Tran Anh Hung: „Straciłem oddech, gdy opuściłem Wietnam”

Ho Chi Minh City Tran Anh Hung - wybitny reżyser Festiwalu Filmowego w Cannes w 2023 r. za dzieło „The Pot-au-Feu” - porównał swoją miłość do Wietnamu do swojego oddechu.

Po dziewięciu miesiącach pokazywania filmu „Pot-au-Feu” (wietnamska nazwa: Muon vi nhan gian, angielska nazwa: Smak rzeczy ) za granicą, francuski reżyser wietnamskiego pochodzenia wybrał Wietnam jako ostateczny przystanek dla swojej pracy. Po powrocie do kraju po raz pierwszy podzielił się swoją perspektywą na filmowanie i miłością do ojczyzny.

– Od premiery „Eternité” w 2016 roku minęło osiem lat, odkąd wydałeś swój utwór w Wietnamie. Jak się z tym czujesz?

– Za każdym razem, gdy wracam do kraju, aby pokazać filmy rodakom, bardzo się cieszę. Takie okazje przypominają mi o moim życiu filmowca. Pokaz filmu „Pot-au-Feu” w Cannes w zeszłym roku był dla mnie niezwykle wzruszający. 30 lat temu stałem w Cannes z filmem „Zapach zielonej papai” i po raz pierwszy usłyszałem język wietnamski w kinie w Cannes. Emocje były wtedy tak intensywne, że czułem się, jakby moi przodkowie pojawili się obok mnie, aby przypomnieć mi o znaczeniu tej chwili. 30 lat później nakręciłem film w całości o Francji. To był bardzo długi proces, pełen wyzwań.

Gdybym mógł powiedzieć cokolwiek widzom, chciałbym po prostu, żeby przyszli i cieszyli się dziełem. Kiedy tworzę film, traktuję to jako dar dla wszystkich. Mam nadzieję, że kwota, jaką widzowie wydają na obejrzenie filmu, nie będzie porównywalna z tym, co niesie ze sobą dzieło. Tak jak czuję się, gdy idę do księgarni i kupuję arcydzieło z XVII-XIX wieku, tak kwota, którą wydaję na tę książkę, nie jest wiele warta. Dlatego wkładam cały swój wysiłek w stworzenie filmu i podarowanie widzom tego daru. Oczywiście widzowie również mają prawo odmówić przyjęcia tego daru (śmiech).

Zwiastun „Smak rzeczy”

Zwiastun „The Pot-au-Feu” ukazał się w USA 22 marca. Wideo : Gaumont

- Co zainspirowało Cię do nakręcenia filmu o miłości i jedzeniu ?

- Myślę, że są dwie ważne rzeczy, które wpływają na wiele aspektów życia każdego człowieka: jedzenie i miłość. Kiedy czytałem powieść „Życie i pasja Dodin-Bouffanta, smakosza” (1924), zauważyłem, że na kilku stronach bohaterowie bardzo dobrze rozmawiają o jedzeniu, więc postanowiłem zająć się tym tematem.

Ten film postawił przede mną dwa wyzwania. Film zaczyna się od historii skupionej na jedzeniu, ale tak naprawdę im dłużej się go ogląda, tym bardziej się o nim zapomina i tym bardziej dostrzega się wątek miłosny. Co więcej, film opowiada o miłości męża i żony – nie ma tu praktycznie żadnych poważnych konfliktów, żadnych dramatów. Dlatego reżyser musi znaleźć równowagę między główną treścią a scenami jedzenia.

- Która z historii zza kulis filmu wydaje Ci się najciekawsza?

- Projekt „Pot-au-Feu” narodził się 20 lat temu, kiedy bardzo chciałem nakręcić film o sztuce, z motywem kulinarnym. Dopiero później poznałem francuską gwiazdę Juliette Binoche, która wyraziła chęć współpracy ze mną. Zdałem sobie sprawę, że Juliette idealnie pasuje do roli Eugenii w filmie, ponieważ jest również silną, niezależną i wolną kobietą. Kiedy poznałem Juliette, od razu pomyślałem o męskiej postaci, którą miałby zagrać Benoit Magimel, były mąż Juliette. Obie gwiazdy rozstały się w niezbyt polubowny sposób 21 lat temu i przez te wszystkie lata nie wystąpiły już razem. Widzowie kochający kino prawdopodobnie czekają na dzień, w którym znów pojawią się razem w filmie.

Kiedy wspomniałem Juliette, że poproszę Benoita, żeby zagrał z nią, założyła, że ​​jej były mąż się nie zgodzi. Jednak po przeczytaniu scenariusza Benoit przyjął rolę. Mieli wspaniały powrót.

- Od „Zapachu zielonej papai” do „Pot-au-Feu” – filmu przesiąkniętego francuską kulturą i francuskimi ludźmi – w jaki sposób udaje się Panu zachować „wietnamski charakter” w Pana twórczości?

– „Wietnamska jakość” to coś, co naturalnie mnie przenika, zarówno w życiu, jak i w filmach. Kiedy tworzę dzieło, moja jakość wyraża się naturalnie, nie muszę się o nią starać. W filmie, który nie ma nic wspólnego z Wietnamem, takim jak „Pot-au-Feu” , nadal myślę, że jestem w pewnym stopniu pod wpływem kultury i ludzi mojej ojczyzny. Na przykład film „Pot- au-Feu ” jest luźno inspirowany dziełem literackim Vu Banga „Thuong nho muoi thap” , opowiadającym o poczuciu czasu, czterech porach roku i historiach kulinarnych. Albo opisując codzienne życie, w scenie obierania skórki z kurzych nóżek, aby przygotować gulasz, zazwyczaj we Francji ludzie najpierw je przypalają, a potem obierają skórę, ale chciałem wyrazić tę scenę tak, jak często robią to Wietnamczycy.

Tran Anh Hung opowiada o adaptacji utworu „Thuong nho muoi twelfth” i swoim kolejnym projekcie. Wideo: Cong Khang

Tran Anh Hung ujawnia swój kolejny projekt. Wideo: Cong Khang

Aktualnie pracuję nad projektem filmowym w całości z ekipą, którego treść dotyczy życia w Wietnamie. Scenariusz napisałam wspólnie z kobietą. W tym filmie nie będzie mężczyzn, tylko grupa kobiet, które raz w miesiącu wybierają się razem w jakieś miejsce. Miejsca, do których chodzą, muszą mieć kuchnię, żeby mogły razem pójść na targ, każda osoba gotuje danie. Podczas posiłków rozmawiają o życiu, mężczyznach i miłości.

– Kiedy Tran Anh Hung zdobył nagrodę dla najlepszego reżysera na Festiwalu Filmowym w Cannes, wiele osób mówiło, że jest dumnych, ponieważ po raz pierwszy wietnamski reżyser został uhonorowany prestiżową światową nagrodą filmową, ale wielu uważało go za reprezentanta francuskiego kina. A ty, do jakiej kultury uważasz, że należysz?

- Uwielbiam piękno i doskonałość obu kultur. Był jednak czas, kiedy czułem się, jakbym siedział między dwoma krzesłami jednocześnie. Dlatego za każdym razem, gdy myślę o tym, czy jestem Wietnamczykiem, czy Francuzem, to dla mnie walka.

- Jak przezwyciężyć uczucie bycia „między dwoma krzesłami”?

– W moim codziennym życiu jest taka zabawna historia. Często naśladuję moją żonę Yen Khe, robiąc to i tamto. Kiedy Yen Khe praktykowała jogę, ja też praktykowałem. Za pierwszym razem Yen Khe nauczyła mnie oddychać nosem. Później Yen Khe praktykowała qigong, ćwiczyłem wdech nosem i wydech ustami. Niedawno zacząłem uczyć się pływać, nauczyli mnie oddychać ustami i wydechem nosem. Oba sposoby były trudne i musiałem ćwiczyć. Moją historię nauki oddychania łączę z przeszłością. Kiedy wyjechałem z Wietnamu do Francji, był czas, kiedy myślałem, że „nie mogę już oddychać” i musiałem spróbować przezwyciężyć to trudne uczucie utraty oddechu.

Chociaż mieszkam we Francji od wielu lat, wciąż dbam o zachowanie języka wietnamskiego. Wiele osób często pyta mnie, dlaczego wciąż dobrze mówię po wietnamsku. Właściwie to naturalne, wcale się nie staram. Zawsze lubię mówić i wyrażać siebie, aby ludzie mogli mnie zrozumieć po wietnamsku. Nadal mam zwyczaj czytania wietnamskich książek i gazet, choć czytam dość wolno.

Tran Anh Hung opowiada o „siedzeniu między dwoma krzesłami” w dwóch kulturach Wietnamu i Francji. Wideo: Cong Khang

Tran Anh Hung opowiada o swoich doświadczeniach z obcowaniem z dwiema kulturami: wietnamską i francuską. Wideo: Cong Khang

- Skoro mowa o Twojej żonie, jaką rolę, Twoim zdaniem, odgrywa Yen Khe w Twojej karierze i życiu?

– W domu Yen Khe jest właścicielką kuchni, moją szefową kuchni. Na planie jest również właścicielką. Kiedy filmuję, Yen Khe zawsze siedzi obok mnie, obserwuje monitor i omawia ze mną, co jest potrzebne. Kiedy mówię „cięcie”, Yen Khe wbiega, żeby obserwować, czasem zmieniając to czy tamto w scenie. Yen Khe odpowiada za estetykę moich filmów. Wszystkie wrażenia estetyczne, które widzowie dostrzegają w moich pracach, są jej zasługą.

Tran Anh Hung opowiada o wsparciu swojej żony dla projektu „Smak rzeczy”. Wideo: Cong Khang

Tran Anh Hung opowiada o wsparciu swojej żony – Tran Nu Yen Khe – w projekcie „Pot-au-Feu”. Wideo: Cong Khang

Tran Anh Hung, 62-latek, osiedlił się we Francji po 1975 roku, studiując filozofię na uniwersytecie. Po przypadkowym obejrzeniu filmu Roberta Bressona Ucieczka mężczyzny (1956) postanowił poświęcić się karierze artystycznej, studiując w prestiżowej szkole filmowej École Louis-Lumière. Tworząc swoje pierwsze dzieła, reżyser podejmował tematy głęboko wietnamskie, takie jak krótkometrażowy film Młoda kobieta z Nam Xuong ( La Femme Mariée de Nam Xuong ), będący adaptacją Legendy o bohaterach Kondora. W 1993 roku jego debiutancki film Zapach zielonej papai , którego akcja rozgrywała się w Sajgonie w latach 50., zdobył Złotą Kamerę na Festiwalu Filmowym w Cannes i był nominowany do Oscara w kategorii Najlepszy Film Międzynarodowy.

W książce France and Indochina: cultural representations (2005) Carrie Tarr – profesor filmu na Uniwersytecie w Kingston w Wielkiej Brytanii – zauważyła, że ​​filmy Tran Anh Hunga dają widzom inne spojrzenie na Wietnam, wymazując obecny w amerykańskich i francuskich filmach obraz biednego, zacofanego kraju.

Wykonane przez Cinnamon

Link źródłowy: https://vnexpress.net/tran-anh-hung-toi-tung-mat-di-hoi-tho-khi-roi-viet-nam-4724416.html