הבמאי האנג לאם והסופר טראן דאנג נאן
ב-13 בדצמבר, בלב האווירה החמה של חגיגות יום הולדתו ה-67 של הבמאי הונג לאם, מילותיו הפשוטות של הסופר טראן דאנג נהאן (יליד 1953) הפכו לפתע להצצה יפה ונדירה לחיי התיאטרון: "שנינו מחזאים ובמאים... שיתפנו פעולה בקומדיות רבות בתיאטרון IDECAF. חשוב לציין, מעולם לא רבנו."
אמירה פשוטה, אך מאחוריה מסתתרים יותר משני עשורים של שיתוף פעולה מתמשך, אמון מקצועי והבנה הדדית שמבטלת את הצורך בוויכוחים רועשים - דבר שלא כל צמד סופר-במאי יכול להשיג.
מיחסי מורה-תלמיד לנפש תאומה יצירתית
מעטים אינם מודעים לכך שהונג לאם היה בעבר תלמידו של טראן דאנג נהאן, כאשר למדו בבית הספר לאמנויות הבמה II (כיום אוניברסיטת הו צ'י מין סיטי לתיאטרון וקולנוע). עם הזמן, מערכת היחסים בין מורה לתלמיד הפכה לשותפות יצירתית קרובה, המכבדת זה את זה ועובדת יחד להשגת הצלחה תיאטרלית.
"חיוך הים" היה המחזה הראשון שהעלה הבמאי הונג לאם, על פי תסריט מאת טראן דאנג נהאן בשנת 2003.
מאז 2003, הונג לאם מעלה מחזות מאת טראן דאנג נהאן. עד כה, שבעה מחזות הוצגו בתיאטרון IDECAF, שהפכו ליצירות בעלות ערך אמנותי והצלחה קופתית גבוהה כאחד, וכבשו קהל מכל הדורות: "חיוך הים", "היין הקוסמי", "המכשף יורד מההר", "צריך מישהו לאהוב", "ניחוח האהבה", "צבעים", "כל נשמה שומרת על שלה" ועוד.
אלה לא רק סטטיסטיקות, אלא עדות לתהליך יצירה שיתופי, שבו התסריט אינו קיים בבידוד, אלא תמיד נוצר באמצעות דיאלוג.
"מיוצר בהתאמה אישית" עבור במת IDECAF
מה שמדהים בצמד טראן דאנג נאן והונג לאם הוא הגמישות שלהם בתפקידים היצירתיים. חלק מהתסריטים נכתבים באופן עצמאי על ידי טראן דאנג נאן, אך ישנם גם פרויקטים שמקורם ברעיון ראשוני של הבמאי הונג לאם, אותו השניים דנים, עורכים סיעור מוחות ומשפרים לתסריט שלם.
התהליך לא נעצר בטיוטה על הנייר. הסופר והבמאי ערכו תיקונים, דנו ושקלו כל פרט כדי להתאים בצורה מושלמת את התסריט לצוות השחקנים של תיאטרון IDECAF - שבו לכל שחקן יש סגנון משחק ייחודי משלו, מה שמחייב את התסריט להיות "חי", גמיש ופתוח.
לדברי טראן דאנג נאן, זהו היתרון הגדול ביותר: כאשר הצוות מבין אחד את השני, הם לא רק יוצרים יצירות נהדרות אלא גם מוכרים כרטיסים - קריטריון שאי אפשר להתעלם ממנו בסצנת התיאטרון הנוכחית בהו צ'י מין סיטי.
הסופר טראן דאנג נהאן
התגברות על "קללת" הסכסוך בין סופר לבמאי
בעולם התיאטרון, מערכת היחסים בין המחזאי לבמאי לרוב רצופה בקונפליקטים. במקרים רבים, התסריט משתנה, הבמאי מואשם בפלישה לטריטוריה של הבמאי, והמחזאי הופך חסר סבלנות כלפי הפקה השונה מחזונו הראשוני.
טראן דאנג נהאן התייחס לנושא ברוגע: "הכל תלוי בנקודת המבט של כל אחד. לכל במאי יש את הגרסה והדרך היצירתית שלו לספר סיפור, כך שהסופר לא צריך להיות חסר סבלנות לגבי זה."
זוהי נקודת המבט של סופר מנוסה המאמין ביצירתיות קולקטיבית ומבין שהבמה היא צורת אמנות מורכבת - שבה תסריט באמת מתעורר לחיים רק על הבמה.
ממשיכים את מסורת זוגות הזהב של הבמה.
בגיל 73, טראן דאנג נהאן רואה את מערכת היחסים היצירתית שלו עם הונג לאם בהקשר הרחב יותר של ההיסטוריה התיאטרלית הוייטנאמית. הוא מזכיר את הא טריאו והואה פואנג, המחזאים שיצרו עידן מזהיר לתיאטרון קאי לואונג; בוי קווק באו והואנג הייפ, שיצרו תסריטים יקרי ערך רבים; וכיום, דין טואן וקואנג טאו, שממשיכים לכתוב יצירות חדשות.
שם, הקרקע המשותפת היא כישרון יצירתי ואמון וכבוד הדדיים, אלמנטים מרכזיים המאפשרים לתיאטרון לא רק לשרוד אלא לשגשג באופן בר-קיימא.
פרויקטים עומדים לעלות.
התסריט "Stealing Hearts", שהשתתף במחנה הכתיבה היוצרת לשנת 2024 שאורגן על ידי אגודת התיאטרון של הו צ'י מין סיטי בפאן ראנג, הוא פרויקט חדש במסע המשותף של שני האמנים. בנוסף, לדברי טראן דאנג נאן, פרויקטים משותפים רבים לשנה החדשה הוכנו, אם כי טרם ניתן להכריז עליהם.
ללא תרועות או ראוותנות, הקשר בין טראן דאנג נאן להונג לאם טיפח בשקט את הבמה באמצעות אמון מקצועי, הבנה הדדית ומסירות נדירה למלאכתם.
הם יוצרים יחד, חולקים אחריות ומתמקדים בקהל. עם התפוצצות הרשתות החברתיות, היו מקרים רבים של סופרים ובמאים שתקפו זה את זה ברשת לאחר מספר פרויקטים.
בתוך שלל השינויים בסצנת התיאטרון של הו צ'י מין סיטי כיום, סיפור ה"לעולם לא להתווכח" הוא זיכרון יפהפה מיום הולדתו של במאי מוכשר.
זה היה גם שיעור מקצועי על איך אמנים מתקשרים זה עם זה כדי לשמור על אור הזרקורים מאיר.
מקור: https://nld.com.vn/vi-sao-dung-7-vo-an-khach-hung-lam-chua-bao-gio-cai-lon-voi-tran-dang-nhan-196251214085417001.htm
תגובה (0)