כתב (PV):

אמן העם לה טיאן טו: סקירת המחזות מתוך "אש פיין נגונג" (התיאטרון המסורתי הלאומי של וייטנאם), "מבט לאחור על שושלת" (תיאטרון האמנויות המסורתיות ג'יה לאי), "גיבור" (בית האופרה של הו צ'י מין סיטי), "לנצח עם ההרים והנהרות" (תיאטרון האמנויות המסורתיות דא נאנג)... ​​נושאים היסטוריים הם עדיין הנושא המרכזי של המחזות, המולחנים ומוצגים על ידי יחידות בעלות מאפיינים אמנותיים קונבנציונליים וכלליים ביותר.

הדמויות ההיסטוריות מתוארות על ידי האמנים בצורה מפוארת ומרגשת. היצירות משוחזרות בצורה חיה, במטרה להעביר לקחים היסטוריים לקהל של ימינו באמצעות גישה חדשה במבנה התסריט ובהצגת בעיות. עם הופעתן של דמויות היסטוריות כמו קוץ' טואה דו, קוץ' טואה מיי, הו קווי לי, טראן טואה דו, טראן קאן, לי צ'יו הואנג, טראן אן טונג, אדמירל בוי טי שואן, טראן קוואנג דיו... המחזות תורמות להחייאת הזרימה ההיסטורית של האומה.

אמן העם לה טיין טו.

על היצירה לקדם יופי וערכים אנושיים, להיות ניבויית ולהשיג ערך אסתטי גבוה. זה דורש מהאמנים לעבוד קשה, לעבוד יומם ולילה, ולשאוף לכל חייהם. יחידות אמנויות הבמה באזור המרכז, מהואה ועד חאן הואה, שחוו זה עתה שיטפון היסטורי, התאמנו בדחיפות לקראת הפסטיבל. לאחר ההופעה, הן נאלצו לחזור מיד כדי להתגבר על ההשפעה הקשה של אסון הטבע.

למרות הנסיבות הקשות, האמנים בכל זאת הגיעו להאנוי כדי להשתתף בפסטיבל, כדי לראות שלמרות שהתקנה קבעה ש"מדליות זהב וכסף לא יכולות לעלות על 35% ממספר השחקנים המשתתפים", כל האמנים והשחקנים שנכחו כאן היו זוכי פרסים - פרס אהבת המקצוע הראוי לכבוד.

PV:

אמן העם לה טיאן טו: תיאטרון ללא אמנים צעירים ייבול, כשם שתיאטרון ללא קהל לא יתקיים. כשמסתכלים על הפסטיבל הזה, עדיין משמח לראות פנים צעירות מיחידות אמנות מסורתיות רבות המסוגלות לבטא את מורכבות תפקידיה של טונג. היסודות הבסיסיים של אמנות טונג כמו "טהאן-סאק-תוק-טין-חי-תן" עדיין באים לידי ביטוי על ידי אמנים צעירים בתפקידים קשים מאוד, כמו ביטוי דאגותיו של הו קווי לי במחזה "מבט לאחור על שושלת" (תיאטרון האמנות המסורתי ג'יה לאי).

הפתגם הישן אומר: "יש סיפור שמתרגם את המחזה" (לכל מחזה יש סיפור משלו), כאשר הבמאי מבצע את המחזה, השחקנים יהפכו לדמות, וידחפו את המחזות הללו לתוך הדמות והדמות חייבת להחזיק באלמנטים של "שמחה-כעס-צער-אושר-אהבה-שנאה" כדי שהקהל יוכל לחוש את ערכה של הדמות כמו גם את הרעיון של המחזה. בפסטיבל מצאנו מספר אמנים צעירים שאנו משווים ל"אש" שהאירו את אמנות טונג כיום. אש השחקנים היא גם האור שמוביל את הקהל לבמת טונג.

באשר לאלו מאיתנו העוסקים במקצוע, יהיה לנו אמון בצעירים שממשיכים לפתח את צורת האמנות המסורתית הזו. למרות שהם נקראים אמנים צעירים, הם הופיעו בעונות פסטיבלים קודמות. כשהם מגיעים לפסטיבל הזה, הם בוגרים ויציבים יותר במקצוע שלהם. ידוע שיחידות אמנות רבות לא גייסו שחקנים צעירים ב-10 השנים האחרונות. כדאי לחשוב על זה!

PV:

אמן העם לה טיאן טו: לא רק עכשיו, אלא כבר זמן רב, "התראנו" שוב ושוב מפני המחסור החמור בתסריטאים ובמאים של אמנות טונג. בפסטיבל השנה, שמותיהם של סופרים כמו נגוין סי צ'וק, הבמאי הואי הואה, הבמאי הואנג קווין מאי, הבמאי ג'יאנג מאן הא... סופרים ובמאים אלה הם כולם אמני העם, שקיבלו את פרס המדינה לספרות ואמנות; אך שמות חדשים וסופרים צעירים נעדרים. זוהי דאגה.

באמצעות הפסטיבל, אנו מציעים שסוכנויות ניהול, בתי ספר וסוכנויות רלוונטיות יארגנו במהירות סמינרים כדי להכיר בגלוי בחולשות ובחוזקות, ובמקביל למצוא פתרונות להתגברות עליהן. יש לארגן במהירות קורסי הכשרה ומחנות כתיבת תסריטים לאמנות טונג.

סצנה מתוך המחזה "אש בפין נגונג" מאת התיאטרון המסורתי הלאומי של וייטנאם זכתה במדליית זהב בפסטיבל הטונג הלאומי והאופרה העממית 2025. צילום: וייט לאם

PV:

אמן העם לה טיאן טו: הפסטיבל מראה שלא הייתה שום הופעה מרשימה שהקהל יזכור לאורך זמן. הסיבה לחוסר זה היא שהמחבר והסופר שעיבד את המחזה טרם שילבו את שלושת מרכיבי מבנה המחזה, שהם "נרטיב-דרמה-ליריקה".

לגבי במאים, ישנם אנשים שביימו עד 5 מחזות, והעלו יצירות רבות, כך שקל שיהיו יצירות כפולות. כידוע, אמנות התיאטרון מתמקדת בשחקנים, הבמאי חייב ליצור "מרחב" לשחקנים כדי להשוויץ באישיותם ובסיטואציות הדמות שלהם, אך ישנם במאים המשתמשים בתפאורה כדי לכסות על אמנות הביצוע.

מציאות נוספת היא שיחידות רבות מגדירות את מטרת ההשתתפות בפסטיבל כחיפוש אחר מדליות כדי להציע תארים. ללא קשר למבנה, לנושא, למנהיגי היחידות, למנהלי האמנות, הבמאים מאפשרים לשחקנים להופיע בהצגה. לכן, ישנם תפקידים מיותרים במבנה, ישנם כיתות שמתמקדות רק בשירה כדי להשוויץ בקולם.

PV:

אמן העם לה טיאן טו: ניתן לראות שהפסטיבל אורגן בהצלחה בנוכחותן של יחידות אמנות מסורתיות, למרות הקשיים של מחסור במשאבי אנוש, מימון, מנגנון מיזוג... אך האמנים עדיין עשו כמיטב יכולתם והראו את התלהבותם באמצעות תפקידיהם על הבמה. בכל הופעה, הם תמיד התקבלו בברכה וזכו לתשואות מצד קהל גדול.

סוגיית הקהל היא עניין של הישרדות. צעירים רבים כיום לא למדו הרבה, ולכן הם לא חיפשו את התרבות המסורתית. הם מוחצנים יותר ופחות מופנמים. משמעות הדבר היא גם שבחינוך, לא קידמנו את התרבות המסורתית של אמנויות התיאטרון הוותיקות, שעברו מאבותינו. לכן, צעירים רבים לא מבינים מה זה צ'או, טואנג, קאי לואונג... נהגתי להרגיש עצוב מאוד כששאלו אנשים רבים אם אמנות טואנג מקורה באופרה של פקינג.

הפסטיבל מתקיים כל 3 שנים, ולכן על סוכנויות הניהול להיות בעלות הנחיות, המבקשות מהיחידות המשתתפות בפסטיבל לחפש תסריטים מוקדם מהשלב הראשון, על היצירות להיות בעלות רוח חדשה, נושאים חדשים... יש להימנע ממצב שבו הפסטיבל עדיין סובב רק סביב סיפורים ישנים על אהבת מלכים ומלכות, דמויות היסטוריות שהופיעו פעמים רבות במחזות קודמים... בוודאי יש בעיות גדולות בחיי החברה המודרניים, משום שספרות ואמנות חייבות להראות את תפקידן של שיקוף החברה העכשווית.

הפסטיבל מתקיים באופן קבוע, אך לאמנים אין הזדמנות להישאר ולצפות ולהחליף חוויות. אנו מציעים שמשרד התרבות, הספורט והתיירות יתאם עם הגופים הרלוונטיים לארגון סדנה להערכת איכות האמנות, מתן הצעות לתיקון תקנות הארגון, תקנות הענקת הפרסים, ומועצת האמנות לצמצום הליקויים בפסטיבל ולמציאת פתרונות לשיפור איכות האמנות.

PV:

    מקור: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/bao-dong-do-nguon-nhan-luc-sang-tao-tuong-1015226