Голосование за 31-ю премию Май Ванга — 2025 — в категории «Драматургия»: Постоянное соответствие вкусам публики.

Многие пьесы стремились к новаторству и креативности, чтобы поддерживать интерес зрителей, когда они возвращаются в театр.

Народный артист Чан Минь Нгок отметил, что все пьесы, вошедшие в шорт-лист этого года, демонстрируют явное стремление ориентироваться на зрителя. Их подход больше не сводится к принципу «делать для себя», а скорее к тому, как заставить зрителей понять, почувствовать и захотеть вернуться в театр.

«Под сенью прекрасной женщины» — производный театральный язык.

Вместо прямой адаптации «Повести о Кьеу», спектакль «Под тенью прекрасной женщины» (режиссер Куанг Тхао, театр IDECAF) выбирает более сложный путь: вторичная драма, в основе которой лежит гуманитарный дух Нгуен Ду, и одновременно раскрывается трагедия женской судьбы с современной точки зрения. Режиссер не просто «иллюстрирует Кьеу», а погружается в слои подавленных эмоций, стремления к свободе и столкновение идеальной красоты и суровой судьбы.

Спектакль «В тени прекрасной женщины» в театре IDECAF (Фото: Тхань Хиеп)

Сцена была задумана как поэтическое пространство: сдержанное освещение, минималистичный реквизит и медленный, но завораживающий темп. Народный артист Вьет Ань отметил: «IDECAF проявил большую смелость, не представив «Историю Кьеу» в повествовательном стиле. Спектакль успешно трансформировал «Историю Кьеу» из повествовательного текста в психологико-символическую структуру, подходящую для зрительских предпочтений современной молодой аудитории».

Журналист Хоанг Ким (газета «Тхань Ниен») прокомментировал: «Тот факт, что спектакль «Под тенью прекрасной женщины» собрал большие кассы и привлек в театр молодежь, является позитивным знаком. Это доказывает, что литературное наследие, если к нему подойти через новый театральный язык, может процветать в современную эпоху, и творческая группа проделала отличную работу, преодолев этот разрыв». Журналист Нгуен Динь Кхием (киностудия TFS Film Studio - HTV) сказал: «Спектакль собрал большие кассы, увеличил количество представлений, достиг развлекательной ценности и предложил сегодняшней аудитории новый взгляд на произведение «Труен Кьеу» — это преимущество, которого добился бренд IDECAF».

«Остров Королевы Красоты» — что сделало его таким популярным и коммерчески успешным?

Если «Под тенью красавицы» представляет собой тенденцию к более глубокому изучению литературного наследия, то «Мисс Остров» (постановка Бе 7 - Хонг Нгок, Молодежный театр) является ярким свидетельством силы современного развлекательного театра. Умный сценарий, динамичный темп, острые диалоги и актерский состав, очень привлекательный для молодежи, такой как Би Би Чан, Хай Триеу и Нгок Фуок, создали настоящий кассовый хит.

Спектакль «Остров Королевы Красоты» Молодежного театра. Фото: Молодежный театр.

Заместитель директора Молодежного культурного центра, МС Куинь Хоа, отметила: «Спектакль не избегает коммерческой привлекательности, но при этом сохраняет социальную значимость своего посыла».

Выдающийся артист Ка Ле Хонг отметил: «Нельзя недооценивать такие пьесы, как «Мисс Остров». Для выживания театра необходима аудитория, и эта пьеса демонстрирует очень хорошее понимание психологии молодой аудитории».

Народная артистка Вьет Ань добавила: «Номинация Май Ванг на конкурс «Мисс Остров» отражает реальность: сегодня сцене нужны произведения, которые одновременно развлекают и отражают жизнь, чтобы конкурировать с другими видами развлечений».

"Хо Нгует Ко превращается в лису" — современная интерпретация традиционной вьетнамской оперы.

Появление спектакля «Хо Нгует Ко превращается в лису» (режиссер Во Хоанг Фуонг, театр Тхиен Лонг) в голосовании — это обнадеживающий знак для традиционной вьетнамской оперы. Спектакль не только сохраняет традиционный дух, но и внедряет новшества в сценографии, освещении и живой игре актеров. Декорации окутаны мистикой, костюмы прекрасны, а игра актеров лирична, но не устарела. Трагедия Хо Нгует Ко рассказана с эмоцией, помогая юным зрителям естественным образом соприкоснуться с традиционной оперой.

Спектакль "Хо Нгует Ко превращается в лису" на сцене Тхиен Лонга.

Народный артист Фуонг Лоан выразил мнение: «Это правильное направление: сохранение души традиционной оперы, но при этом открытие дверей для эстетики молодежи. Без инноваций традиционному театру будет очень трудно достучаться до современной аудитории». Заслуженный артист Ка Ле Хонг отметил: «Режиссер Во Хоанг Фуонг много лет занимается кай лыонг (вьетнамской традиционной оперой), прислушиваясь к вкусам молодой аудитории и предвидя их, поэтому он поставил спектакль очень умно и в молодежном ключе, создав возможности для молодых актеров продемонстрировать свои таланты, включая выдающееся выступление артиста Хунг Выонга».

«Нгуен Ван Ку — молодой человек с большими амбициями» — возрождение искусства чэо (вьетнамской традиционной оперы).

Впервые традиционная вьетнамская опера (чео) попала в шорт-лист премии Май Ванг: спектакль «Нгуен Ван Ку — Юноша с большими амбициями» (постановка народного артиста Ту Лонга, Театр армейской чео) стал важной вехой. В спектакле гармонично сочетаются традиционный язык чео и современная сценография, образ молодого солдата создается не с помощью преувеличенных жестов, а через психологическую глубину и идеалы. Народный артист Чан Минь Нгок отметил: «Эта работа показывает, что чео не устарело. Вопрос в способе повествования. Когда чео рассказывается в духе времени, оно по-прежнему оказывает сильное воздействие».

Спектакль «Нгуен Ван Ку — молодой человек с большими амбициями» театра «Армия Чео» (Фото: Театр «Армия Чео»).

Выдающийся артист Ка Ле Хонг считает, что современный подход к постановке традиционной вьетнамской оперы (чео) заключается в твердом следовании вопросам, волнующим общественность. Спектакль рассказывает историю преданности лидера стране и ее народу, но без излишней драматизации или лозунгов; вместо этого он нежен и находит отклик у зрителей.

«Там, где начинается конец» — голос молодого режиссёра.

Спектакль «Там, где начинается конец» (режиссер Хуй Ан, театр Тхиен Данг) произвел впечатление минималистичным стилем повествования, богатым психологической глубиной. В пьесе избегаются показные детали, и она фокусируется на внутреннем пути людей после нервного срыва. Журналист Нгуен Динь Кхием (киностудия TFS Film Studio - HTV) отметил: «Ценность этой пьесы заключается в ее доброте. Она не шумная, не пытается шокировать или удивить, но затрагивает подлинные эмоции зрителей». Журналист Хоанг Ким высоко оценил экспериментальные методы повествования режиссера, которые покорили публику. Игра Тхань Лока и Чыонг Ха была блистательной, создавая яркие моменты, передающие прекрасные послания о современной жизни. Художественное оформление, световое оформление и музыка также нашли отклик у зрителей.

Спектакль «Там, где начинается конец» театра Тхиен Данг.

По словам народного артиста Чан Минь Нгока, премия «Май Ванг», как престижная культурная награда газеты «Нгуой Лао Донг», продолжает оставаться важным показателем жизни театра, поощряя серьезные, настойчивые и ответственные творческие изыскания для публики.

Источник: https://nld.com.vn/bau-chon-giai-mai-vang-lan-thu-31-2025-hang-muc-vo-dien-khong-ngung-nam-bat-thi-hieu-196251215215056602.htm