«Fotspor i galleriet» bringer høy kunst til publikum

I 2024 lanserte Truong Thi An Na boken *My Musical Walk*, som introduserte leserne for de fleste av verdens mest berømte forfattere og verk av klassisk musikk. Forfatteren kombinerte også skrivestilen til et essay som beskriver publikums følelser med forskningen og innsamlingen av dokumenter fra en seriøs vitenskapsmann , og fortsatte å lansere boken * Footsteps in the Exhibition Room* .

Những bước chân trong phòng triển lãm đưa nghệ thuật đỉnh cao đến với công chúng - Ảnh 1. — Dekke

Det spesielle er at Truong Thi An Na ikke er musiker eller maler, og hun spesialiserer seg heller ikke på å forske på disse to kunstfeltene, men hun har styrken av å være doktor i fransk, født inn i en lærerfamilie som behersker fransk kultur flytende, fra bestefaren sin - Truong Quang Phien, som var leder av den administrative motstandskomiteen i Quang Tri-provinsen i 1948. Etter å ha studert og undervist i fransk i Hue og Ho Chi Minh-byen, og deretter studert og gjort doktoravhandlingen sin i Frankrike, nærmet hun seg utvalget av klassisk musikk som avisen Le Monde laget tidlig på 2000-tallet. I forordet til den nylig utgitte boken sa forfatteren at takket være sin "venstrehendte" jobb har hun hatt muligheten til å besøke mange europeiske museer de siste tiårene: " ... I tillegg til hovedjobben min med å undervise i fransk, deltar jeg også i kunstnerisk broderi ... og må ofte delta på mange messer i Paris ... ". Takket være det har Truong Thi An Na deltatt på mange utstillinger og besøkt mange kunstmuseer fordi «i tillegg til min kjærlighet til maling, håper jeg også at jeg gjennom følelsene fra dypet av mitt hjerte med disse maleriene vil finne inspirasjon til å lage broderidesign ... ».

Disse tingene gir bare forfatteren materialer og kunnskap, det krever lidenskap og en varig kjærlighet til kunstens høydepunkt for at An Na skal kunne skrive de to bøkene som er nevnt ovenfor. Når det gjelder klassisk musikk, bare gi en detalj, så vil leserne se at: Truong Thi An Na har sett Nøtteknekkeren 7 ganger, siden Tsjaikovskijs ballett ble satt opp i Ho Chi Minh-byen i 2011.

Những bước chân trong phòng triển lãm đưa nghệ thuật đỉnh cao đến với công chúng - Ảnh 2. — En side fra boken som introduserer maleriet *My Mother, My Mother, My Mother (Ma mère, ma mère, ma mère* - 1929) av kunstneren Salvador Dalí

For å skrive boken Fotspor i utstillingshallen måtte forfatteren bruke mer tid og «koste mer penger». Boken er over 500 sider tykk med hundrevis av fargetrykk av mer enn 20 kjente kunstnere som Pablo Picasso (1881–1973), Paul Gauguin (1848–1903), Leonardo Da Vinci... Det krevde mye innsats for forfatteren å kunne beskrive « mine historier, opplevelser, lidenskaper, følelser og emosjoner om noen (av de hundretusenvis) maleriene av kunstnere som jeg har sett på mange utstillinger de siste tiårene ...» (Utdrag fra forordet). Forseggjort og ekstremt lidenskapelig opptatt av kunst. Innenlandske lesere kan synes det er vanskelig å forestille seg scenen der Truong Thi An Na «står i kø i mer enn tre timer i kulden på en vinterdag i Paris for å se utstillingen av Claude Monets malerier på Grand Palais...» . Forfatteren skrev slik på åpningssiden i boken og også på første side i introduksjonen til den «mest elskede» maleren Claude Monet (1840–1926), som er på 30 sider med 25 fargefotografier. Og takket være det kan leserne «nyte» skjønnheten i malerens verk gjennom Truong Thi An Nas bok med samme harmoni: «... Når jeg ser på maleriene hans, synes jeg å gjenoppleve tiden jeg bodde her, føle at jeg puster inn den kjente salte luften fra havet, den sterke duften av landet, overveldet av majesteten til hver klippe og føler hjertet mitt sveve forsiktig høyt med måkene som sprer vingene sine over himmelen» .

Những bước chân trong phòng triển lãm đưa nghệ thuật đỉnh cao đến với công chúng - Ảnh 3. — En av de 15 sidene i boken som introduserer malerier av den britiske kunstneren David Hockney – verdens dyreste samtidskunstner (forfatteren så utstillingen hans i 2017 på Pompidou i Frankrike)

Artikkelen om Salvador Dalí og René Magrite er også svært utførlig. Det interessante er at fra verkene til disse to ledende surrealistiske malerne (der Truong Thi An Na virkelig likte verket Min mor, min mor, min mor - Ma mère, ma mère, ma mère, Dalí) malt i 1929) - en spanjol, en belgier, begge i det fjerne "Vesten", med svært forskjellige personligheter, men forfatteren av boken, mens han så på maleriene deres, husket "vemodig" melodien til en sang av Van Cao "på himmelen i barndomsminnene" : "Landsbyen min er grønn med bambusskygge, hver klokke om ettermiddagen ringer kirkeklokken" ...

Man kan si at forfatterens kulturelle rekkevidde og sanne kunst har kraften til å overskride geografiske grenser og knytte sammen forskjeller. Og som Truong Thi An Na siterte en setning av den amerikanske maleren Edward Hopper: «Hvis jeg kunne uttrykke det med ord, ville det ikke være noen grunn til å male» , bør leserne bli med henne i boken for å føle og nyte; ikke for å berike sin «kunnskap om maleri», men for å bli med forfatteren «for å gå til slutten av følelser, for å se livet og menneskene rundt oss mer elskelige, for å se at maleri alltid skaper sine egne vibrasjoner som ord knapt kan erstatte...» .