Пейзажные картины, с их сюрреалистическим качеством, сплетают истории, которые выходят за рамки видимого. Они могут представлять не только грубую красоту природы, но и отпечаток человека — рукотворные сооружения, одинокие фигуры или переплетенные любовники. Самые почитаемые шедевры пейзажей органично объединяют эти разнообразные элементы в гармоничные композиции, доказывая, что в одной картине может открыться целый мир , богатый историями, ждущими своего открытия, согласно сайту искусства и фотографии Click121.
«Большая волна у Канагавы» Кацусики Хокусая (1831 г.)
Одна из самых известных японских картин, любимая даже на Западе. На картине изображено, как огромные волны вот-вот обрушатся на рыбаков и их лодку. На заднем плане возвышается гора Фудзи, похожая на северную звезду.
«Вид долины Йосемити, Калифорния» Альберта Бирштадта (1865)
Это было первое крупное изображение Бирштадтом Йосемити, предмета, благодаря которому он прославился. Оно дает нам представление об одном из самых красивых мест Америки. Основываясь на эскизах, которые он сделал в 1863 году, Бирштадт изобразил долину с точки обзора над рекой Мерсед, глядя на запад, а скалы Сентинел и Эль-Капитан обрамляют сцену справа и слева соответственно. Вдалеке виден шпиль скалы Мидл-Катедрал.
«Звездная ночь» Винсента Виллема ван Гога (1889)
Звездное ночное небо и луна доминируют на этой картине маслом среднего размера на холсте. Она занимает три четверти плоскости картины и характеризуется сильными закрученными узорами, которые, кажется, проносятся по поверхности, как волны, которые также кажутся хаотичными, почти взволнованными. Картина окружена концентрическими кругами сияющего белого и желтого света и включает несколько светящихся сфер, включая полумесяц справа и Венеру, утреннюю звезду, слева от центра.
«Сорока» Клода Моне (1869)
На картине «Сорока» изображена одинокая черная сорока, сидящая на воротах штакетника, в то время как солнечный свет падает на недавно выпавший снег, создавая синие тени. На этой картине можно увидеть одно из самых ранних применений Моне цветных теней, позднее связанных с движением импрессионистов.
«Среди гор Сьерра-Невада» Альберта Бирштадта (1868)
На картине слева изображены скалистые горы, а на заднем плане — яркое небо с солнцем, пробивающимся сквозь облака. Справа на картине — мирное озеро с оленями и водоплавающими птицами на краю гор. Если вы обратите пристальное внимание, то сможете заметить форель в воде слева, в тени скалы.
«Звездная ночь над Роной» Винсента Виллема Ван Гога (1888)
Ван Гог написал «Звездную ночь над Роной» недалеко от Желтого дома на площади Ламартин, где он жил. Некоторые из его самых известных работ, особенно «Звездная ночь», самая известная картина Ван Гога о ночных звездах, были вдохновлены ночным небом и эффектами света.
«Водяные лилии» Клода Моне (1906)
Клод Моне полностью отказался от горизонта к моменту написания «Водяных лилий». Художник смотрит вниз, сосредоточившись только на поверхности пруда с плавающими пучками растительности в отражении неба и деревьев, в этой пространственно неоднозначной работе.
«Царица Савская в путешествии» Клода Лоррена (1648)
Ширина картины около двух метров и высота полтора метра дали Клоду Лоррену достаточно места для развития выбранной им темы. Он избегал слишком большого количества деталей на холсте и позволил небу занять половину пространства.
«Вид Харлема с выбеленными полями» Якоба ван Рейсдаля (1670)
Ван Рейсдал запечатлел в этой картине суть голландского пейзажа. С высокой песчаной дюны мы видим плоские равнины в направлении далекого города Харлем. Небо над городом огромное, по нему плывут облака. На своей картине Ван Рейсдал изображает солнце, перемещающееся из одной области света в другую. От отбеленных льняных полей до далекого собора Святого Бавона он увлекает наш взгляд глубже в картину вдоль пятен солнечного света.
«Охотники на снегу» Питера Брейгеля Старшего (1565)
Спокойный, холодный день с пасмурным небом — вот что мы видим, глядя на картину. Деревья голые, цвета мягкие с белым и серым, и есть слабый запах древесного дыма. Костер снаружи используется некоторыми взрослыми, детьми и гостиницей для приготовления пищи. Плоские долины с скалистыми горными вершинами, видимыми на противоположной стороне, формируют пейзаж картины.
«Странник над морем тумана» Каспара Давида Фридриха (1817)
На картине высокий мужчина стоит на скалистом выступе спиной к зрителю. В правой руке он держит трость, на нем темно-синее пальто. Странник смотрит на пейзаж, окутанный морем густого тумана, его волосы развеваются на ветру.
«Ранняя весна» Го Си (1072)
Картина демонстрирует новаторские методы художника по созданию различных перспектив, которые он называет «полной перспективой». «Плавающая перспектива» — техника, которая перемещает неподвижные глаза зрителя и подчеркивает разницу между китайскими и западными пространственными представлениями — еще одно название этого типа представления изображения. Когда речь заходит о живописи, Го Си часто называют «мастером династии Северная Сун».
Ссылка на источник
Комментарий (0)