Cyrk wietnamski – trudności i aspiracje

Nowoczesny cyrk połączony z muzyką ludową i tańcem współczesnym. Zdjęcie: LTH

Trudności za sceną

W ciągu nieco ponad 3 lat (od 2022 do 2025 roku) Wietnamska Federacja Cyrkowa zdobyła 9 medali międzynarodowych, potwierdzając tym samym pozycję wietnamskiej sztuki cyrkowej na arenie międzynarodowej. Jednak za tą aureolą kryją się niezliczone trudności, kontuzje, krótki staż i ciągła troska o utrzymanie.

Aby móc występować na scenie przez kilka minut, artyści muszą przejść bardzo trudny i rygorystyczny proces szkolenia. Artysta cyrkowy musi uczyć się od 7 do 12 lat, a niektóre przedmioty wymagają nawet 15-16 lat, zaczynając od około 10. roku życia. To zawód wymagający szczególnego talentu i wytrwałości, ponieważ nawet drobny błąd może spowodować dożywotnią niepełnosprawność, a nawet zagrożenie życia.

Artyści cyrkowi napotykają wiele trudności. Zdjęcie: LTH

Według Tran Manh Cuong, zastępcy dyrektora Wietnamskiej Federacji Cyrkowej, urazy zawodowe to coś, z czym artyści cyrkowi muszą się mierzyć każdego dnia. Skręcenia, skręcenia nadgarstków, kostek... są „normalne” w branży.

Aktorka Ngoc Thuy (Central Circus) wspomina, że kiedy dołączyła do Federacji Cyrkowej, aby móc występować na scenie, przez ponad rok ćwiczyła akrobatykę na rurze. „Rano ćwiczę siłę fizyczną i wytrzymałość. Po południu ćwiczę akrobatykę powietrzną” – powiedziała Thuy.

Dzień artysty cyrkowego zaczyna się wcześnie rano od intensywnej rozgrzewki, a kończy późnym wieczorem. Przeciętnie ćwiczy 6-8 godzin dziennie. W święta i Dzień Dziecka harmonogramy ćwiczeń i występów nakładają się na siebie, ale nikt nie odważy się na odstępstwo, ponieważ jeśli przestanie ćwiczyć, jego wyniki natychmiast spadną. Muszą również przestrzegać ścisłej diety, jedząc mniej i lekko, aby zachować siłę i gibkość.

„Był taki czas, kiedy wykonywałem akrobacje z mieczem na dużej wysokości. Musiałem trzymać oczy otwarte i nie mrugać, żeby śledzić ruchy miecza. Gdyby miecz spadł, z pewnością uderzyłby mnie w twarz. Ćwiczenia i występy w tak intensywnym tempie doprowadziły nawet do zapalenia rogówki” – wspominał artysta ludowy Tong Toan Thang, dyrektor Wietnamskiej Federacji Cyrkowej.

To nie tylko historia jednej osoby. Niemal każdy artysta nosi na ciele ślady upadków. Codziennie zmaga się z lękami, takimi jak strach przed poślizgnięciem się, strach przed utratą rytmu, strach przed tym, że nie zdąży dogonić kolegów z drużyny. Idealny obrót w powietrzu trwa zaledwie kilka sekund, ale jest wynikiem tysięcy bolesnych upadków. Publiczność widzi tylko moment, w którym artyści wzbijają się w górę, ale artysta pamięta każdy upadek. Jednak największym lękiem nie jest upadek, ale poczucie zapomnienia. W dobie nowych trendów w rozrywce, gdy media społecznościowe i teleturnieje są wszechobecne, cyrk wydaje się być wyborem drugorzędnym.

Życie artystów jest również dość niepewne. Średni wiek artysty cyrkowego wynosi zaledwie 15-20 lat. Artystki tracą zdolność do występów w wieku 35-40 lat, podczas gdy artyści utrzymują ją jedynie do około 45. roku życia. Jednocześnie długi proces kształcenia sprawia, że efektywność inwestycji w zasoby ludzkie jest niska. Kiedy osoby nie są już w stanie występować, wiele osób ma trudności z przejściem na inne stanowisko, ponieważ posiadają jedynie średnie wykształcenie zawodowe, które nie spełnia standardów egzaminów rekrutacyjnych dla urzędników państwowych i pracowników sektora publicznego.

Wielu artystów cyrkowych przyznało, że dochody artystów cyrkowych są znacznie niższe niż w innych dziedzinach sztuki, a warunki pracy są trudniejsze. W szczególności dodatek szkoleniowy w ramach nowego programu wynosi zaledwie 80 000 VND dziennie, a dodatek za występ nie przekracza 200 000 VND za sesję. Chociaż pensja zasadnicza wzrosła sześciokrotnie od 2015 roku, dodatek ten pozostaje na tym samym poziomie.

Wiele osób musi brać udział w dodatkowych występach lub dorabiać, aby związać koniec z końcem. Dysproporcja między wysiłkiem, ryzykiem a dochodami sprawiła, że wiele młodych talentów straciło zainteresowanie zawodem, co doprowadziło do coraz mniejszej liczby pracowników. Cyrk – duchowy pokarm kojarzony z dzieciństwem wielu pokoleń – stopniowo odchodzi w zapomnienie.

Znalezienie sposobu na odrodzenie w nowej erze

Ale cyrk nie zamierza milczeć. Pośród licznych trudności artyści po cichu szukali innowacyjnych rozwiązań, aby zachować swój zawód i ponownie przyciągnąć publiczność na widownię. W blasku reflektorów wciąż się wypalają, wykorzystując swoją pasję i kreatywność, by inspirować publiczność.

Zastępca dyrektora Wietnamskiej Federacji Cyrkowej, Tran Manh Cuong, powiedział, że obecnie występy Cyrku Centralnego koncentrują się bardziej na treści i przesłaniu, niż tylko na popisie techniki. Współczesny cyrk łączy tradycyjną muzykę, taniec współczesny i elementy opowiadania historii, aby stworzyć pełniejsze doświadczenie artystyczne.

Niedawne występy, takie jak „Dziesięć dziewcząt na rozdrożu Dong Loc” w sztuce „Festiwal Narodowy” lub cyrkowe widowisko z okazji Święta Środka Jesieni „Chłopiec z zielonego lasu” w Cyrku Centralnym, stały się nowymi atrakcjami, prezentując zarówno najwyższej klasy techniki, jak i wywołując głębokie emocje u publiczności.

Historia opowiedziana za pomocą mowy ciała, muzyki i światła pomogła wietnamskiemu cyrkowi nawiązać emocjonalną więź z publicznością. „Najbardziej podobał mi się spektakl „Dziesięć dziewczyn na skrzyżowaniu Dong Loc”. Spektakl poruszył moje emocje, zarówno wizualnie, jak i słuchowo” – powiedziała z emocjami pani Vu Mai Huong, widzka cyrku Central.

Innowacje zarówno w treści, jak i w wykonaniu pomogły wietnamskiemu cyrkowi ponownie przyciągnąć do teatru liczną publiczność, zwłaszcza młode rodziny. Cyrk nie jest już serią oddzielnych aktów, lecz całościową sztuką, z tematem, scenariuszem i emocjami. To właśnie ten kierunek pomaga wietnamskiemu cyrkowi zachować swoją tożsamość, zarówno nowoczesną, jak i tradycyjną.

Jednak aby ten proces odrodzenia był trwały, potrzebne są nie tylko wysiłki artystów, ale także synchroniczne mechanizmy i strategie. Wiele opinii głosi, że konieczna jest rewizja wynagrodzeń, dodatków i ubezpieczeń, aby zapewnić życie i bezpieczeństwo socjalne profesjonalistom. Ponadto konieczne jest rozszerzenie możliwości przekwalifikowania i zmiany kariery dla tych, którzy nie są już w stanie występować, aby uniknąć marnowania cennego doświadczenia i zasobów ludzkich.

Inwestowanie w obiekty, bezpieczny sprzęt treningowy i programy współpracy międzynarodowej to również konieczny kierunek. Model łączenia cyrku z turystyką , teatrem szkolnym czy festiwalami kulturalnymi może być sposobem na zbliżenie cyrku do młodej publiczności, tworząc bardziej otwartą, żywą i atrakcyjną przestrzeń do występów.

Wietnamski cyrk powoli, ale konsekwentnie powraca do dawnego blasku. Pomimo krótkiej kariery i trudnego życia, artyści wciąż pragną wzbić się w powietrze i wnieść swój wkład. W burzliwym, współczesnym świecie są oni świadectwem silnej witalności sztuki – gdzie wiara, pasja i determinacja wciąż jaśnieją, dzięki czemu światła wietnamskiego cyrku nigdy nie zgasną.

Źródło: https://hanoimoi.vn/xiec-viet-nhoc-nhan-va-khat-vong-721278.html