Unikt sätt att skriva på musikscenen

L TA FORMEN AV BOKSTÄVERNA

Om bara två år firar Vo Tuan Xuan Thanh (som för närvarande arbetar och bor i Ho Chi Minh-staden) 20 år av sin kalligrafiresa. I juni 2022 hade jag möjlighet att se Thanh "dansa med pennan" i Bach Viet Assembly Hall i Hoi An (tidigare Quang Nam , nu Hoi An-distriktet, Da Nang City) i Hoi An Nostalgia- programmet för att fira hans 15-årsjubileum som skrivare. Thanhs kalligrafihistoria efter tre år har också mycket att berätta, särskilt resan för att bygga en teoretisk grund och praktik inom vietnamesisk kalligrafi.

'Độc chiêu' thảo chữ trên sân khấu âm nhạc- Ảnh 1. — Trots att han är 26 år gammal har Xuan Thanh ägnat 18 år åt sin konstnärliga resa.

"Många som har sett min kalligrafi säger: den vietnamesiska skriften är modern men kalligrafins anda är traditionell. Därför, beroende på estetisk smak, har tittarna två motsatta tankeskolor", sa Thanh.

Nostalgiska människor som gillar att läsa steler, horisontella lackerade brädor, parallella meningar etc., när de står framför Xuan Thanhs kalligrafi, kommer säkerligen att känna att hans skrivande har den forntida Han-Noms andedräkt och penseldrag, även om det är lite svårt att känna igen, men kan läsas helt och har en tydlig betydelse.

Thanh drogs till kalligrafi redan som 8-åring. Han sökte inte upp en specifik lärare utan valde istället att lära sig selektivt av många tidigare generationer. Medan han studerade själv och hittade en skrivstil som han brinner för, tog det honom 7 år (2015) att skapa sin egen kalligrafistil. Det är en skrivstil som använder ordens bild.

'Độc chiêu' thảo chữ trên sân khấu âm nhạc- Ảnh 2. — Xuan Thanhs graciösa handstil

"För att passa den yngre generationen tycker jag att kalligrafi behöver ha en modern känsla med en stark personlighet. Mitt skrivande är inte bara normalt, utan har innovativa och varierade penseldrag för att skapa verk som inte bara ska läsas utan också betraktas och begrundas", delade Thanh.

Som en person som studerade design vid University of Fine Arts i Ho Chi Minh City och för närvarande är frilansande sångare, sa Thanh att till synes orelaterade områden faktiskt kompletterar varandra på ett intressant sätt. Om design ger Thanhs kalligrafi ett unikt kapitel, så får musiken hans kalligrafi att sublimera på scenen, så att varje låt blir en ny form av marknadsföring och spridning.

"Jag framförde en gång låten One Round of Vietnam och använde en pensel för att skriva bokstäverna direkt på scenen. Alla följde varje penseldrag och när det slutade dök de två orden "Vietnam" upp, vilket fick stolthet över landet och det vietnamesiska folket att stiga", sa Thanh. I några andra musikframträdanden valde han också lämpliga bokstäver och skrev dem framför publiken.

BYGGANDE "RAM" FÖR NATIONELL SPRÅKSKALLIGRAFI

Design och sång är två stora passioner och även de stödjande medlen för Vo Tuan Xuan Thanh att nå ett högre mål i sin kalligrafikarriär: att bygga "metoder" för vietnamesisk kalligrafi.

'Độc chiêu' thảo chữ trên sân khấu âm nhạc- Ảnh 3. — Kalligrafin använder vietnamesisk skrift men har fortfarande de klassiska dragen från forntida kalligrafi.

'Độc chiêu' thảo chữ trên sân khấu âm nhạc- Ảnh 4. — Unga människor är fascinerade av kalligrafen Xuan Thanhs nya kalligrafistil.

'Độc chiêu' thảo chữ trên sân khấu âm nhạc- Ảnh 5. — Quoc Ngu-kalligrafi i stil med Han-Nom-kalligrafi av Xuan Thanh

"Många människor inser fortfarande inte helt att det nationella språket har 'lag' utan att det är en kopia av text. Jag tror inte det. Om vi vet hur man lär sig, ärver och utvecklar det nationella språket utifrån Han-Nom-kalligrafi i kombination med litteraturens och konstens estetiska värden, kommer det att bli ett område som har både 'lag' och internationell karaktär, liknande japansk kalligrafi som använder Han-tecken men har sina egna unika egenskaper", sa Thanh.

Det är därför Thanh alltid behåller de vertikala, horisontella och horisontella penseldragen som är grundlinjerna i kinesisk kalligrafi. Den vietnamesiska skriften med många böjda penseldrag när den används i kalligrafi har kontrollerats av honom i måttliga proportioner. De klassiska penseldragen i kinesisk kalligrafi har skickligt införlivats av Thanh i den vietnamesiska skriften och är också ett sätt att maximera penselpennans funktion.

Under forskningsprocessen var en av de största svårigheterna som Thanh stötte på skillnaden mellan piktogram (Han-tecken) och fonetiska tecken (Quoc Ngu). Enligt Thanh har Han-Nom-tecknen ofta en fyrkantig struktur, medan Quoc Ngu-tecknen har olika längder och skrivs horisontellt, vilket gör det svårt att tillämpa kalligrafi.

'Độc chiêu' thảo chữ trên sân khấu âm nhạc- Ảnh 6. — Vo Tuan Xuan Thanh presenterar den kalligrafi han komponerade

'Độc chiêu' thảo chữ trên sân khấu âm nhạc- Ảnh 7. — Xuan Thanh framför kalligrafi direkt på musikscenen

'Độc chiêu' thảo chữ trên sân khấu âm nhạc- Ảnh 8. — Kalligrafen Xuan Thanhs lugna uppträdande

"Den andra svårigheten är att Quoc Ngu-kalligrafin är baserad på vietnamesisk estetik, utan ett redan existerande teoretiskt system. Vietnamesiska har långa och korta bokstäver, så det är mycket viktigt att de är logiskt ordnade, utan någon skillnad i avstånd. Syntaxen står för 60–70 % av skönheten i ett kalligrafiverk. Variationen i skriften måste dock ligga inom Quoc Ngus tillåtna ramar och får inte vara för extrem, vilket gör att de vietnamesiska bokstäverna blir invecklade, svårlästa och deformerade. Som tur är studerade jag design, så jag har en fördel i att arrangera bokstäverna så att de är både estetiska och i enlighet med konventioner", delade Thanh.

'Độc chiêu' thảo chữ trên sân khấu âm nhạc- Ảnh 9. — Kalligrapen Xuan Thanhs framgång ligger i att använda piktografiska penseldrag för att skriva onomatopoeia.

'Độc chiêu' thảo chữ trên sân khấu âm nhạc- Ảnh 10. — Ordet Dao med två berömda verser av Nguyen Dinh Chieu

'Độc chiêu' thảo chữ trên sân khấu âm nhạc- Ảnh 11. — Quoc Ngu-kalligrafi i stil med Han-Nom-kalligrafi av Xuan Thanh

Hans kanske största framgång är att bli älskad och accepterad av sina äldre. Han har samarbetat och forskat med Luu Thanh Hai, Dang Hoc, My Ly, Thanh Son, Minh Hoang och Hoa Nghiem många gånger. Thanh är också stolt över att han under de senaste 10 åren har undervisat och utbildat många elever, varav den äldsta är över 60, den yngsta är 17. År 2027, då han firar 20-årsjubileet för kalligrafi, planerar han att publicera sin första bok om vietnamesisk kalligrafi. "Jag vill alltid lägga den mest grundläggande och rimliga teoretiska grunden för vietnamesisk kalligrafi, som fortfarande är ganska ny", sa Thanh. (fortsättning)

Källa: https://thanhnien.vn/doc-chieu-thao-chu-tren-san-khau-am-nhac-185251017221841539.htm