Вышитые линии, окрашенные золотом

Из шелковых полотен и нитей, окрашенных в натуральные цвета, каждый штрих иглы подобен тонкому рисунку, создающему яркую картину, пронизанную вьетнамской душой. Со временем, несмотря на взлеты и падения, наследие вышивки возрождается и прочно связывается с современной художественной практикой.

Шелковая нить, вышитая вьетнамскими цветами

В тихом пространстве коммунального дома Ту Тхи, по адресу Йен Тай, д. 2, Хоан Кием, Ханой , творческая резиденция, совмещенная с открытием мастерской «Шелк — цвета дерева, линии вышивки, линии окрашивания в прошлом и настоящем», предоставляет публике возможность полюбоваться старинными вышитыми картинами, палитрами натуральных красителей и непосредственно понаблюдать за работой художников. Используя цветные нити и традиционные материалы, такие как бумага «до», хлопковые волокна... художник Фам Нгок Трам искусно подчеркивает формы двух дерущихся петухов, используя линии и цвета, которые оживляют на холсте древнюю красоту.

Художник Фам Нгок Трам (в костюме аозай) рассказывает международным экспертам о вьетнамском наследии вышивки

Программа художественной резиденции в месте поклонения основателю вышивального искусства Ле Конг Ханю — часть проекта «История коммунальных домов в городе» (куратор Нгуен Тхе Сон) — проводится как способ для художников практиковать современное искусство, соединяясь с традицией и рассказывая историю золотого века вьетнамской вышивки, которая была забыта временем и известна очень немногим.

Нгок Трам родилась не в традиционной деревне вышивки, а с детства обучалась этому искусству у бабушки и матери. Она много лет изучала и практиковала его, вдохновляясь традиционными техниками, материалами и местной природой. Изысканная красота и истории, рассказанные посредством старинных вышивок, пленили ее, побудив к дальнейшему изучению традиционных техник вышивки. Поездка в некогда знаменитые деревни вышивальщиц также оставила у меня некоторые опасения, поскольку техника окрашивания натуральных ниток для вышивки постепенно пришла в небытие, а многие сложные узоры для вышивки так и остались лежать без дела в хранилищах...

В 2023 году Нгок Трам случайно обнаружил узоры для вышивки и инструменты мастера Ву Тхань Лонга, основавшего известную вышивальную мастерскую в Сайгоне — Джиа Динь. В 1954 году в связи с историческими изменениями он вернулся на Север, оставив в Сайгоне нетронутые архивы инструментов, образцов вышивки и документов вышивальной мастерской, которые позже были перевезены им в родной город Ниньбинь .

Художник Фам Нгок Трам копирует старинные узоры вышивки с помощью натуральных окрашенных ниток

«Когда я рассказала о своем пути исследования древнего ремесла вышивки, сын мастера Ву Тхань Лонга, г-н Ву Тхань Луан, со слезами на глазах спустил вещи со склада, открыл образцы вышивки, включая рисунок дракона, который меня вдохновил нарисовать и вышить, а также инструменты из прошлого... Мне повезло, что семья г-на Луана разрешила мне сделать фотокопии и сохранить эти документы для исследования. Когда я искала происхождение древней вышивки, случайно нашла древнюю книгу, напечатанную в 1939 году в Сайгоне - «Le Broderie Annamite» (Вышивка Аннам) автора Габриэль Дейн, в которой было следующее переведенное сообщение: аннамские девушки, обучающиеся в западных школах, учатся вышивать кружево и бахрому в западном стиле, они были в восторге. Но я также хотела бы напомнить вам, что «аннамское ремесло вышивки наших сестер очень красиво и очень интересно во всех отношениях: тонкая вышивка, прекрасное смешение цветов, уникальные техники» и «долг сестер не должен быть скрыт», если они не могут поддерживать традицию «The Необычайно прекрасная вышивка наших предков однажды исчезнет. «И это правда, что с годами это наследие постепенно исчезало», — сказал художник Фам Нгок Трам.

Вышивка имеет давнюю традицию во Вьетнаме и до сих пор довольно развита, но ее редко исследуют и сохраняют с точки зрения наследия. Многие документы и артефакты разбросаны и повреждены с течением времени. Беседа с г-жой Янг Чунг, ведущим экспертом по истории текстиля и азиатской шелковой вышивки, и Музеем вышивки Чунг Янг Янг, которая также изучает вышивку и опубликовала книги «Искусство восточной вышивки» (1979), «Шелковые нити: история вышивки в Китае, Корее, Японии и Вьетнаме» (2005), оставила у Нгок Чам множество глубоких впечатлений.

Картина вышивка "Деревенский праздник", 2019 г.

«Она призвала меня исследовать и архивировать вышивальное наследие Вьетнама, иначе будет слишком поздно. Ее слова 3-4 года назад тронули меня, и я захотел внести свой вклад в архивирование и исследование вышивального наследия Вьетнама. Побывав во многих странах, я чувствую себя действительно «богатым ребенком», потому что я родился в стране со многими наследиями, но я не знаю, как использовать это сокровище. Как перейти от корней к настоящему — это действительно хорошая история, которую я наблюдал в Корее». Это систематическое исследование, прославляющее вышивку как наследие и часть национального изобразительного искусства; Проводятся художественные ярмарки, посвященные вышивке и шитью, многие современные художники углубляются в эту сферу, чтобы перевернуть взгляд на традиционные ремесла и поднять их на новую высоту.

Дверь к безграничному творчеству

«Я до сих пор помню время, когда я наткнулась на старые вьетнамские вышитые картины, некоторые дорогие, некоторые дешевые. Я покупала дешевые, даже рваные, потому что это позволяло мне видеть изнанку вышитой ткани, анализировать технику, материалы и стежки вышивальщиц прошлого», — сказала Фам Нгок Трам, представляя вышитую картину четырех времен года, висящую на левой стороне коммунального дома Ту Тхи, угол картины был приподнят, чтобы люди могли видеть стежки сзади.

Художник Фам Нгок Трам в коммунальном доме Ту Тхи. Фото: Нгуен Хюй Кхань

Изучая документы и картины вышивки периода Индокитая, Фам Нгок Трам понял, что это был поворотный момент в развитии вьетнамской вышивки, когда французы вскоре увидели изобретательность и ценность вышивки и разместили заказы. Если раньше в вышивальной деревне в основном изготавливали традиционные изделия ручной работы, такие как йомон, вотивные двери, флаги и веера... а также вышивали королевские костюмы, строго следуя узору, то взаимодействие с западным искусством открыло безграничные творческие горизонты. Изящная художественная вышивка с разнообразными темами и свободными стилями стала уникальным явлением, подтверждающим позиции вьетнамской вышивки.

Уникальность индокитайской вышивки заключается в использовании чистого вьетнамского материала. Из мягкого шелка и вышитых нитей, окрашенных растительными красителями, мастера искусно создали яркие произведения, реалистично изображающие жизнь вьетнамской деревни, воссоздающие древние истории или образы деревенских праздников, свадеб и деревенской природы с курами, утками, кустами бамбука, цветами лотоса и т. д.

«В период культурного обмена традиционное искусство вышивки столкнулось и развило скрытые тонкости. Я был очарован и осознал целое наследие, из которого я мог бы извлечь уроки. В период Индокитая было достаточно образцов, свидетельств и довольно солидных исторических документов для исследования. Рассматривая наследие вышивки, мы можем увидеть множество точек зрения на культуру, историю, людей, общество и женщин... Я надеюсь, что найдутся коллекционеры вышивки, которые позволят мне обратиться к ним для дальнейшего изучения нитей и методов вышивки этого периода».

Желая создать уникальную цветовую палитру, она потратила много времени на изучение и практику окрашивания шелка, взяв за основу некоторые из естественных методов окрашивания ее предков; Узнайте, как прясть нити для создания вышивальных нитей различной толщины и фактуры. В 2023 году она усовершенствовала палитру натуральных красителей, на основе которых была создана серия вышитых картин, вдохновленных народной культурой.

Художница не только практикует как художник-вышивальщик, но и вынашивает план по исследованию и изучению сокровищ вышивки Вьетнама, а также региона и мира, чтобы заложить основу для публикации книг о вьетнамском вышивальном наследии и создания музея вьетнамской вышивки и рукоделия в ближайшем будущем. Это не только способствует сохранению наследия вышивки страны, но и служит источником вдохновения для создания современного искусства, в котором традиции продолжаются, изящно сочетаясь с новым творчеством.