כל אאו דאי הוא "סימפוניה חזותית", שבה אמנות נוגעת בשורשים התרבותיים הרוחניים ומרוממת את תעשיית האופנה הוייטנאמית. זהו הרעיון שהמעצב טומי נגוין מעביר בכל קפל ברוקאד ומשיכת מכחול בקולקציה. עבורו, אופנה אינה רק יופי, אלא גם סיפור של אלף שנות תרבות באמצעות שפת החומרים האתניים והציור.
אופנה מכבדת זהות מסורתית
המעצב טומי נגוין אמר שעם קולקציית האאו דאי האמנותית "הרוח הקדושה של וייטנאם" לברך את שנת 2026 החדשה, הוא רוצה לתאר אופנה בשפה תרבותית עם עקרון יצירתי של ייפוי, ליצור מרחב של דיאלוג בין העבר להווה, בין אמנות עממית ל"אופנה עילית" עכשווית.
בהתאם לכך, ארבעת עיצובי או דאי המוצגים מייצגים את ארבעת היסודות המרכזיים של התרבות הוייטנאמית: רוחניות - כוח - שגשוג - אמנות. החומרים העיקריים הם משי, ברוקאד איכותי, חוט מתכתי, חרוזי קריסטל וטכניקות ציור שמן מצוירות ביד. כולם משולבים באמצעות ידיו היצירתיות של המעצב כדי "לצייר" זהות אופנתית ספוגה ברוח וייטנאמית.

גולת הכותרת של הקולקציה היא "המנגינה הקלילה של הרוחניות" לבן - לוטוס וייטנאמי . על רקע ברוקאד לבן שנהב, מוטיבים של לוטוס זהוב ועלים ירוקים מצוירים ביד בקפידה, ומבטאים את הפילוסופיה של "הלוטוס גדל בבוץ אך עדיין מדיף את ניחוחו". מוטיבים של הכתר הרחב והלוטוס ממשיכים על הכובע הקוני, ויוצרים הרמוניה בין האדם לטבע.
טומי נגוין אמר שבחר בלוטוס כפרח העיקרי משום ש"לוטוס הוא סמל לאצולה, נשמת וייטנאם, גם מוכרת וגם קדושה".
לאו דאי האדום – עוף החול יש צבע אדום מלכותי ואמהי בשילוב מוטיב של זוג עוף חול הפורשים את כנפיהם על רקע דונג סון. המוטיבים הקונצנטריים המחקים תופי ברונזה עתיקים מעוטרים בקפידה בנצנצים מתכתיים, המעוררים את כוח ההתחדשות והגאווה הנשית. חצאיתו של האו דאי אורכה יותר משלושה מטרים והיא מעוצבת כך שכאשר הולכים, דמותו של עוף חול כאילו מתעוררת לחיים, מנפנפת בכנפיו בשקיעה הסוגרת.

בחלל המקדש העתיק, עיצוב הדרקון הזהוב נראה כזוהר בבהירות בכל רחבי הסצנה. תמונת הדרקון המתפתלת על רקע ברוקדה זהובה רקומה בחוטים כחולים וורמיליון, בשילוב עם כתר עדין צבוע ביד, מעוררת את דימוי "דרקון חבוי בעננים" - סמל לעושר, הממריא גבוה.
"האמנים נאלצו לעבוד בקפידה ביד במשך יותר מ-300 שעות, כל פרט צויר בצבע שמן פנינה, כך שהאור מוחזר מנצנץ כמו נשימת שמיים וארץ. העבודה היא שילוב של טכניקה ונשמה, שבה ידיו של האומן מביאות את הרוח הוייטנאמית לכל פיסת בד", אמר המעצב טומי נגוין.

סוגרת את הקולקציה, Red – Dong Son Drum Dong Son עם מוטיבים של ציפורי לאק, נערות רוקדות, עיגולים קונצנטריים מעוצבים בטכניקת הדפסה ידנית, היוצרים אפקט תנועה רך כאשר השמלה מתנפנפת.
היצירה נושאת את נשמתה של מורשת דונג סון - שבה אופנה הופכת לאמצעי להעביר את סיפור התרבות הלאומית. טומי נגוין שיתף: " אני רוצה להחיות את סמל הציוויליזציה הוייטנאמית העתיקה, תוף הברונזה, באמצעות אופנה, כדי שהדור הצעיר יוכל להרגיש שההיסטוריה אינה עבר רחוק, אלא הווה נע . "
"הגשר " של תעשיית התרבות של וייטנאם
ה"מוזה" בעיצובי האו דאי של טומי נגוין הפעם היא לה טוין - יופי הגוף מתחרות מיס וייטנאם של התקופה 2024. עם פנים מקסימות והתנהגות בטוחה בעצמה, לה טוין תרמה להפיכת כל תלבושת לתוססת יותר.
"כשאני לובשת את העיצובים של טומי , אני מרגישה כאילו אני חיה במרחב תרבותי לאומי. כל אאו דאי הוא גם מסע חזרה לשורשים שלי וגם צעד לעבר העתיד " , שיתפה הדוגמנית לה טויין.

ניתן לומר שעם העיצובים בקולקציה " רוח וייטנאמית " ", הדגים טומי נגוין את הטכניקות והתפיסות האסתטיות שהוא רודף אחריהן, תוך שהוא מבטא את רצונו לתרום לקידום האופנה בתעשיית התרבות - שבה כל מוצר מספר סיפור מותג עם ערכים תרבותיים לאומיים.
טומי נגוין אמר: " אופנה לא רק מייפה אנשים, אלא גם מייפה את המדינה. כל אאו דאי, אם מכובד כראוי, הוא שגריר של התרבות הוייטנאמית ."
המעצב בחר לשתף פעולה עם אומנים מכפרי מלאכה, תוך שהוא משלב טכניקות מסורתיות של רקמה, ציור וחרוזים לתוך מגמות עיצוב חדשות, ומסייע לאו דאי הווייטנאמי לצאת אל העולם עם זהות ורוח לאומית.
"אופנה לא צריכה להיעצר בהופעה על הבמה , אלא למלא את תפקידה של תעשייה תרבותית , שבה כל עיצוב נושא ערך אינטלקטואלי, היסטוריה וגאווה לאומית " , אמר טומי נגוין.
מקור: https://www.vietnamplus.vn/ntk-tommy-nguyen-moi-thiet-ke-ao-dai-la-tri-thuc-lich-su-va-tu-hao-dan-toc-post1071371.vnp
תגובה (0)