A nehézségek a reflektorfény mögött
Alig több mint három év alatt (2022-től 2025-ig) a Vietnami Cirkuszszövetség kilenc nemzetközi érmet nyert, megerősítve a vietnami cirkuszművészet pozícióját a nemzetközi porondon. De e dicsőség mögött számtalan nehézség, sérülés, rövid karrierút és a megélhetés állandó aggodalma áll.
Ahhoz, hogy a cirkuszi artisták akár csak néhány percre is színpadra léphessenek, rendkívül kemény és szigorú képzésen kell részt venniük. Egy cirkuszi artisnak 7-12 évig kell tanulnia, sőt egyes szakágakban 15-16 évig is el kell telnie a tanulási időnek, ami nagyjából 10 éves kortól kezdődik. Ez egy olyan munka, amely kivételes tehetséget és kitartást igényel, mert egy apró hiba is élethosszig tartó sérülést okozhat, vagy akár életveszélyes is lehet.
Tran Manh Cuong, a Vietnami Cirkuszszövetség igazgatóhelyettese szerint a munkahelyi sérülések olyan dolgok, amelyekkel a cirkuszi művészek nap mint nap szembesülnek. A rándulások, csukló- és bokaficamok... „normális” események az iparágban.
Ami Ngoc Thuy előadóművészt (Central Circus) illeti, miután csatlakozott a Cirkuszszövetséghez, több mint egy évbe telt, mire elsajátította a rúdakrobatika technikáját. „Reggelente a fizikai erőmet és az állóképességemet edzem. Délutánonként a légi akrobatikára koncentrálok” – mondta Thuy.
Egy cirkuszi előadó napja kora reggel intenzív bemelegítő gyakorlatokkal kezdődik, és késő este ér véget. Átlagosan napi 6-8 órát edzenek. Ünnepnapokon és gyermeknapon az edzések és a fellépések ütemterve átfedésben van, de senki sem mer lazítani, mert már egy kis szünet az edzésben azonnal csökkenti a teljesítményét. Emellett szigorú diétát kell tartaniuk, kevesebb és könnyebb ételeket kell fogyasztaniuk az állóképesség és a rugalmasság biztosítása érdekében.
„Volt idő, amikor magasan a levegőben egyensúlyoztam karddal, nyitva kellett tartanom a szemem, és nem kellett pislognom, hogy kövessem a kard mozgását. Ha a kard leesett, biztosan az arcomba csapódott. Már a sok gyakorlás és előadás is szaruhártyagyulladást okozott nálam” – emlékezett vissza Tong Toan Thang népművész, a Vietnámi Cirkuszszövetség igazgatója.
Ez nem csak egyetlen ember története. Szinte minden művész viseli az esések sebeit. Naponta szembesülnek olyan félelmekkel, mint a megcsúszástól való félelem, a félelem, hogy kihagynak egy ütemet, vagy hogy nem tudják időben utolérni csapattársaikat. Egy tökéletes pörgés a levegőben csak néhány másodpercig tart, de több ezer fájdalmas esés eredménye. A közönség csak azt a pillanatot látja, amikor a magasba repülnek, míg a művész minden esésre emlékszik. De a legnagyobb félelem nem maga az esés, hanem az az érzés, hogy elfelejtik. Az új szórakoztató trendek térnyerésével, a közösségi médiával és a mindenhol jelen lévő vetélkedőkkel a cirkuszművészet másodlagos lehetőségnek tűnik.
A cirkuszi artisták élete is meglehetősen bizonytalan. Az átlagos karrier-élettartam mindössze 15-20 év. A női artisták teljesítménye 35-40 éves korukra csökken, míg a férfi artisták csak körülbelül 45 éves korukig bírják. Eközben a hosszú képzési folyamat alacsony emberi erőforrás-befektetést eredményez. Amikor már nem tudnak fellépni, sokan nehezen tudnak más pozíciókba átkerülni, mivel csak szakmunkás végzettséggel rendelkeznek, amely nem felel meg a köztisztviselői vagy közalkalmazotti felvételi vizsgák követelményeinek.
Sok cirkuszi előadóművész elmondja, hogy a jövedelmük jelentősen alacsonyabb, mint más művészeti ágakban, miközben a munkakörülményeik is nehezebbek. Pontosabban, egy új előadás betanítási támogatása mindössze napi 80 000 VND, az előadási támogatás pedig nem haladja meg a 200 000 VND-t előadásonként. Bár az alapfizetés 2015 óta hatszorosára emelkedett, ez a támogatás változatlan maradt.
Sok embernek külön fellépéseket vagy mellékállásokat kell vállalnia, hogy megéljen. Az erőfeszítés, a kockázat és a jövedelem közötti egyenlőtlenség miatt sok fiatal tehetség elveszíti érdeklődését a szakma iránt, ami az utódok számának csökkenéséhez vezet. A cirkusz – egy olyan szórakozási forma, amely egykor generációk óta a gyermekkor dédelgetett része volt – fokozatosan az emlékek birodalmába vész.
Az újjászületéshez vezető út megtalálása az új korszakban.
De a cirkusz nem a csendet választotta. Számtalan nehézség közepette a művészek csendben keresték az újítások módjait, hogy megőrizzék mesterségüket és visszatérjenek a színházba. A színpad fényei alatt továbbra is mindent beleadtak, szenvedélyüket és kreativitásukat felhasználva inspirálták a nézőket.
Tran Manh Cuong, a Vietnami Cirkuszszövetség igazgatóhelyettese szerint a Központi Cirkusz Színház előadásai ma már inkább a tartalomra és az üzenetre összpontosítanak, ahelyett, hogy pusztán a technikai készségeket mutatnák be. A modern cirkusz a hagyományos zene, a kortárs tánc és a történetmesélés elemeit ötvözi, hogy teljesebb művészi élményt teremtsen.
Az olyan közelmúltbeli előadások, mint a „Dong Loc kereszteződésének tíz lánya” a „Nemzeti Fesztivál” című darabban, vagy a „A fiú a zöld erdőből” című, Őszközépi Fesztiválon a Központi Cirkuszban bemutatott cirkuszi előadás új fénypontokká váltak, bemutatva a legkiválóbb technikát és mélyen megérintve a közönséget.
A testbeszéden, zenén és fényen keresztül elmesélt történelmi narratíva segített a vietnami cirkusznak újra felfedezni érzelmi kapcsolatát a közönséggel. „A legjobban a »Ten Girls of Dong Loc Crossroads« című előadás tetszett. Vizuálisan és fülben is megérintett” – osztotta meg érzelmileg Vu Mai Huong, a Központi Cirkusz egyik közönségtagja.
A tartalmi és a megjelenítésbeli újítások visszahozták a vietnami cirkuszokat a színházakba, nagy közönséget vonzva, különösen a fiatal családokat. A cirkuszi előadások már nem szétszórt darabok sorozata, hanem teljes műsorokként kerülnek megrendezésre, témákkal, forgatókönyvekkel és érzelmekkel. Ez az irány segít a vietnami cirkuszoknak megőrizni identitásukat, mivel egyszerre modernek és mélyen gyökerezőek a hagyományokban.
Ahhoz azonban, hogy ez az újjáéledés fenntartható legyen, nemcsak a művészek erőfeszítéseire van szükség, hanem egy összehangolt mechanizmusra és politikára is. Számos vélemény javasolja a bérek, juttatások és biztosítások felülvizsgálatát, hogy tisztességes életszínvonalat és társadalombiztosítást biztosítsanak a szakmában dolgozók számára. Továbbá bővíteni kell az átképzési és karrierépítési lehetőségeket azok számára, akik már nem tudnak fellépni, elkerülve az értékes tapasztalatok és emberi erőforrások pazarlását.
Emellett a biztonságos képzési létesítményekbe és felszerelésekbe való befektetés, valamint a nemzetközi együttműködési programok szintén szükséges irány. A cirkuszt a turizmussal , az iskolai színházzal vagy a kulturális fesztiválokkal ötvöző modellek közelebb hozhatják a cirkuszt a fiatal közönséghez, nyitottabb, élénkebb és vonzóbb előadóteret teremtve.
A vietnami cirkusz lassú, de biztos úton halad, hogy visszanyerje régi dicsőségét. Rövid karrierjük és a nehézségek ellenére ezek a művészek továbbra is szenvedélyesen törekszenek a szárnyalásra és a közreműködésre. A mai zűrzavaros modern világban élő bizonyítékai a művészet vibráló energiájának – ahol a hit, a szenvedély és az elszántság továbbra is fényesen ragyog, biztosítva, hogy a vietnami cirkusz színpadának fényei soha ne aludjanak ki.
Forrás: https://hanoimoi.vn/xiec-viet-nhoc-nhan-va-khat-vong-721278.html
Hozzászólás (0)