音楽家ファン・ニャンと芸術家ピ・ディウの息子である画家ホン・クアン：静かな西洋を描く

「私にとって西洋は騒々しい場所ではありません。静かな水面、ココヤシの間を縫うように進む船、午後の陽光に鳴くニワトリの音。私はそこで生まれたわけではありませんが、西洋に来るたびに、まるで故郷に帰ってきたような気持ちになります…」と、アーティストのホン・クアンは語ります。

Báo Tuổi Trẻ•10/07/2025

Họa sĩ Hồng Quân, con trai nhạc sĩ Phan Nhân và nghệ sĩ Phi Điểu: Vẽ một miền Tây không ồn ào - Ảnh 1. — ホーチミン市美術協会副会長のアーティスト、レ・スアン・チウ氏が「デルタ・ドーン」展を鑑賞 - 写真：H.VY

「まるで家に帰ってきたかのような」温かく親密な感情は、アーティストのホン・クアン氏が2019年から現在まで一貫して使用している媒体であるコールドプレス紙に描いた200点以上の水彩画を通して表現されています。

これらの絵画のうち約70点が、現在から7月15日までMaii Art Space（ホーチミン市Tran Quoc Toan 72/7）で開催されている展覧会「Delta Sunrise」に選ばれています。

決して止めることのできない物語。

7度目の個展となる本展で、作家は観客を再びメコンデルタへと誘います。デルタの夜明けとともに変化を遂げる、見慣れた日常生活の一面を描き出すのです。水彩画は、彼にとって日記のようなものであり、徐々に過去へと消えていく瞬間を記録しています。

これらの川では、船が徐々に少なくなっています。家々は川岸ではなく、内陸の道路に面しています。水上市場も賑わいを失い、見慣れた田園風景は、多くの変化の中で懐かしさを帯びています。

そこには、水路と密接に結びついた生活を送るメコンデルタの人々の素朴で素朴ながらも活気に満ちた瞬間が、今も鮮やかに残され、記憶に残っています。

アーティストのホン・クアンは、現実の瞬間や懐かしい情景を再現するだけでなく、生き生きとした人生のあらゆる動きや変化を絵画の中に細心の注意を払って観察し、保存しています。

四季折々に変化する水の色、海に流れ込む川の色、沖積平野にうつる光の移り変わり、そして川沿いに暮らす人々の笑顔や瞳、日々の営みに潜むさりげない変化まで、地域ごとに異なります。

画家の洪泉自身がこう打ち明けた。「私は人生を美しくするために絵を描くのではありません。故郷のイメージを保存するため、光を保存するため、古い船を保存するため、夕暮れの水辺に座り込む白髪の人々を保存するため、デルタ地帯の日の出を保存するため…」

miền Tây - Ảnh 2. — 芸術家ホン・クアンによる水彩画に描かれた、2隻の船のよく知られたイメージ。

アーティストのホン・クアンは、音楽家のファン・ニャンと功労芸術家のピ・ディウの息子ですが、両親の跡を継ぐことなく絵画の道を選びました。北部で生まれましたが、両親の故郷であるメコンデルタが彼の芸術的ルーツの源泉となりました。

ホーチミン市で美術の学位を取得した後、アーティストのホン・クアンはメコンデルタに戻り、ドンタップ・パフォーミング・アーツ・グループで舞台美術家として働きました。グループと共に旅を続けた数年間は、彼に特別な思い出を残しました。それは、川、黄色い光、そして夜空の櫂の音に囲まれた、日常生活の中でアーティストとして過ごした記憶です。

「これらのイメージは、特に水彩画に挑戦し始めた頃から、私の絵画の中心的なテーマになりました。私は人生を美しくするために絵を描くのではありません。故郷の影、光、古い船、夕暮れの水辺に座り込む白髪の人々、デルタ地帯の日の出などを保存するためなのです…」

「たとえ数筆で誠実に描かれた絵であっても、人々に一瞬立ち止まらせるには十分だと思います。小さな運河のほとりに立ち止まり、水面に映る自分の姿を眺め、心が静まるのを感じるような感じです」と洪泉は語った。

miền Tây - Ảnh 3. — 「デルタ・サンライズ」展でメコンデルタの水路の風景を描いたアーティスト、ホン・クアン氏 - 写真：H.VY

水彩絵の具を使って田舎や川の風景を描きます。

アーティストのファン・チョン・ヴァン氏によると、この7回目の展覧会で、ホン・クアン氏は構成、カラーパレット、感情状態に対する独自のアプローチを通じて、自身の芸術的スタイルを主張し続けているという。

彼の絵画は世界を写実的に描写するのではなく、空間の状態や感情、内面の静寂、ぼんやりとした記憶、あるいは時間の脆い流れを表現することに力を入れています。

彼は、アーチズコールドプレスペーパーに水彩絵の具を使い、穏やかで繊細な手法で作品を制作しています。薄い色の層、紙の白い部分、朝露のような穏やかな筋など、すべてが、親しみがありながらも奇妙で、静寂と瞑想の感覚を呼び起こす空間を作り出しています。

彼は創作の旅において成熟期に達している。一筆一筆に、鑑賞者は川の姿だけでなく、人々、故郷、そして自分自身の姿さえも映し出す。

miền Tây - Ảnh 4. — 「デルタ・サンライズ」展で、アーティストのホン・クアンの絵画を静かに鑑賞する - 写真：H.VY

ホーチミン市美術大学の油絵科で正式な訓練を受けたアーティスト、ホン・クアン氏にとって、田舎とその川のエッセンスを捉えるために水彩画を選んだことは特別な経験でもありました。

しかし、水彩画という予測不可能な変化を持つ画材は彼を魅了し、探求し征服するよう駆り立てました。絵を描けば描くほど、水彩画は彼と調和するものになっていきました。

かつては、いつも重い画材、濃い色、大胆な構図で絵を描いていたと、画家は打ち明けた。しかし、描き進めるうちに、作品は軽やかになり、手も心も軽やかになっていった。そしてある日、彼は水彩絵の具を手に取った。透明感のある色彩、紙と絵の具の自然な斑点…まるで大地に染み込む水のように、南国の風景を思い起こさせた。

私にとって水彩画は、ゆっくりと川の流れに身を委ね、時とともに失われていくものを保存する手段です。絵を「完璧」に仕上げようとは思いませんが、川辺の地域の魂、つまり素朴で誠実でありながらも、どこか悲しみを帯びたものを捉えたいと願っています。

「水彩画は私にとって物語を伝える手段です。そしてメコンデルタは、私が語り続けることのできない物語なのです」とアーティストのホン・クアン氏は断言した。