コンセプトアルバムとは、同じテーマ、統一された一貫した思想を持つ音楽アルバムを指すコンセプトです。興味深いことに、最近のコンセプトアルバムは、もはや音楽に限定されず、アーティストの創造性を強調しながらリスナーや音楽視聴者にさまざまな体験をもたらすためにアート展示と組み合わせるなど、新しい表現形式を模索しています。
体験を2倍に
最近、女性歌手ホアン・クエンが4枚目のアルバム『A Diary of Melody 』のリリースを記念して、ビンコム現代アートセンター( ハノイ)で音楽と絵画、インスタレーションアートを組み合わせた展覧会「クエンギャラリーN0.1」を開催した。この展覧会は、2012年ベトナムアイドル準優勝者の音楽的魂と芸術的世界を再現することを目的としています。
ホアン・クイエンがインスタレーションアートスペースでパフォーマンスを披露
展覧会に来た観客は、アルバムを楽しむだけでなく、ホアン・クエンの芸術的実験を通して他の多くの要素も感じます。絵画と3Dテクノロジーを組み合わせた壁面投影で、MV、音楽制作プロセスのドキュメント、漆材を使用したこの音楽アルバムの物理バージョンを作成する過程を示しています。曲の楽譜のシルクプリントやアルバム全体の多くのイメージを配置することで、同じ空間と時間で芸術形式が交差する「異文化精神」を展覧会は生み出しました。
アーティストたちは、プロジェクト実行段階で同じようなアイデアを持った作品を展示するだけでなく、お互いにつながり、派生作品の中でインスピレーションや内面の感情を共有します。ヌー・ホアン・クエンでは、ブー・ディン・トゥアン、タオ・リン、グエン・チャン・クオン、ブー・ヒエップ、グエン・マン・タンなどの著名な芸術家による絹、油絵、漆絵40点を組み合わせて展示しました。また、最近では音楽活動30周年を記念したライブコンサート「Alone and Vast」の一環として、ミュージシャンのDo BaoがアーティストのBui Thanh Tamとコラボレーションし、画材を通して最新のインスピレーションを再現しました。
トゥーリヴェールと「ミッドライフ・クライシス」展に展示された彼の絵画
多くのアーティストは、創造的な「渇き」を満たすと同時に、観客や芸術愛好家が自分の芸術空間に入り、体験できるようにする方法として、芸術展を開催しています。ミュージシャン兼音楽プロデューサーのトゥーリヴァーは近い将来、過去5年間大切にしてきた20点以上の絵画を展示する展覧会「Mid-life Crisis」 (12月3日から11日までホーチミン市で開催)を企画する予定だ。大学で建築を学んだ若手アーティストVP Ba Vuongさんが、絵画展「Why me Find me - Why and Search!?」を開催しました。 (11月29日と30日、ホーチミン市)。この展覧会は、VPバー・ヴオンの同名アルバムの発売を記念した一連のプロジェクトの一環であり、観客に視覚と聴覚の両方でアートを楽しめる「二重の」体験を提供することを目指している。
インスピレーションを広げる
昨年、バイオリニストのホアン・ロブとラッパーのスボイは、最新のクリエイティブなアイデアを組み合わせて斬新さをもたらし、香り、光、3Dマッピングなどの要素を加えた、マルチテクノロジーの展示会を開催しました。これらの展示会は、もはや音楽のアイデアの派生ではなく、独自の斬新さと創造性の深さにより、独自の存在感を放っています。ホーチミン市で行われたスボイのボディ展は最終日まで記録的な数の来場者数を記録した。ハノイのホアン・クエン氏のクエン・ギャラリーN0.1展は26日間開催され、約10万人の来場者を迎えた。
VP Ba Vuongと関連作品アルバム Why me Find me
アーティストは、観客に包括的かつ多感覚的な体験を提供することにますます重点を置いています。これにより、視聴者はクリエイターのメッセージに近づくだけでなく、自身の考えも広がり、双方に理解が深まり、互いにつながる機会が増えます。
この組み合わせは、アーティストが作品の品質、そして作品が観客に届き、観客とつながる方法に、より関心と関心を持っていることも示しています。彼らは、音楽がすぐに消え去ることを望んでいるのではなく、作品が長続きする生命力を持ち、ベトナムの音楽市場でより長く記憶に残るように、積極的にさまざまな表現を模索しています。
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