בתוך חודשים ספורים בלבד, מסוף 2024 ועד היום, הרוק הוייטנאמי עשה רושם חזק עם סדרה של אלבומים חדשים וקונצרטים מרהיבים של דורות של זמרי ולהקות רוק.
לאחר שנים של קיפאון, מוזיקת הרוק הוייטנאמית הראתה לאחרונה סימנים חיוביים רבים עבור המעריצים. במקום ללכת בדרכן המוכרות של להקות רוק קודמות, אמנים ולהקות שואפים להפוך את הז'אנר לרענן יותר, תוך שילוב אלמנטים של הזהות התרבותית הוייטנאמית במוזיקה ובסגנון ההופעה שלהם.
להקת Bức Tường, עם מעמדה החלוצי וקרוב ל-30 שנות פעילות, אם כי לא רצופות ולאחר שעברה עליות ומורדות, הפכה את תיאטרון הו גום (האנוי) לבמת רוק תוססת מלאת מוזיקה ורגש עם הקונצרט שלהם "May Rain" באוקטובר 2024. 29 יצירות הקשורות לשם הלהקה עובדו מחדש לחלוטין, יחד עם כמה שיתופי פעולה ייחודיים עם כלי נגינה וייטנאמיים מסורתיים כמו כינור דו-מיתרי, קסילופון מאבן ותזמורת סימפונית. מלבד שירים מוכרים כמו " גילוי ", "קריקט", "שיכור", "הדרך לתהילה", "הקריאה",...
גם Bức Tường חשפה מספר יצירות חדשות. שנת 2024 סימנה את הקאמבק המרהיב של הלהקה הוותיקה הזו עם הופעות רוק גדולות רבות כמו Rock The Global (1 במאי), Rock Fest (7 ביולי), Brigdefest (2 בנובמבר), Hanoi Rock (23 בנובמבר) ופסטיבל המוזיקה הבינלאומי HOZO בהו צ'י מין סיטי 2024 (15 בדצמבר), יחד עם שני סיבובי הופעות בינלאומיים ביפן ובהודו. לדברי מנהיג הלהקה, המוזיקאי טראן טואן הונג, Bức Tường מתכננת לקיים הופעה חיה בקנה מידה גדול כדי לחגוג את יום השנה ה-30 שלה בסוף 2025, לפני סיבוב הופעות אירופאי בקיץ.
הלהקה, שהוקמה בשנת 2007, זכתה גם היא לתשומת לב בשנה האחרונה עם הופעות רבות ואלבומם השלישי בשם "Heritage". חמשת הארמונות זה מדגים רוח מתמשכת של יצירתיות וחדשנות. למרות היעדרותו של הסולן דו הואנג הייפ, האלבום נותר מושך עם הופעות אורח של הזמרים פונג טאן, נגוין דוק קואנג, וכישרונות צעירים ורעננים רבים, שחלקם בני 18 בלבד.
עם הרעיון להביא אלמנטים פולקלוריים למוזיקת הרוק, נגו קונג חידש את היצירה המפורסמת "Co Doi Thuong Ngan", וחקר את הדימויים והצלילים של מורשת תרבותית טבעית ובלתי מוחשית מאזורים שונים במדינה בשירים כמו "Nhay Lua Cau Mua", "Son Doong" ו-"Man Le 1979"...
לאחר כמעט 20 שנות פעילות מוזיקלית, יצירותיהם המשלבות אלמנטים של תרבות עממית הן מאפיין ייחודי ומושך שעזר לנגו קונג לכבוש את תשומת ליבם של הקהל. מספר אמני רוק ולהקות מוקדמות אחרות בסצנת הרוק הוייטנאמית, שהפסיקו להופיע במשך זמן רב, חזרו גם הן לבמה בשנת 2024 בהופעות משותפות או סולו. אלה כוללות את הלהקות Rosewood, Microwave, Hai Bot - מנהיג הלהקה Quai Vat Ti Hon (מפלצת זעירה), ו-Viet James מלהקת Thuy Trieu Do (רד טייד)...
בעוד שמוזיקת הרוק בווייטנאם אולי כבר אינה תנועה חזקה כמו שהייתה בשנות ה-2000 וה-2010, היא מעולם לא דעכה באמת, ותמיד ייצרה דור חדש של אמנים. הודות לפיצוץ של תוכניות אמנות ופסטיבלי מוזיקה בשנה שעברה, להקות וזמרים צעירים רבים צמחו וזרחו על הבמה הגדולה. נקודות החוזק של אמני דור ה-Z טמונות ביכולתם לגשת במהירות וללמוד ממוזיקה עולמית, ביכולתם להתחבר לסיפורים של הקהל הצעיר שלהם, ובמאמץ המודע שלהם לשלב זהות לאומית בעבודתם. הפיתוח והאימוץ הנרחב של טכנולוגיה ופלטפורמות דיגיטליות תרמו גם להפצה מהירה ורחבה יותר של אמני רוק צעירים.
כמה שמות מבטיחים במוזיקת הרוק הוייטנאמית שזכו לאחרונה לתמיכה ציבורית כוללים את Chillies, Monocycle, Mủn Gỗ, Giấy Gấp, The Flob, Raditori, 7Uppercuts, Mèow Lạc, The Cassette... הזמרת Thỏ Trauma, שפרשה מלהקת Metanoia כדי לעבוד באופן עצמאי, הוציאה לאחרונה את הופעת הבכורה שלה עם ה-MV "Sandcastle", בעוד שהלהקה Những Đứa Trẻ, לאחר שנים רבות של הופעות חיות על במות ברחבי הבירה, הוציאה גם היא את אלבום הבכורה שלה "The Road".
בסוף שנת 2024, בטקס פרסי המוזיקה הלאומיים של איגוד המוזיקאים של וייטנאם לשנת 2024, להקת הרוק The Flop (הו צ'י מין סיטי) זכתה בפרס גולדן סול על הקליפ שלהם "Nhat Bai Thien Dia" (השתחוות ראשונה לגן עדן ולארץ), ועקפה 31 מועמדים בכירים אחרים. The Flop גם הפכו בצדק לשם מרשים ברוק הווייטנאמי בשנת 2024 עם סיבוב ההופעות המצליח שלהם "Heaven and Earth Harmonize - All Things Flourish" בהאנוי, הו צ'י מין סיטי ודה נאנג.
על ידי חשמול הבמה ומשיכת עשרות אלפי צופים בפסטיבלי הרוק, הרוק של האנוי וה-HOZO האחרונים, מוזיקת הרוק הוייטנאמית הפגינה מגוון רחב של אינטראקציות עם ז'אנרים רבים אחרים. האיכות ה"מגניבה" והנועזת הייחודית של ז'אנר זה, בשילוב עם מוזיקה אופנתית וקלה להאזנה, יכולה ליצור חוויה מוזיקלית מרגשת, קליטה ונגישה לקהל הרחב.
במופע הרוק של האנוי, שירים קלאסיים כמו "צעדת היום והלילה" (בהלחנה של פאן הוין דיו), "מנגינת האביב" (קאו וייט באך), "האנוי, אמונה ותקווה" (פאן נהאן), ו"אלתור על הנהר האדום" (טראן טיין)... הפתיעו והלהיבו את הקהל כאשר הם עובדו עם רוק ובוצעו על ידי אמן העם טאנה לאם והזמר דונג הונג.
בפסטיבל HOZO (הו צ'י מין סיטי), מוזיקה עממית וייטנאמית מסורתית כמו צ'או ואן, קוואן הו ושירי עם צפון-מערביים השתלבו עם רוח הרוק כדי להביא לקהל הדרומי משתה מוזיקלי נלהב ובלתי נשכח. היצירתיות והפתיחות של האמנים היו חיוניות והוכחו כיעילות, משום שמוזיקת הרוק הוייטנאמית אינה יכולה להמשיך להסתמך על תהילת העבר לצורך התפתחותה.
עם חזרתם של אמנים ותיקים והופעתו החזקה של הדור החדש, הציפיות גבוהות מהרוק הווייטנאמי לייצר מוצרים איכותיים יותר, שיפיח חיים חדשים בשוק המוזיקה בשנת 2025.
מָקוֹר
תגובה (0)