村全体でこの工芸を今も続けているのは 3 世帯だけです。
ドンホー民画の技法は、16世紀頃、 バクニン省の古代ドンホー村（現在のソンホー区ドンケ地区）で始まりました。1950年代以前は17の氏族、約180世帯が絵画制作に携わる活気ある工芸村でしたが、現在では3世帯、4世代にわたる約30人が技法を継承しています。その中でも、図案の作成や版木彫りといった最も重要な工程で決定的な役割を担うのはわずか8人の職人です。
職人のグエン・ダン・チェがドンホーの民画の木版画を紹介します。
ドンホーの民画の衰退は数十年にわたって続いており、社会生活の大きな変化と密接に関連しています。旧正月に絵画を掛け、礼拝所を飾る習慣は徐々に姿を消し、絵画村の独特の交易と文化の中心地であったドンホー市場ももはや存在しません。現在、ドンケのほとんどの人々は、より安定した収入源である奉納品の紙製品作りに切り替えています。若者は、長い徒弟制度と労力に見合わない収入のために、絵画工芸への関心を薄れています。そのため、工芸の伝承は途絶え、熟練した職人の数が減少しています。ユネスコの文書は、これが最大の脅威の一つであることを明確に示しており、ドンホーの民画工芸を緊急に保護する必要があるとしています。
幸いなことに、絵画の芸術は今もなお一部の家庭で保存・実践されており、宗教画や祝典画から歴史画、物語画、風俗画、風景画まで、様々な絵画が制作されています。デザイン、材料の選定、木版画（線と色）、漆を塗った陶紙の製作、そして印刷に関する知識と技術は、家族や一族の間で、そして熟練した画家と初心者の間で、実践を通して直接伝承されています。
民俗学者のグエン・フン・ヴィ氏は、ドンホー絵画の価値は単一の要素にあるのではなく、作品の内容、芸術的形式、印刷・彫刻技術、そしてそれぞれの絵画に秘められた社会的な物語が調和して組み合わさっている点にあると主張しています。「ドンホー絵画が装飾的な価値を超え、ベトナム国民の生き生きとした文化遺産となったのは、構成、イメージ、そして視覚言語に埋め込まれた民俗知識の体系によるものです」とフン・ヴィ氏は強調しました。
伝統絵画の活力
ドンホーの民俗絵画は、ユネスコ世界遺産登録（2025年12月9日）を受け、新たな段階を迎え、その復興と持続可能な発展への大きな期待が高まっています。文化スポーツ観光省のホアン・ダオ・クオン副大臣は、この認定は、数百年にわたりベトナムの文化生活と密接に結びついてきたこの絵画様式の、独自性、歴史的価値、そして深い人道的価値に対する国際社会からの高い評価であると述べています。また、この認定は、絶滅の危機に瀕しているこの遺産の保護のための資源動員を促進する原動力にもなります。
地元の視点から、バクニン省人民委員会常任副委員長のマイ・ソン氏は、省はドンホー絵画工芸を緊急に保護するための行動計画を実施したと述べた。重点は、職人の労働力強化、次世代のための研修クラスの開設、工芸の実践スペースの修復、そして代々受け継がれてきた「家宝」とされる木版画システムの目録作成とデジタル化にある。また、ドンホー絵画工芸が固有の価値に基づいて存続していくためには、振興、市場拡大、製品の多様化も重要な方向性であるとされている。
現代社会において、ドンホー絵画は徐々にその存在感を広げています。テト（旧正月）に飾られる絵画から、今では家庭やホテル、公共空間の装飾に用いられ、文化的なお土産や応用美術品となっています。一部の職人や若者は、ドンホー絵画をデジタルプラットフォームやeコマースサイトに展開し、この遺産をより幅広い層に届けています。
職人のグエン・ダン・チェ氏は、「職人コミュニティの情熱、工芸への愛、そして粘り強さこそが、ドンホー絵画が絶滅の危機を乗り越える鍵です」と語りました。もう一つの明るい兆しは、若者の参加です。「ドンホー・ワールド・アフェアーズ」のような創造的なプロジェクトやアートプログラムは、民俗絵画の素材を舞台、デザイン、そしてメディアへと変貌させ、伝統の本来の精神を尊重しながらも、新たな表現言語を生み出しています。こうしたアプローチは、ドンホー絵画を美術館の空間から現代生活へと自然に持ち込むことに貢献しています。
ヴィン・スアン
出典: https://www.sggp.org.vn/giu-hon-tranh-dong-ho-trong-doi-song-duong-dai-post829289.html
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