Categoria „Cel mai bun film de animație” a fost, fără îndoială, una dintre cele mai disputate curse la premiile Oscar din ultimii 10 ani.
Dincolo de evoluția conținutului, filmele de animație remarcabile din ultimii ani îmbrățișează și diversitatea culturală, fiind pioniere în tehnologie și artă. Multe sunt revoluționare, schimbând complet perspectivele publicului asupra animației.
Oscar Aceste filme servesc drept oglindă atât pentru public, cât și pentru cineaști, pentru a reflecta asupra progresului animației în doar 10 ani. Principalii candidați la Premiile Oscar din 2025 sunt, de asemenea, influențați direct de următoarele animații revoluționare.
Oscarul pentru diversitate culturală
Deși au câștigat premiile Oscar la patru ani distanță, Coco și Encanto reprezintă aceleași valori care sunt din ce în ce mai mult promovate în animația modernă.
Ambele filme aduc pe marele ecran culturi mai puțin explorate, oferind publicului o perspectivă mai profundă și mai autentică asupra fiecărei identități unice.
Coco prezintă tradițiile mexicane, în special Día de los Muertos (Ziua Morților), unui public global, printr-o poveste profund emoționantă și bogată din punct de vedere cultural.
Între timp, Encanto celebrează cultura columbiană combinând realismul magic cu elemente folclorice, ajutând lumea să înțeleagă mai bine bogata moștenire a Americii Latine.
Succesul celor două filme a încurajat studiourile să colaboreze cu cineaști din medii culturale diverse, cu scopul de a crea opere mai autentice și mai distinctive.
Coco a fost dezvoltat cu contribuția unor experți culturali mexicani, iar distribuția vocală este predominant latino-americană, ceea ce ajută filmul să surprindă pe deplin spiritul și tradițiile Mexicului.
În mod similar, Encanto implică experți columbieni în procesul său de producție, asigurând acuratețea culturală și oferind o reprezentare vie a țării.
O revoluție în cinematografie.
Spider-Man: Into the Spider-Verse, câștigător al premiului Oscar din 2019, îl urmărește pe Miles Morales, un băiat care dobândește accidental puterile lui Spider-Man și întâlnește diverse versiuni ale lui Spider-Man din alte universuri.
Împreună, ei luptă împotriva lui Kingpin, care creează o mașină ce poate distruge realitatea. Filmul combină în mod unic animația 2D și 3D, efectele desenate manual, culorile vibrante și texturile din benzile desenate pentru a crea un stil vizual inovator și inovator.
Tehnicile de animație și experimentele privind utilizarea ratelor de cadre au fost studiate și lăudate de mulți cineaști ca fiind revoluționare.
Multe studiouri consideră acum Into the Spider-Verse ca un punct de referință pentru împingerea limitelor animației la noi culmi, încurajându-le să își asume mai multe riscuri cu stilurile de animație, ducând la crearea unor filme precum The Mitchells vs. the Machines, Puss in Boots: The Last Wish și Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem.
Triumfurile anime-urilor japoneze
Băiatul și stârc Povestea îl urmărește pe Mahito, un băiat care își pierde mama în război și descoperă o lume suprarealistă în spatele casei sale prin invitația unui misterios stârc cenușiu. Această călătorie enigmatică îl ajută să-și înfrunte durerea și să redescopere sensul vieții în mijlocul haosului războiului.
Victoria regizorului Hayao Miyazaki și a Studio Ghibli la Premiile Oscar din 2024 întărește încă o dată ideea că animația nu este doar un mediu de divertisment comercial, ci poate poseda și calități personale și artistice profunde.
Spre deosebire de multe filme care urmează structura tradițională în trei acte, Băiatul și stârcul folosește o abordare narativă neliniară, suprarealistă și alegorică.
Mai mult, în mijlocul dominației animației CGI și a tehnologiei AI, prezența Băiatului și a Stârcului face ca publicul să aprecieze și mai mult filmele meticulos realizate și desenate manual.
În ciuda îngrijorărilor legate de viitorul Studio Ghibli în urma anunțurilor repetate de retragere ale lui Miyazaki, această victorie consolidează poziția lui Ghibli ca monument în lumea animației.
În plus, premiile Oscar au marcat încă o dată o piatră de hotar semnificativă pentru animația japoneză (anime), confirmând încă o dată că anime-ul rămâne o forță puternică, capabilă să concureze de la egal la egal în arena academică cu studiouri occidentale majore precum Disney și Pixar.
Sursă
Comentariu (0)