MV 「Bac Bling」のワンシーン - スクリーンショット
この記事の文脈における伝統とは、音楽のジャンル、音楽スタイル、または芸術スタイルについての一般的な考え方として理解されます。しかし、伝統を「破壊する」とは何でしょうか?
色の変更を表示すると、オーディエンスファイルも変更されますか?
MV バック・ブリング3月1日に公開されたホア・ミンジの「Minzy」は、これまでに6,300万回以上の視聴回数を記録し、今もなおYouTubeベトナムのトレンドトップ1位を維持している。
このMVは伝統と現代性を創造的かつ若々しい方法で融合させたと称賛する意見が多い一方で、このMVがクアンホを「破壊」していると考える人もいる。いくつかの議論が提起されました。クアン・ホーの魂は存在しない、神聖な場所で踊る、衣装は標準的ではない、音楽はクアン・ホーの地域にふさわしくない...
一方、 CAMガラは近年、インディーズアーティストが数十人のオーケストラと交響曲を演奏することを許可したことで、「色が変わってきた」「退廃的になった」と非難されている。
主催者は、ショーに参加するアーティストのリストを発表した際に、一部の熱心な観客に衝撃を与えた。今年のCAMガラ(4月26日にハノイで、5月10日にホーチミン市で開催)には、Duy ManhとDangrangtoが出演します。
「もしデュイ・マンがシンフォニックなバックグラウンドで『愛は海』『戻っておいで』『人生はギャンブル』などを歌ったら、どんな感じになるのか私には想像もつかない」と観客の一人はコメントした。
あるいは、ショー「Nearest Dreamy Cities」も「血が変わった」と言われ、「観客」も「 Anh trai say hi mini」のように完全に変わった...
MVバック・ブリング
以前、 Tuoi Tre の質問に答える際、Tuan Cry は、自分は自然保護論者でも研究者でもなく、ただ自分の故郷がとても美しいと感じ、主に刺激を与え、喚起するために地元の文化的要素を取り入れた曲を書きたいと思っている若い Gen Z 人間であると話しました。
それを通じて、皆さんにバクニンに来て遊び、古代クアンホーについて学び、キンバックの景勝地を訪れ、ネムブイケーキとフーテーケーキを食べるようお誘いします。 「Bac Bling」はクアンホの曲ではないので、「それがクアンホを『破壊する』と言うのはクルーにとって恥ずべきことだ」。
CAM Gala 2025の代表者は、今年のイベントはクラシック音楽と他のポピュラー音楽のジャンルを組み合わせた高品質の芸術プログラムを提供したいという願いを込めたClassic and moreプロジェクト(CAM by 8 the Theatre)の一環であると述べました。
デュイ・マンとダンラントーの存在はCAMガラの熱心な観客を驚かせた - 写真:FBNV
トゥンドゥオンでもそれほど荒れていません。
もちろん、音楽に接し、楽しむ際に「葛藤」が生じたのは、これまでは初めてのことだ。一見すると、伝統と伝統的革新という 2 つの傾向は矛盾しているように見えるかもしれませんが、実際にはそうではありません。
これら 2 つのトレンドは今も並行して存在し、互いに支え合いながら、ベトナムの音楽の全体的な印象にプラスの影響を与えています。
ホアン・トゥイ・リンは自身の音楽作品を通じて民俗文化を大衆に伝えている - 写真: FBNV
近年、伝統文化素材と現代音楽を組み合わせた音楽製品が数多く復活していることは、これが正しい方向の一つであり、大衆から支持を受けていることを示しています。
国内のみならず海外でも話題となり、トレンドを作った商品もあります。
ホアン・トゥイ・リンはその典型的な例です。彼女は先駆者ではないが、伝統と現代の民俗文化の素材を組み合わせ、キャッチーなメロディーと最新のトレンドを盛り込み、あらゆるフォーラムで話題となり広まった「Let Mi tell you, See love ...」にたどり着いたのは明らかだ。
同時に、このアーティストのVポップにおける地位も確立した。
MV Bac Blingも効果的な組み合わせです。このMVはソーシャルネットワーク上で話題を呼んだ。この商品の後、「バクニン」というキーワードが急激に検索されました。ホア・ミンジーさんとトゥアン・クライさんはバクニン省人民委員会委員長から表彰状を授与された。
この「トレンド」に倣い、同省の文化スポーツ観光局も、2025年にバクブリングの多くのチェックイン場所を含む無料ツアーを発表した。
ブラザーの「千の試練を乗り越える」のキーワードの一つ昨年最も人気があったテレビ番組2本のうちの1つである「伝統文化」は、 Trong Com、Dao Lieu のパフォーマンスは、このトレンドを捉えたおかげで、あらゆるプラットフォームで話題になりました。
デン・ヴァウはかつて、ドンヴィ・ハーモニー・プロジェクトによって自らを刷新した。
もちろん、すべての組み合わせが効果的というわけではありません。しかし、アーティストの視点から見ると、誰もが観客の自分に対する「伝統的な」見方を刷新する必要があり、世間の目の前で「カメレオン」アーティストになりたくないのです。
Den Vau と同様に、このアーティストのキャリア初のアルバムは劇場で録音された「Dongvui harmonie 」で、おなじみのヒット曲 8 曲が収録されています。このラッパーは、自由でリベラルなジャンルであるラップ/ヒップホップと、古典的でアカデミックなジャンルである交響曲の交差点で実験をしたいと考えています。
リリース後、デンの声と音楽はその文脈の中では一部から批判された。しかし、おそらくデンは、あえてそれを実行し、自分の快適ゾーンを超える勇気を持った最も幸せな人です。
トゥン・ドゥオンも、今日の音楽の主な消費者である若者に聴衆を広げるために、以前ほど荒々しく尖ったことはしなくなった。昨年、彼はタン・ドゥイ・タンとコラボレーションして「Rebirth」をリリースし、それがソーシャルネットワーク上で話題になった。
歌手のトゥン・ドゥオンは最近、より多くの若い聴衆に届くよう方向性を変えた - 写真: FBNV
ショーの主催者やプロデューサーにとって、視聴者を増やしたいと思わない人はいないでしょう。アンダーグラウンド/インディーズとメインストリームの境界線はもはやそれほど明確ではなく、良い音楽である限り、色を区別することは不要だと思います。
そこでカム・ガラでデュイ・マンはシンフォニック音楽とともに「愛は海」を歌ったが、それは驚くことではない。
創造力においては不可能なことは何もありません!今日、音楽にアプローチし、音楽を楽しむには、聴衆とアーティストの双方にオープンな姿勢と傾聴の精神が必要です。
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