अगर आपने फोंग को एक बार भी परफॉर्म करते नहीं देखा, उनसे बात नहीं की, तो आप समझ नहीं पाएँगे कि वी और गियाम उनमें कब से पल रहे हैं, वी और गियाम ने उन्हें चुना या उन्होंने उन मधुर और भावपूर्ण धुनों को चुना। 90 के दशक में जन्मे इस युवा की आवाज़ न सिर्फ़ गन्ने जैसी मीठी है, बल्कि वह एक जोशीले मोनोकॉर्ड वादक भी हैं; न सिर्फ़ एक कलाकार, बल्कि वी और गियाम के सभी नाटकों के आयोजक, पटकथा लेखक और गीतकार भी। और भी हैरानी की बात यह है कि ले थान फोंग हनोई में यूनेस्को न्घे आन लोकगीत कला मंडली के प्रमुख हैं, जो वियतनाम हेरिटेज एसोसिएशन के अंतर्गत एक संस्था है और देश-विदेश में संगीत मंचों पर धूम मचा रही है।

बटुए और पर्स बचपन से ही लोगों में भाग्य का संचार करते हैं।
ले थान फोंग का जन्म 1992 में विन्ह शहर के एक कलात्मक परिवार में हुआ था, जहाँ उनके माता-पिता, चाचा-चाची, सभी अभिनेता, गायक और नर्तक थे। यही कारण है कि छोटी उम्र से ही फोंग पर गिटार, ड्रम और पियानो बजाने के अपने परिवार की कलात्मक भावना का प्रभाव पड़ा। उनके माता-पिता ने उन्हें बचपन से ही पश्चिमी संगीत वाद्ययंत्रों का प्रशिक्षण और प्रशिक्षण भी दिया था।
"हालाँकि मेरा परिवार संपन्न नहीं था, मेरे दादा-दादी मेरे लिए गिटार खरीदने हनोई जा चुके थे ताकि मैं गिटार बजाना सीख सकूँ। इसी भावना का अनुसरण करते हुए, मेरे माता-पिता परिवार की आय की तुलना में एक ऑर्गन, गिटार और एक बेहतरीन पर्कशन सेट खरीदने के लिए बड़ी रकम खर्च करने को तैयार थे। वे बस यही चाहते थे कि मैं इन वाद्ययंत्रों का कुशलतापूर्वक और लगन से इस्तेमाल कर सकूँ," फोंग ने कहा।
हालाँकि, किसी कारण से फोंग को यह पसंद नहीं था, इसलिए वह अक्सर पारंपरिक राष्ट्रीय संगीत वाद्ययंत्रों की ध्वनियों का अन्वेषण और श्रवण करता था। 10 वर्ष की आयु में, उसने अपने पिता से मोनोकॉर्ड सीखने की ज़िद की। पहले तो उसके पिता को समझ नहीं आया और उन्हें लगा कि उनका बेटा जिज्ञासु है, लेकिन बाद में, यह देखकर कि उसके विचार और कान उन स्वरों के प्रति काफ़ी संवेदनशील हैं, उन्हें अपने बेटे को यह सिखाना पड़ा, हालाँकि उसे थोड़ा अफ़सोस भी हुआ। अपने 10वें जन्मदिन की गर्मियों में, फोंग को उसके पिता वियतनाम-जर्मनी बाल सांस्कृतिक भवन में पढ़ने के लिए ले गए। हालाँकि, मोनोकॉर्ड बजाने वाले केवल एक छात्र के कारण, स्कूल में कक्षा नहीं खुल सकी, इसलिए उसे भारी मन से अपने पिता के साथ घर लौटना पड़ा। अपने बेटे के प्रति प्रेम के कारण, उसके पिता ने फिर भी किसी ऐसे व्यक्ति की तलाश की जो मोनोकॉर्ड सिखा सके, और सौभाग्य से, व्हाइट लोटस कै लुओंग ट्रूप के लिए मोनोकॉर्ड बजाने वाले कलाकार, जो सेवानिवृत्त हो चुके थे, ने उन्हें अपना छात्र स्वीकार कर लिया। और तब से, मोनोकॉर्ड सीखने का फोंग का रास्ता खुशी और ज्वलंत जुनून से भरा हुआ था।

हालाँकि वह एकरस संगीत में लीन था, फोंग को यह भी एहसास हुआ कि उसमें पारंपरिक लोक संगीत को गहराई से गाने और महसूस करने की क्षमता है। बचपन से ही अपनी माँ और दादी के गीतों और लोरियों के माध्यम से लोकगीतों से ओतप्रोत, फोंग को अनजाने में ही इससे प्रेम हो गया। वह प्राचीन बोलों वाले लोकगीतों की धुनों और कठिन अंशों को एक बच्चे की तरह बेहद सच्चे और शुद्ध भावों से गा सकता था। जहाँ भी कोई प्रदर्शन होता, वह लोकगीत गाने के लिए कहता। उसके बोल इतने मधुर और गहरे थे कि सुनने वाला हर कोई उसकी सूक्ष्मता और मात्र 8-9 साल के एक बालक की वि और गियम छंदों को महसूस करने की क्षमता की प्रशंसा करता था।
वि और गियाम लोकगीतों की राह में एक महत्वपूर्ण मोड़ तब आया जब स्कूल ने फोंग को शहर के रेड फ्लैम्बोयंट फेस्टिवल में वि और गियाम के एकल गीत गाने के लिए चुना। प्रतियोगिता के समय, उनके दोस्तों ने केवल ट्रेंडी और लोकप्रिय संगीत, खासकर कोरियाई संगीत, ही चुना था। इसलिए, प्रतियोगिता का सारांश देते हुए, निर्णायक, संगीतकार ले हाम ने एक भाषण दिया: "प्रतियोगिता में भाग लेने वाले कार्यक्रमों में ज़्यादातर समय बहुत ही आधुनिक संगीत की धुनें थीं, मैंने शायद ही कभी लोक धुनों या लोकगीतों वाले गाने देखे हों, केवल ले थान फोंग नाम के एक युवा लड़के ने बहुत ही भावपूर्ण ढंग से लोकगीत गाए। आप लोगों को फोंग से सीखना चाहिए!" संगीतकार ले हाम के सरल शब्द फोंग के लिए उनकी आगे की यात्रा में प्रेरणा का एक बड़ा स्रोत रहे।

प्रतियोगिता में अपने प्रयासों और खूबसूरत छवि के कारण, फोंग को संगीतकार ज़ुआन होआ (उस समय वियतनाम-जर्मनी सांस्कृतिक भवन के उप-निदेशक के पद पर कार्यरत एक प्रसिद्ध संगीतकार, जिन्होंने कई युवा प्रतिभाओं को संगीत जगत का सितारा बनने के लिए तैयार किया) ने सांस्कृतिक भवन की ब्लू बर्ड आर्ट टीम में शामिल होने का निमंत्रण दिया। यहाँ से, फोंग खुद को कलात्मक आकाश में डुबोने में सक्षम हो गए, अपने बचपन के खूबसूरत दिनों को मधुर लोक धुनों और अपने पसंदीदा मोनोकॉर्ड के साथ जीया। उन दिनों, फोंग प्रसिद्ध गायकों के साथ गा पाए और राष्ट्रीय अंकल हो के अच्छे बच्चों के सम्मेलन में राष्ट्रपति ट्रान डुक लुओंग के लिए भी गा पाए।
फोंग के ज़माने में, युवा लोग, भले ही बचपन में लोकगीतों से प्यार करते थे और उनमें अपनी आवाज़ भी थी, बड़े होने पर अक्सर ज़्यादा फैशनेबल रास्ता अपनाते थे। लेकिन फोंग ऐसे नहीं थे। जैसे-जैसे उनकी उम्र बढ़ती गई, उन्होंने अपनी मातृभूमि के लोकगीतों को उतनी ही लगन से सीखा और उनमें पूरी तरह डूब गए। जब भी कोई कार्यक्रम होता, वे लोकगीत गाते, कभी ज़ाम, कभी वि, गियाम; लोकगीतों की धुनों और धुनों पर बारीकी से शोध करके पूरे मन और प्रेम से उनका प्रदर्शन करते।

बचपन से ही अच्छा गायन और कलात्मक रुझान रखने के अलावा, थान फोंग इतिहास में भी बहुत अच्छे हैं और उन्होंने इस विषय में प्रांतीय उत्कृष्ट छात्र प्रतियोगिता में तीसरा पुरस्कार जीता था। यही कारण है कि बाद में यूनेस्को न्घे आन लोकगीत कला मंडली के लिए नाटकों का मंचन करते समय, उन्होंने हमेशा ऐतिहासिक तत्वों पर ध्यान केंद्रित किया। फोंग ने कहा, "पहला, युवाओं और देश भर के लोगों को यह समझने में मदद करना कि लोकगीतों की उत्पत्ति कहाँ से हुई है। दूसरा, युवा पीढ़ी को लोकगीतों के माध्यम से प्रसिद्ध लोगों और उन जगहों को बेहतर ढंग से समझने के लिए शिक्षित करना जहाँ वे पले-बढ़े हैं।"
फोंग का बटुआ और गिआम कैसे फैलाएँ
नघे अन के यूनेस्को लोकगीत कला मंडली की स्थापना के बारे में बात करते हुए फोंग ने कहा कि यह भी भाग्य की बात थी। "जब मैं हनोई संस्कृति विश्वविद्यालय में अध्ययन करने गया, तो मुझे लोकगीत बहुत पसंद थे और घर की याद आती थी, इसलिए मैं हमेशा से लोकगीत गाने के लिए एक जगह चाहता था। इसलिए मैंने उन युवा गायकों को इकट्ठा किया जिन्होंने न्घे लोकगीतों को अपनी खूबसूरत आवाज़ और भाव-भंगिमाओं के साथ गाया था ताकि वे दर्शकों के लिए मुफ़्त में प्रस्तुति दे सकें। राजधानी के बीचों-बीच न्घे लोकगीत गाना भी मेरे जुनून को पूरा करने के लिए था। लेकिन फोंग को खुद उम्मीद नहीं थी कि उनके द्वारा स्थापित क्लब इतनी जल्दी पूरे हनोई में प्रसिद्ध हो जाएगा। क्लब के कलाकारों को हर जगह प्रदर्शन के लिए आमंत्रित किया जाता था और तेज़ी से यह क्लब बढ़ता गया। सिर्फ़ 5-7 सदस्यों से बढ़कर, कई युवा, जो पेशेवर गायक और संगीत संरक्षिका के छात्र थे, क्लब में शामिल होना चाहते थे। स्थापना के 10 साल बाद, यह क्लब यूनेस्को न्घे लोकगीत कला मंडली के रूप में विकसित हो गया है, जो 50 से ज़्यादा कलाकारों और अभिनेताओं वाली एक पेशेवर कला मंडली है। थान फोंग ने बताया कि वेस्ट लेक में मंडली के प्रदर्शन अभ्यास सत्रों ने सैकड़ों दर्शकों को आकर्षित किया, जिनमें से कई युवा लोगों द्वारा गाए गए वी और गियाम की धुनों को देखकर भावुक हो गए। उनका सारा उत्साह, उनके दिलों में उनकी प्यारी मातृभूमि नघे अन के बारे में मीठी भावनाएं जगाता है।

फोंग के अनुसार, युवाओं को वी और गियाम गाने और उसे पसंद करने के लिए, हमें उनके साथ दोस्ताना और उचित तरीके से पेश आना होगा। जब युवा वी और गियाम को पसंद करते हैं, तभी हम विरासत के मूल्यों का सबसे सफलतापूर्वक प्रसार और प्रचार कर पाते हैं। यहीं से, मंडली के कई कार्यक्रमों और नाटकों को उत्साहजनक प्रतिक्रिया मिली, कई तरह की गतिविधियाँ हुईं, और देश-विदेश के कई सामाजिक-राजनीतिक संगठनों ने उन्हें सराहा और सराहा।
सीमा पार पर्स और पैसे ले जाना
2017 में, संगीतकार हो हू थोई के प्रत्यक्ष निर्देशन और सलाह के तहत, नघे एन लोक गीत यूनेस्को कला मंडली आधिकारिक तौर पर वियतनाम सांस्कृतिक विरासत संघ में शामिल हो गई। तब से, मंडली ने गुणवत्तापूर्ण नाटक और प्रदर्शन किए हैं जो हर साल बड़ी संख्या में दर्शकों को आकर्षित करते हैं। ये नाटक 2017 में "वि और गियाम के क्षेत्र में वसंत" और 2019 में "नदी लोक गीतों को ले जाती है" हैं। इसके अलावा, पहली बार, मंडली को संस्कृति, खेल और पर्यटन मंत्रालय और विदेश मंत्रालय द्वारा उज्बेकिस्तान में विश्व संगीत समारोह 2017, और युन्नान (चीन) में मेकांग नदी संगीत, फैशन और संस्कृति महोत्सव 2019 में प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित किया गया था, और अन्य देशों के दोस्तों द्वारा आश्चर्यचकित, उत्साहित और प्रशंसा की गई थी। "विदेशों में लोकगीत प्रस्तुत करते समय, हम अपने साथ नघे आन लोगों के हृदय और भावना के साथ अपनी मातृभूमि के बारे में गाने की भावना लेकर जाते हैं। प्रत्येक प्रदर्शन, प्रत्येक गीत को हम ध्यानपूर्वक निखारते और संजोते हैं। इसलिए, यह जनता के पास उत्साह के साथ आता है, उनके दिलों को छूता है।" फिर फोंग ने बताया कि मेकांग नदी फैशन और संस्कृति महोत्सव में प्रदर्शन करते समय, उन्होंने वियतनामी एओ दाई फैशन शो के संगीत का सावधानीपूर्वक संपादन किया था। जब मॉडल्स एओ दाई प्रदर्शन में चल रही थीं, तो फोंग ने मधुर और भावुक "फोर फ्लावर्स" गीत भी बजाया। उस जगह का आनंद लेने वाले कई लोगों की आँखों में आँसू आ गए। कार्यक्रम समाप्त होने के बाद, कई नघे आन लोग उन्हें खोजने आए, उन्होंने उनका हाथ थामा और उन्हें गर्मजोशी से गले लगाया, उनके चेहरों पर आँसू बह रहे थे, मानो वे अपने परिवार और रिश्तेदारों से मिल रहे हों, मानो वे अपने वतन लौट रहे हों।

विदेश में प्रदर्शन करने की कहानी, जिसे फोंग ने खास तौर पर संजोकर रखा है और जिसे उन्होंने एक खजाने की तरह संजोया है, वह है जब उन्होंने वियतनामी प्रतिनिधिमंडल के साथ फ्रांस में "वि गियाम तिन्ह क्यू" कार्यक्रम में प्रस्तुति दी थी। जब वे राष्ट्रपति हो ची मिन्ह के स्मारक स्थल पर पहुँचे और उनका चित्र देखा, तो उनकी आँखों से आँसू बह निकले। "उस रात, मैंने एन निन्ह और होआंग विन्ह द्वारा लिखे गए गीत "वि गियाम तिन्ह क्यू" गाए, और मेरी आँखें आँसुओं से भर गईं। हैरानी की बात यह है कि सभागार में वियतनाम-फ्रांस मैत्री संघ की अध्यक्ष भी भावुक हो गईं। उन्होंने मुझे फूलों का गुलदस्ता देने के लिए मंच पर आकर बहुत देर तक मेरा हाथ थामे रखा और कहा कि राष्ट्रपति हो ची मिन्ह की मातृभूमि का गीत वाकई अद्भुत है!!!"
हाल ही में, जापान में वियतनाम दिवस कार्यक्रम के अंतर्गत, विदेश मंत्रालय के निमंत्रण पर, फोंग के समूह ने फुकुओका प्रान्त स्थित क्यूशू मेडिकल विश्वविद्यालय में एक अत्यंत विशिष्ट प्रस्तुति दी। यह कार्यक्रम वियतनाम-जापान राजनयिक संबंधों (1973-2023) की 50वीं वर्षगांठ के अवसर पर वियतनामी विदेश मंत्रालय द्वारा आयोजित किया गया था। वियतनाम की विभिन्न प्रकार की अमूर्त सांस्कृतिक विरासतों के प्रदर्शन के माध्यम से, कार्यक्रम ने वियतनाम-जापान मैत्री की कहानियाँ प्रस्तुत कीं, साथ ही जापान में जनता को वियतनाम के तीन क्षेत्रों की अनूठी सुंदरता से परिचित कराया।

पेशेवर और व्यवस्थित ढंग से मंचित प्रदर्शनों के साथ, यह शो देखने लायक था। इसके माध्यम से, कार्यक्रम ने ह्यू गायन, चाम नृत्य, वी और गियाम लोकगीतों या प्राचीन आओ दाई प्रदर्शनों जैसी पारंपरिक सुंदरता के साथ वियतनाम की संस्कृति, देश और लोगों का सफलतापूर्वक प्रचार किया।
वियतनाम और जापान की मज़बूत दोस्ती की प्रशंसा करने के लिए, "वियतनाम की खुशबू" में राजकुमारी न्गोक होआ और व्यापारी अराकी सोराटो की प्रेम कहानी या देशभक्त विद्वान फ़ान बोई चाऊ और डॉक्टर असाबा साकितारो की दोस्ती जैसी प्रसिद्ध ऐतिहासिक कहानियों को बड़ी चतुराई से पिरोया गया है। इस कार्यक्रम में, फोंग को पटकथा लेखन और निर्देशन की ज़िम्मेदारी सौंपी गई थी। वे श्री फ़ान और डॉक्टर असाबा साकितारो की खूबसूरत दोस्ती पर आधारित एक लघु संगीत नाटक में देशभक्त विद्वान फ़ान बोई चाऊ की भूमिका भी निभा रहे हैं।
"श्री फ़ान के बारे में दृश्य लिखते समय, मुझे हमेशा हर हाव-भाव, शब्दों और गायन की हर टोन पर विचार करना पड़ता है ताकि इसे सबसे सुंदर, नाजुक और समान बनाया जा सके। चाहे कितना भी शैलीगत क्यों न हो, अभिनेताओं को इस तरह से अभिनय करना चाहिए कि वह नघे अन के एक प्रसिद्ध व्यक्ति की भावना को प्रकट करे, जो देशभक्ति, राष्ट्रभक्ति, एक विद्वान की भावना और निष्ठा है।" फोंग का मानना है कि वी और गियाम नघे अन लोगों के चरित्र में पले-बढ़े हैं और यह नघे अन लोगों की भावना को प्रकट करता है, इसलिए वे जहाँ भी जाते हैं, जो भी करते हैं, वी और गियाम के माध्यम से अपनी मातृभूमि की विशेषताओं के कारण नघे अन लोग अभी भी आसानी से पहचाने जाते हैं।
इसके अलावा, एओ दाई के प्रदर्शन की पटकथा लिखते समय, फोंग ने बड़ी चतुराई से वह दृश्य डाला जहाँ राजकुमारी न्गोक होआ अपने पति के साथ देश वापस जाने के लिए राष्ट्रीय पोशाक एओ दाई पहनती हैं। उन्होंने यह भी ध्यान से शोध किया कि राजकुमारी विदेश में एओ दाई लाने वाली पहली वियतनामी व्यक्ति थीं। इसलिए, जिस दृश्य में राजकुमारी पारंपरिक एओ दाई पहनकर बाहर निकलती हैं, वहाँ चार फूलों की धुन मधुर, भावपूर्ण लगती है और लोगों के दिलों को मोह लेती है। फोंग ने कहा: "ऐतिहासिक हस्तियों के साथ वि और गियाम का मंचन मेरे लिए स्वतंत्र रूप से सृजन करने का एक अवसर है, क्योंकि वि और गियाम, न्घे आन की संस्कृति और लोग हैं जो सैकड़ों वर्षों से अस्तित्व में हैं।"
जापान में "वियतनाम की खुशबू और सुंदरता" कार्यक्रम की ज़बरदस्त सफलता से उत्साहित, फोंग ने भविष्य के लिए कई योजनाएँ बनाईं। न्घे आन के इस युवा को उम्मीद है कि न्घे आन का यूनेस्को लोकगीत एक ऐसे केंद्र के रूप में विकसित होगा जो न केवल वि और गियाम में, बल्कि सामान्य रूप से पारंपरिक संगीत में भी फल-फूलेगा। उन्होंने कहा, "वि और गियाम के लोकगीत इस मंडली की आत्मा हैं, उन कलाकारों की आत्मा हैं जो वि और गियाम को पसंद करते हैं, इसलिए वि और गियाम को लंबे समय तक बनाए रखने और दूर तक उड़ान भरने के लिए, हमें और नए प्रदर्शन स्थल खोजने और उन्हें और अधिक फैलाने की ज़रूरत है ताकि युवा उन्हें समझ सकें और पसंद कर सकें। और मंडली को एक केंद्र के रूप में विकसित करना ही लोकगीतों को उड़ान भरने का रास्ता है।"
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