passion grâce à l'intégration des instruments de musique traditionnels au programme officiel depuis 2014. Chaque étudiant doit choisir un instrument de musique traditionnel à apprendre et à jouer à la fin du semestre. Cette approche créative permet à la jeune génération de comprendre et de ressentir la musique vietnamienne par l'expérience directe.

Dinh Thi Thu Dung, professeure de dan tranh à l'Université FPT de Da Nang, a déclaré : « Quand les étudiants jouent du dan tranh ou du luth, je vois la fierté nationale dans leurs yeux. C'est aussi ce que nous visons en suscitant l'amour des jeunes pour les instruments de musique traditionnels. »

De l'amour pour les instruments de musique traditionnels, près de 100 étudiants de l'Université FPT de Danang ont pratiqué et vécu ensemble dans un espace commun appelé TIA Traditional Musical Instruments Club.

Sous la direction d'instructeurs et d'artisans locaux, les jeunes apprennent à jouer de cinq instruments de musique tels que la cithare, le luth lunaire, le pipa, le violon à deux cordes, la flûte de bambou, etc. Des spectacles et des ateliers sur les instruments de musique traditionnels ont lieu presque tous les mois, attirant de nombreux jeunes à venir découvrir ces instruments.

L'étudiant Ha Tuyen, directeur du club d'instruments de musique traditionnels de TIA, espère que chaque jeune qui vient ici pourra maîtriser un instrument de musique.

Selon Tuyen, la particularité du club réside dans l'harmonieuse alliance entre tradition et créativité. Outre les heures de pratique de base avec des professeurs, les membres s'essayent également à l'arrangement et à la pratique d'instruments traditionnels avec des instruments modernes comme la guitare, le violon ou le clavier. « Nous souhaitons que les auditeurs sentent que la musique traditionnelle est proche de nous, qu'elle peut s'intégrer à la vie d'aujourd'hui, qu'elle est proche et riche en émotions », explique Tuyen.

Diffuser auprès des jeunes

Si, il y a quelques années, les mélodies de la cithare, du violon à deux cordes et du pipa étaient encore peu familières à la génération Z, de plus en plus de jeunes recherchent aujourd'hui activement des cours et des clubs pour se familiariser avec les instruments de musique traditionnels. Ce retour est un signe encourageant à une époque où les goûts musicaux sont influencés par des facteurs plus modernes et diversifiés.

Dans la vieille ville de Hoi An, chaque programme d'échange de musique de rue met en scène de jeunes artistes jouant des instruments traditionnels. Au milieu de la foule animée, le son de la cithare et la douce sonorité de la flûte de bambou se mêlent au rythme des tambours, créant un espace à la fois ancien et rafraîchissant.

De nombreux publics étrangers se sont non seulement arrêtés pour écouter, mais ont également enregistré avec enthousiasme des clips et les ont publiés sur les réseaux sociaux avec des légendes émouvantes : « La musique vietnamienne est si belle ! », « Je ne m'attendais pas à ce que le monocorde soit aussi performant ! ». Ces vidéos se sont rapidement répandues, contribuant à faire connaître la musique traditionnelle au public, notamment aux jeunes.

L'artiste Quach Thanh Cong, présent régulièrement au spectacle, explique jouer du dan co depuis près de dix ans. Selon lui, le son de ce violon est à la fois triste et magnifique. La mélodie, parfois longue, parfois étouffée, de l'instrument semble toucher profondément l'âme de chacun.

Au début, il apprenait à jouer de cet instrument par passion, puis, peu à peu, il s'est laissé séduire par les sonorités des instruments traditionnels. Chaque soir, il s'entraînait assidûment. Il essayait d'arranger de vieilles chansons folkloriques, puis les combinait avec créativité avec des instruments occidentaux, créant ainsi des mélodies nouvelles et uniques, conservant l'âme vietnamienne.

Jusqu'à présent, Quach Thanh Cong est non seulement un visage familier des concerts à Hoi An, mais aussi une source d'inspiration pour de nombreux jeunes passionnés de musique traditionnelle. Il a déclaré : « Les jeunes d'aujourd'hui s'intéressent très vite à la musique traditionnelle, mais l'important est de leur faire véritablement ressentir la subtilité de chaque son de l'instrument et de la flûte. Lorsqu'ils la ressentiront, ils s'y accrocheront. »

On peut dire que la musique traditionnelle, portée par les mains et le cœur des jeunes, se renouvelle, se rapproche et s'épanouit. Grâce à cela, les sonorités des cordes et des flûtes ne sont plus un lointain souvenir, mais un pont entre le passé et le présent, un lieu où les jeunes peuvent à la fois apprendre et créer pour faire rayonner la culture nationale.

Source : https://baodanang.vn/tinh-yeu-voi-nhac-cu-truyen-thong-3308288.html