Le peuple Mong des hautes terres de Tram Tau ( Yen Bai ) conserve encore de nombreuses caractéristiques culturelles uniques de son peuple. Pour eux, le Khen n’est pas seulement un instrument de musique, mais aussi la voix des montagnes et des forêts, la voix du peuple Mong et le fil conducteur entre le passé, le présent et le futur. Pour que le son de la flûte de pan perdure dans le temps, des générations de Mong du district de Tram Tau ont toujours travaillé dur pour préserver cette caractéristique culturelle unique.
Contribuer à préserver la culture éternelle
Dans la commune de Ban Cong, district de Tram Tau, il y a encore des gens qui s'occupent avec persévérance et en silence de la flûte de pan du peuple Mong pour qu'elle survive à jamais. Ce sont les artistes, les « gardiens de l’âme » de la flûte Mong. Avec un amour ardent pour la culture et un cœur passionné, ils s'efforcent de transmettre le flambeau à la jeune génération, afin que la flûte de pan du peuple Mong ne disparaisse jamais avec le temps.
Dans l'espace culturel du peuple Mong, le son du Khen a une signification sacrée, en particulier dans une performance en solo, le son du Khen semble devenir la voix du cœur de l'homme.
C'est pourquoi, depuis leur enfance, les garçons Mong de Tram Tau ont appris le secret de jouer de la flûte de pan par les anciens et les maîtres de flûte de pan de leur famille et de leur clan. Cependant, pour que le son de la flûte de Pan touche véritablement le cœur de la communauté et soit respecté par celle-ci, il faut un voyage qui nécessite une pratique et une passion constantes.
M. Ho A Thao, un artiste folklorique de la commune de Ban Cong, district de Tram Tau, est une personne qui aime et qui est passionnée par la flûte de pan. Le son de la flûte de Pan est ancré dans son sang depuis qu’il est tout petit. Désormais, qu'il soit heureux ou triste, la flûte de Pan est toujours son confident.
Chaque fois que sa flûte de pan résonne, les auditeurs peuvent ressentir la beauté majestueuse des montagnes et des forêts de Tram Tau, la simplicité et la gentillesse dans la vie des gens d'ici.
Les gens ici comparent le son de la flûte de M. Thao à une image, une histoire sur la terre et les habitants de Tram Tau. Parce que le son de la flûte de pan est si doux et émouvant, de nombreuses familles Mong, malgré leur vie difficile, sont déterminées à confier leurs enfants à l'artisan Ho A Thao pour qu'il leur enseigne. Non seulement M. Thao a amélioré ses propres compétences, mais ces dernières années, il a également ouvert des classes et instruit avec dévouement les enfants Mong dans les hautes terres de Tram Tau.
En tant que professeur de flûte Mong depuis de nombreuses années, selon M. Thao, apprendre à jouer de la flûte Mong n'est pas difficile, mais comprendre l'âme de la flûte et la jouer couramment dans de nombreux genres différents est un grand défi.
Début 2025, il a eu l'honneur de se voir décerner le titre d'artiste populaire par l'État et la province de Yen Bai. C'est une motivation pour lui de faire plus d'efforts pour aider la prochaine génération à avoir plus de gens qui savent jouer de la flûte de pan Mong, contribuant ainsi à préserver la culture Mong pour toujours.
M. Thao A Chang, de la commune de Xa Ho, district de Tram Tau, a confié que dans le passé, chaque fois qu'il y avait un festival, il osait seulement se tenir de loin et regarder les anciens jouer et danser de la flûte de pan. Aujourd'hui, grâce aux enseignements dévoués de M. Ho A Thao, il a appris de nombreux airs et chansons et les interprète avec assurance lors des fêtes communautaires importantes. Il était très heureux et a remercié M. Thao de l'avoir aidé à apprendre à jouer de la flûte, contribuant ainsi à ne pas perdre l'identité nationale.
Partageant la même passion que M. Chang, M. Ho A Tinh, de la commune de Ban Cong, district de Tram Tau, est avec la classe de M. Ho A Thao depuis près de deux ans. M. Teinh et M. Chang font partie des plus de 30 étudiants que M. Thao guide depuis 2022. Jusqu'à présent, ils sont tous des « oiseaux » prometteurs de la flûte de pan de Mong Tram Tau.
M. Ho A Tenh a partagé que grâce aux encouragements et aux conseils enthousiastes de M. Thao, de la familiarisation avec chaque note de musique à la pratique de chansons complexes, il peut désormais maîtriser la flûte de pan et interpréter en toute confiance de nombreuses chansons différentes. J'essaierai de mieux apprendre la flûte de Pan afin de pouvoir transmettre cette passion à mes enfants et petits-enfants.
Susciter la fierté de l'identité nationale
La flûte Mong est souvent interprétée sous de nombreuses formes : solo émouvant, ensemble rythmique ou groupe majestueux. La difficulté ne réside pas seulement dans la manière dont le joueur joue les mélodies, mais aussi dans la combinaison flexible entre le son de la flûte de Pan et les danses uniques, qui nécessitent une technique élevée et sont pleines d'art.
Les mouvements de danse de la flûte de Pan, tels que les sauts puissants, les rotations habiles sur place et les roulements audacieux, créent tous une performance à la fois captivante pour les oreilles et agréable pour les yeux.
Cependant, de nos jours, dans le flux de la vie moderne, le nombre de jeunes passionnés et étudiant la flûte Mong diminue, le risque de perdre ce précieux héritage culturel est inévitable. Avec le désir de préserver, de maintenir et de promouvoir la valeur de la flûte de pan traditionnelle, M. Giang A Su, ancien secrétaire du comité du parti du district de Tram Tau, fait toujours de son mieux pour enseigner à la jeune génération chaque note de musique et chaque technique de respiration.
M. Giang A Su a déclaré que lorsqu'il avait 15 ans, il était très passionné par la flûte de pan Mong. Même s'il est vieux maintenant, la passion pour la flûte de pan Mong dans son cœur n'a jamais faibli. Selon M. Su, pour pouvoir jouer de la flûte de Pan dans un morceau complet, émouvant et rythmé, il faut que l'apprenant soit persévérant. C'est pourquoi il essaie non seulement de transmettre des compétences aux jeunes, mais aussi d'inspirer l'amour et la passion à chaque personne. Ce n’est qu’à ce moment-là que les enfants pourront progresser rapidement, a expliqué M. Su.
Selon M. Su, le meilleur âge pour apprendre la flûte de pan Mong est d'environ 10 ans. Si vous étudiez dur, il vous faudra environ 2 ans pour être capable de jouer quelques chansons de base du khen. Lorsque vous êtes bon dans ce domaine, même s'il s'agit d'un morceau de flûte difficile, vous pouvez l'interpréter simplement en l'écoutant.
Pour préserver la flûte Mong, le processus de fabrication est également très important. Ayant été impliqué dans la profession de fabrication de khen depuis près de 35 ans, M. Cu A Sang, de la commune de Tram Tau, district de Tram Tau, est un artisan de khen talentueux.
M. Cu A Sang a confié que pour le peuple Mong, le khen occupe une place très importante dans leur vie spirituelle et culturelle, il faut donc y prêter attention à tous les niveaux et ouvrir des classes pour apprendre aux jeunes à fabriquer du khen. Pour éviter que le métier de fabricant de khen ne disparaisse, il espère que les familles laisseront leurs enfants et petits-enfants apprendre le métier et les amèneront chez lui pour leur apprendre à fabriquer du khen.
La flûte Mong n’est pas seulement un instrument de musique, mais aussi un élément indispensable de la vie culturelle et spirituelle du peuple Mong ; démontre clairement de profondes valeurs spirituelles, religieuses et traditionnelles. Les cours de flûte Mong « gardiens de l’âme » ont contribué à diffuser l’amour de la culture, suscitant la fierté de l’identité nationale dans les hauts plateaux de Tram Tau./.
Source : https://www.vietnamplus.vn/yen-bai-gin-giu-tieng-khen-mong-o-vung-cao-tram-tau-post1041619.vnp
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