ໃກ້ຈະຮອດທ້າຍຍຸກເມຈິ, ໂດຍສະເພາະໃນຊ່ວງທົດສະວັດ 1905-1915, ນັກຂຽນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຫຼາຍຄົນໄດ້ປະກົດຕົວຂຶ້ນ. ຈຳນວນນັກຂຽນທີ່ໂດດເດັ່ນໃນທົດສະວັດນີ້ເກີນກວ່າຈຳນວນນັກຂຽນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຕັ້ງແຕ່ຊຸມປີ 1920 ຈົນຮອດທ້າຍສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງ.
ວັນນະກຳໃນສະໄໝເມຈິ
ໃກ້ຈະຮອດທ້າຍຍຸກເມຈິ, ໂດຍສະເພາະໃນຊ່ວງທົດສະວັດ 1905-1915, ນັກຂຽນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຫຼາຍຄົນໄດ້ປະກົດຕົວຂຶ້ນ, ເຊັ່ນ: ທານິຊາກິ ຈຸນອິຈິໂຣ, ອາຄຸຕະກາວາ ຣິວໂນສຸເກະ, ຊິກາ ນາໂອຢາ, ໂຢໂກມິສຶ ຣິອິຈິ, ແລະ ຄາວາບາຕະ ຢາສຸນາຣິ. ນັກຂຽນບາງຄົນທີ່ຢູ່ໃນ "ການເຄື່ອນໄຫວວັນນະຄະດີຊົນຊັ້ນກຳມະກອນ" ກໍ່ໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນການເຄື່ອນໄຫວ ທາງການເມືອງ , ລວມທັງ ໂຕກຸນນາກະ ສຸນາໂອ, ຮາຢາມະ ໂຢຊິກິ, ແລະ ໂຄບາຢາຊິ ທາກິຈິ.
ຈຳນວນນັກຂຽນທີ່ໂດດເດັ່ນໃນທົດສະວັດນີ້ເກີນກວ່າຈຳນວນນັກຂຽນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຕັ້ງແຕ່ຊຸມປີ 1920 ຈົນເຖິງທ້າຍສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີສອງ. ໄລຍະເວລານີ້ໄດ້ເຫັນການເຄື່ອນໄຫວຫຼາຍຢ່າງຄື: ນິໂອຣຽລນິຍົມ, ນິຍາຍເຣື່ອງຄວາມຮູ້ສຶກ, ນິຕະຍະກຳນິຍົມ, ສັນຍາລັກນິຍົມ, ນິຍາຍເໜືອຈິງ... ແຕ່ລະການເຄື່ອນໄຫວແບ່ງອອກເປັນຫຼາຍແນວໂນ້ມ ແລະ ສາຂານ້ອຍໆ.
***
 |
| ນັກຂຽນ Tanizaki Jun'ichirō. |
ທ່ານ Tanizaki Jun'ichirō (1886-1965) ໄດ້ຂຽນກ່ຽວກັບຄວາມຂັດແຍ້ງພາຍໃນລະຫວ່າງຕາເວັນອອກ ແລະ ຕາເວັນຕົກ. ລາວໄດ້ສະແຫວງຫາຄວາມງາມຫຼາຍກວ່າສິນລະທຳຄືແຕ່ກ່ອນ. ລາວໄດ້ພັນລະນາຢ່າງລະອຽດກ່ຽວກັບການເຄື່ອນໄຫວຂອງຊີວິດຄອບຄົວທຽບກັບພື້ນຫຼັງຂອງການປ່ຽນແປງຢ່າງໄວວາໃນສັງຄົມຍີ່ປຸ່ນໃນສະຕະວັດທີ 20, ແລະ ເປັນໜຶ່ງໃນຫົກນັກຂຽນທີ່ຢູ່ໃນບັນຊີລາຍຊື່ສຸດທ້າຍສຳລັບລາງວັນໂນແບລສາຂາວັນນະຄະດີປີ 1964, ໜຶ່ງປີກ່ອນການເສຍຊີວິດຂອງລາວ.
ນະວະນິຍາຍຂອງລາວມີລັກສະນະທາງເພດທີ່ໂຫດຮ້າຍ ແລະ ຄວາມງາມແບບຕາເວັນຕົກ. ລາວໄດ້ຕໍ່ຕ້ານແນວໂນ້ມຂອງການຂຽນອັດຕະຊີວະປະຫວັດທີ່ເນັ້ນໜັກເຖິງຕົວເອງ ແລະ ກັບຄືນສູ່ຫຼັກການຄວາມງາມແບບດັ້ງເດີມ.
ນະວະນິຍາຍ *Chijin no Ai* (1925) ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງສາມີວິສະວະກອນຜູ້ມີກຽດຜູ້ທີ່ຕົກຫລຸມຮັກແລະແຕ່ງງານກັບຜູ້ຍິງໜຸ່ມທີ່ມີລັກສະນະຕາເວັນຕົກ ແລະ ມັກທໍລະມານລາວ. ລາວກາຍເປັນທາດຂອງນາງ ແລະ ມີຄວາມສຸກໃນການທໍລະມານນາງ.
ເລື່ອງ The Key (Kagi, 1956) ເລົ່າເລື່ອງຂອງອາຈານມະຫາວິທະຍາໄລອາຍຸ 56 ປີ ແລະ ພັນລະຍາອາຍຸ 55 ປີຂອງລາວ. ພວກເຂົາເກັບບັນທຶກປະຈຳວັນໄວ້ຢ່າງລັບໆ, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາຮູ້ວ່າພວກເຂົາກຳລັງອ່ານບັນທຶກຂອງກັນແລະກັນ. ຜົວຮູ້ສຶກວ່າຕົນເອງບໍ່ມີກຳລັງທາງເພດ, ພະຍາຍາມກະຕຸ້ນຕົນເອງໂດຍການສ້າງຄວາມອິດສາ. ພັນລະຍາຍັງຫຼິ້ນຕາມຢ່າງລະອຽດອ່ອນ ແລະ ມີສະຕິ, ປ່ອຍໃຫ້ຜົວຂອງນາງຄົ້ນພົບຄວາມສຸກຄືນໃໝ່; ລາວກາຍເປັນຄົນຫຼົງໄຫຼຫຼາຍຈົນເສຍຊີວິດ.
ບາງຜົນງານທີ່ສຳຄັນອື່ນໆຂອງ Tanizaki ລວມມີ: Unicorn (Kirin, 1910), Shōnen (Children, 1911), Akuma (Demon, 1912), Manji (Swastika, 1930), Love in the Dark (Mōmoku Monogatari, 1931), ແລະ Yume no Ukihashi (Dream Bridge, 1959)...
***
ອາກຸຕະກາວາ ຣິວໂນສຸເກະ (1892-1927) ເປັນນັກຂຽນສະໄໝໃໝ່, ມີຊື່ສຽງທັງໃນລະດັບສາກົນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ, ໂດຍສະເພາະນັບຕັ້ງແຕ່ຮູບເງົາທີ່ດັດແປງມາຈາກນະວະນິຍາຍ Rashōmon (1915) ຂອງລາວໄດ້ຮັບລາງວັນລະດັບສາກົນ. ລາວໄດ້ສຶກສາວັນນະຄະດີພາສາອັງກິດ, ສອນພາສາອັງກິດ, ແລະ ຂຽນ. ລາວໄດ້ພະຍາຍາມປະສົມປະສານວັດທະນະທຳເອີຣົບ ແລະ ຍີ່ປຸ່ນ.
ເຖິງແມ່ນວ່າໄດ້ຮັບອິດທິພົນຢ່າງເລິກເຊິ່ງຈາກວັດທະນະທໍາຕາເວັນຕົກ, ລາວມັກຈະອີງໃສ່ຫົວຂໍ້ທີ່ຫຼາກຫຼາຍຈາກວັນນະຄະດີຍີ່ປຸ່ນ ແລະ ຈີນຄລາສສິກ. ລາວໄດ້ປະໄວ້ຜົນງານຫຼາຍກວ່າ 140 ຊິ້ນ (ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນເລື່ອງສັ້ນ), ບົດຂຽນ, ແລະ ບົດກະວີ. ລາວໄດ້ເດີນຕາມເສັ້ນທາງທີ່ແຕກຕ່າງຈາກວັນນະຄະດີຍີ່ປຸ່ນໃນທ້າຍສະຕະວັດທີ 19 ແລະ ຕົ້ນສະຕະວັດທີ 20, ໂດຍບໍ່ໄດ້ຕິດຕາມຫົວຂໍ້ຕາເວັນຕົກ ຫຼື ແນວໂນ້ມຄວາມຮັກແບບທຳມະຊາດ, ກຳມະກອນ, ແລະ ສ່ວນບຸກຄົນ (ວັນນະຄະດີຂອງຕົນເອງ).
ຜົນງານຂອງລາວກັບຄືນສູ່ຮາກຖານການເລົ່າເລື່ອງແບບດັ້ງເດີມ ແຕ່ລວມເອົາການວິເຄາະທາງຈິດວິທະຍາທີ່ທັນສະໄໝ, ລາຍລະອຽດທີ່ເປັນກາງ, ການປະສົມປະສານລະຫວ່າງຄວາມເປັນຈິງ ແລະ ຈິນຕະນາການ, ການຂຽນທີ່ງົດງາມແຕ່ກະທັດຮັດ, ແລະໂຄງສ້າງທີ່ແໜ້ນໜາ. ລາວເຍາະເຍີ້ຍຄວາມໂງ່ຈ້າ, ຄວາມໜ້າຊື່ໃຈຄົດ, ແລະ ຄວາມໂລບຂອງຊົນຊັ້ນກາງໃນຜົນງານຕ່າງໆເຊັ່ນ "Mori Sensei" (1919) ແລະ "Tochi no Ichibu" (1924)...
ໃນຊ່ວງປີຕໍ່ມາຂອງລາວ, ຜົນງານຂອງລາວສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມຢ້ານກົວຕໍ່ຄວາມບໍ່ແນ່ນອນ, ເຊິ່ງເກີດຈາກຄວາມຫຼົງໄຫຼໃນຄວາມເຈັບປ່ວຍທາງຈິດຂອງແມ່ຂອງລາວ; ລາວຢ້ານວ່າຈະສູນເສຍຄວາມສາມາດໃນການສ້າງສັນຂອງລາວ. ສິ່ງນີ້ຮ້າຍແຮງຂຶ້ນຍ້ອນວິກິດການຂອງນັກປັນຍາຊົນຊັ້ນກາງໃນການປະເຊີນກັບການເພີ່ມຂຶ້ນຂອງລັດທິທະຫານຟາດຊິດ. ລາວໄດ້ຂ້າຕົວຕາຍໂດຍການກິນຢາພິດໃນອາຍຸ 35 ປີ, ໂດຍປະໄວ້ພັນລະຍາແລະລູກສາມຄົນໄວ້.
ບາງຜົນງານທີ່ສຳຄັນອື່ນໆຂອງລາວລວມມີ: ອາຍຸເກົ່າ (Ronen, 1914), ດັງ (Hana, 1916), ໜ້າຈໍນະລົກ (Jigokuhen, 1918), ໃຍແມງມຸມ (Kumo no Ito, 1918), ພູມສັນຖານພູເຂົາລະດູໃບໄມ້ຫຼົ່ນ (Shuzanzu, 1921), ໃນປ່າໄຜ່ (Yabu no Naka, 1922), Genkaku Villa (Genkaku Sanbo, 1927)...
ໃນປີ 1935, Kikuchi Kan (1888-1948), ເພື່ອນຂອງ Akutagawa Ryūnosuke, ນັກຂຽນ ແລະ ຜູ້ຈັດພິມວາລະສານ Shinshichō, ໄດ້ສ້າງຕັ້ງລາງວັນວັນນະຄະດີ Akutagawa Ryūnosuke ປະຈຳປີ, ເຊິ່ງມອບໃຫ້ນັກຂຽນໜຸ່ມ. ເປັນເວລາເກືອບ 90 ປີ, ລາງວັນດັ່ງກ່າວຍັງຄົງເປັນກຽດສັກສີອັນສູງສົ່ງສຳລັບນັກຂຽນຍີ່ປຸ່ນ.
***
ຊິກະ ນາໂອຢາ (1883-1971) ເປັນນັກຂຽນທີ່ມີອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍຕໍ່ວັນນະຄະດີຍີ່ປຸ່ນສະໄໝໃໝ່, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການຍອມຮັບວ່າເປັນແມ່ບົດຂອງຄວາມເປັນຈິງ. ແບບການຂຽນຂອງລາວໄດ້ປະສົມປະສານຄວາມງາມເຂົ້າກັບອາລົມທີ່ລະອຽດອ່ອນ ແລະ ການວິເຄາະທາງຈິດວິທະຍາ. ຜົນງານຂອງລາວສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນນະວະນິຍາຍອັດຕະຊີວະປະຫວັດ (ຈາກມຸມມອງບຸກຄົນທີໜຶ່ງ), ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກເຫດການປະຈຳວັນທຳມະດາທີ່ມີລາຍລະອຽດຢ່າງລະອຽດ, ເຊິ່ງເປັນປະເພດທີ່ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຫຼາຍໃນວັນນະຄະດີຍີ່ປຸ່ນສະໄໝໃໝ່.
ຕົວຢ່າງ, ໃນເລື່ອງສັ້ນ "In Kinosaki" (Kinosaki de, 1917), ຄົນເຈັບໜຸ່ມຄົນໜຶ່ງທີ່ຫາກໍ່ລອດຊີວິດຈາກອຸບັດຕິເຫດລົດໄຟ, ກຳລັງຮັບການປິ່ນປົວຢູ່ໂຮງໝໍເທິງພູເຂົາ, ໄດ້ຄິດເຖິງຄວາມຕາຍ ແລະ ຊະຕາກຳຂອງມະນຸດເມື່ອລາວເຫັນເຜິ້ງຕາຍ, ໜູຖືກໂຍນລົງໃນນ້ຳໃນຂະນະທີ່ລອຍນ້ຳ, ແລະ ກະປອມຖືກໂຍນລົງໄປຕາຍໂດຍບັງເອີນ.
ໃນປີ 1895, ແມ່ຂອງລາວໄດ້ເສຍຊີວິດ, ແລະໃນລະດູໃບໄມ້ຫຼົ່ນຂອງປີດຽວກັນ, ພໍ່ຂອງລາວໄດ້ແຕ່ງງານໃໝ່ - ເຫດການເຫຼົ່ານີ້ ແລະ ສະພາບການສຳລັບນະວະນິຍາຍອັດຕະຊີວະປະຫວັດຂອງລາວ *ຄວາມຕາຍຂອງແມ່ຂອງຂ້ອຍ ແລະ ແມ່ຄົນໃໝ່ຂອງຂ້ອຍ* (Haha no Shi to Atarashī Haha, 1912).
ລາວຍັງໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກນິທານເທບນິຍາຍຂອງ Andersen ແລະ ໄດ້ຂຽນ *Nanohana ເຖິງ Komusume* (1913), ໃນຂະນະທີ່ບົດຂຽນ *Nairu no Mizu no Hitoshizuku* (1969) ໄດ້ໝາຍເຖິງຈຸດຈົບຂອງອາຊີບວັນນະຄະດີຂອງລາວ.
ບາງຜົນງານທີ່ໂດດເດັ່ນອື່ນໆຂອງລາວລວມມີ: At the Fortress Point (Ki no Saki Nite, 1920), Reconciliation (Wakai, 1917), The Apprentice's God (Kozou no Kami-Sama, 1920), The Dark Road at Night (Anyakouro, 1921 ແລະ 1937), Gray Moonlight (Hai'iro no Tsuki, 1946)...
(ຈະສືບຕໍ່)
[ໂຄສະນາ_2]
ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ
(0)