民俗素材 - ラオカイ芸術の創造の源

民俗文化がプロの舞台に上がるとき

2024年国家音楽舞踊祭（第1期）において、ラオカイ省民族芸術団による舞踊公演「畑の綿花摘みシーズン」が金賞を受賞し、輝かしい成績を収めました。この作品は、シーマカイ村の少数民族であるトゥラオ族の暮らしにインスピレーションを得たもので、綿花栽培と機織りという仕事は代々受け継がれてきました。綿花摘み、綿花摘み、糸紡ぎ、布染め……といった動作は、舞踊言語を通して表現され、柔らかく繊細な線となり、ラオカイ高原の人々の労働の美しさと清らかな魂を鮮やかに描き出しています。

「畑での綿摘みの季節」のように、アイデンティティー豊かで現代的な感覚も兼ね備えた作品を創り出すことは、振付師のシュアン・ハン氏とラオカイ省民族芸術団のアーティストたちの献身的な芸術活動の成果です。

振付師のシュアン・ハン氏はこう語った。「トゥラオ族は非常に小さなコミュニティで、音楽素材や民族語も限られています。そのため、舞台制作を始めた当初は不安で仕方ありませんでした。しかし、それが創造的な空間を開き、これまで誰もやったことのないことを探求し、実験することができました。」

わずか10日間で、彼とアーティストたちは、トゥ・ラオ族の生の息吹を一つ一つの動きと拍子に丹念に研究し、息づかせました。この作品は、民族舞踊の言語と現代様式が繊細に融合し、素朴でありながら奥深く、新鮮でありながら感情的な、現代生活の中に息づく高原文化の美しさを鮮やかに描き出しています。

ダンスパフォーマンス「綿摘み畑の季節」。

ラオカイ省民族芸術団団長の功労芸術家グエン・ヴィエット・フォン氏によると、公演「畑の綿摘みの季節」の成功は、個々の創造的努力の結果であるだけでなく、民俗文化を芸術創造の源泉とする、長年にわたる同団の持続可能な方向性を裏付けるものでもあるという。

民俗素材をプロの舞台に持ち込むには、才能と繊細な感覚だけでなく、人々の生活の中の単純な日常の物から、伝統的な精神を保ちながらも現代の息吹と調和した、影響力に富んだ洗練された芸術言語を形成するための綿密な研究と選択のプロセスも必要です。
功績ある芸術家グエン・ヴィエット・フォン - ラオカイ省民族芸術団団長

それぞれの民族は貴重な文化遺産です。そのため、省立民族芸術団は公演を企画する際に、トゥラオ族、ラチ族、フーラ族といった少数民族の実態を取材し、深く理解するための旅を常に企画しています。振付師や音楽家は、人々と共に暮らし、彼らの習慣や信仰を理解し、文化の美しさを真に繊細に舞台に伝えるよう努めなければなりません。台本、音楽、衣装、スタイリングに至るまで、細部に至るまで細心の注意を払い、それぞれのアイデンティティを理解し尊重します。

ラオカイ省民族芸術団団長で功績のある芸術家、グエン・ヴィエット・フォン氏は次のように語った。「私たちは常に、創造性を発揮して発展させながらも、行き過ぎないことを念頭に置いています。そうすることで、観客がステージを見上げたとき、それが他の民族ではなく自分たちの民族のものだということをすぐに認識してもらえるのです。」

近年、ラオカイ省民族芸術団は、全国音楽舞踊フェスティバルで継続的に多くの優れた成果を上げており、2018年と2021年に団全体で2つの金メダル、2024年に銀メダルを獲得しました。また、多くの個別のパフォーマンスでも金メダルと銀メダルを獲得しており、そのほとんどは省内の少数民族の民俗文化素材から作成されたものです。

「各フェスティバルの後、受賞した公演は省民のために再び上演されます。そうすることで、民俗文化は大きな舞台で輝くだけでなく、それを生み出したコミュニティにも還元されるのです」と功労芸術家のグエン・ベト・フォン氏は付け加えた。

フォークミュージックが創造性の源となるとき

ラオカイの音楽家たちは、舞踊の分野だけでなく、民族音楽の素材を現代音楽に取り入れる独自の方法を粘り強く模索しています。モン族、タイ族、ザオ族、ザイ族などの民族歌は、山や森の素朴で奥深い旋律を奏で、多くの新しい作品の尽きることのないインスピレーションの源となっています。

特筆すべきは、ミュージシャンのヴーディン・チョンによる曲「Gập em bep lua nha sống」が、2023年の国立音楽祭でB賞を受賞したことです。この曲は、ヴァンバンのタイ族の日常生活にインスピレーションを得たもので、高床式の家の火の明かりが人間性と素朴な幸福の象徴となる、山間の静かな村の空間を描いています。メロディーからリズムまで、タイ族の民族音楽が息づくこの曲は、優しくしなやかなリズムで、ヴァンバンの人々の暮らしと生活を身近に、そして自然に映し出しています。

ミュージシャンのヴー・ディン・チョン氏と歌手たちが「高床式の家の台所の火であなたに会いました」という歌を練習している。

「ヴァンバンのタイ族の生活と文化から、人々の誠実さと温かさを感じます。この思いが、人々の信仰、愛、そして豊かな暮らしの象徴として『高床式の家の火』というイメージを選んだ理由です。」
音楽ヴー・ディン・チョン博士 - ラオカイ省文化映画センター副所長

プー・ゴック・ランの「Slanted Sa Pa」（グエン・ヴァン・トンの詩に基づく）もまた、民俗資料に着想を得た作品で、現代音楽とモン族の文化的色彩が繊細に融合した作品と言えるでしょう。しなやかなリズムと、山や森に響き渡るパンパイプの音色を想起させる音符の数々。愛の市場、パンパイプの音色、火、ソエの踊りといったイメージが巧みに用いられ、詩情豊かで真正な高原文化空間を創り出しています。

特に、曲全体を通して繰り返される「傾く」という表現は独創的で、柔らかく優雅な雰囲気を醸し出し、民俗的でありながら現代的な感覚も醸し出しています。この作品は、鮮やかな映像でサパの美しさを余すところなく表現したミュージックビデオに仕立てられ、2025年の国立テレビフェスティバルの音楽・舞踊部門で奨励賞を受賞しました。

曲は「Slanted Sa Pa」。

プロの舞台にまで昇華された民俗舞踊から、高地の魂が染み込んだ現代音楽の旋律まで、民俗素材こそが今日のラオカイ芸術の創造性を育み、輝かせる源泉であると断言できます。民俗的要素と現代的な芸術言語の調和のとれた融合は、ラオカイ芸術が国内のプロの舞台で確固たる地位を築くだけでなく、一般大衆にそのイメージと地域文化を広めることにも貢献しています。こうして、現代社会におけるベトナムの文化的アイデンティティを豊かにしているのです。

出典: https://baolaocai.vn/chat-lieu-dan-gian-mach-nguon-sang-tao-cua-nghe-thuat-lao-cai-post884807.html