จอน ฟอสเซ นักเขียนชาวนอร์เวย์ (อายุ 64 ปี) ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมประจำปี 2023 จากผลงาน "บทละครและผลงานสร้างสรรค์ที่ถ่ายทอดสิ่งที่ดูเหมือนจะไม่อาจเอ่ยถึงได้"
ผลงานของจอน ฟอสส์ ได้รับการแปลมากกว่า 40 ภาษา เขาได้รับรางวัลอันทรงเกียรติมากมายตลอดอาชีพนักเขียนบทละครและนักประพันธ์นวนิยาย
ภาพเหมือนของ Jon Fosse ในปี 2019 (รูปภาพ: Hakon Mosvold Larsen/EPA)
หนังสือสำหรับผู้เริ่มต้น
เรื่องสั้นทรงพลังในคอลเลกชัน Scenes from a Childhood เป็นตัวกำหนดอาชีพนักเขียนของ Fosse ตั้งแต่ปี 1983 ถึงปี 2013 ได้อย่างชัดเจน
เรื่องราวเหล่านี้เป็นเสมือนการแนะนำธีมหลักของผลงานของเขา ได้แก่ วัยเด็ก ความทรงจำ ครอบครัว ความศรัทธา... ด้วยพลังอันยิ่งใหญ่ ความรู้สึกถึงความเป็นคู่ตรงข้ามและความเชื่อเรื่องโชคชะตา
Scenes from a Childhood เป็นเรื่องราวที่แยกส่วนและบางครั้งก็ถูกทำให้เรียบง่ายลงโดยตั้งใจ โดยบอกเล่าการเดินทางของผู้เขียนตั้งแต่วัยเยาว์จนถึงวัยชรา
ผลงานที่น่าสนใจได้แก่ รอยจูบสีแดงของจดหมาย ; แล้วสุนัขของฉันก็จะกลับมาหาฉัน
หากคุณอ่านหนังสือของ Jon Fosse เพียงเล่มเดียว
ในนวนิยายสั้นเรื่อง Aliss at the Fire ของ Fosse ในปี 2023 Signe นอนอยู่ข้างกองไฟในบ้านของเธอริมฟยอร์ด โดยฝันถึงตัวเองเมื่อ 20 ปีก่อนและ Asle สามีของเธอ ซึ่งวันหนึ่งได้ล่องเรือออกไปบนน้ำท่ามกลางพายุและไม่กลับมาอีกเลย
หนังสือเล่มนี้เป็นลักษณะเฉพาะของสไตล์การเขียนของฟอสเซ่ คือ หดหู่ ใช้ภาพกลางที่มืดมนและซ้ำซาก วางไว้ในโครงสร้างวนซ้ำของประวัติศาสตร์บรรพบุรุษ (อลิสที่เป็นชื่อหนังสือคือคุณทวดของแอสเล) การกระทำต่างๆ ถูกทำซ้ำและซ้ำซาก (ปู่ของแอสเลมีชื่อเดียวกับเขาและประสบชะตากรรมเดียวกันคือการจมน้ำ)
หนังสือที่ได้รับการขนานนามว่า “น่าหลงใหลและลึกลับ”
ปกหนังสือ “The Boathouse” (ภาพ: Time's Flow Stemmed)
หนังสือสำหรับนักอ่านที่เร่งรีบ
The Boathouse ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1989 ถือเป็นผลงานที่ใกล้เคียงกับการเขียนนวนิยายแนวอาชญากรรมมากที่สุดของ Fosse
ผู้บรรยายวัย 30 ปีผู้นี้ดูเหมือนจะล้มเหลวอย่างสิ้นเชิงในชีวิต เขาอาศัยอยู่กับแม่ เป็นคนเก็บตัว และดูเหมือนจะทำอะไรไม่ได้แม้แต่เรื่องพื้นฐาน ความสำเร็จที่สำคัญที่สุดของเขาคืออดีต วงดนตรีร็อกที่เขาสร้างร่วมกับคนุต เพื่อนสมัยเด็ก ซึ่งเขาขาดการติดต่อไป
ช่วงฤดูร้อนหนึ่ง การพบกันโดยบังเอิญกับคนุต ซึ่งตอนนี้แต่งงานแล้วและประสบความสำเร็จในระดับหนึ่ง จะนำไปสู่จุดจบอันเลวร้าย
ในขณะเดียวกัน ผู้บรรยายยังเขียนนวนิยายที่สังเกตอย่างละเอียดถึงทุกกรณีของการดำรงอยู่ที่ "ไม่หยุดนิ่ง" ของเขา ซึ่งเป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของคำขวัญ "แค่เขียน อย่าคิด" ที่ฟอสเซสั่งสอนนักเรียนของเขาในช่วงปลายทศวรรษ 1980
อ่านบทละครของฟอสเซ่
"ฉันอดสงสัยไม่ได้ว่าช่องว่างทางวัฒนธรรมระหว่างโลก ของฟอสเซกับโลกของเรานั้นกว้างเกินไปหรือเปล่า" นักวิจารณ์ของ The Guardian เขียนไว้เมื่อบทละครเรื่อง Dream of Autumn ของฟอสเซในปี 1999 ซึ่ง ออกฉายเป็นภาษาอังกฤษครั้งแรกในเมืองดับลินในปี 2006
หลายสิ่งหลายอย่างเปลี่ยนแปลงไปในยุโรปและส่วนอื่นๆ ของโลกในช่วง 17 ปีที่ผ่านมา แก่นเรื่องของบทละครนั้นเรียบง่าย: ชายหญิงพบกันในสุสานและเริ่มมีความสัมพันธ์กัน - บางทีพวกเขาอาจรู้จักกันในอดีตชาติก็ได้
ขณะที่พวกเขากำลังออกจากสุสาน พ่อแม่ของชายคนนั้นก็มาถึงเพื่อร่วมงานศพ และดังที่ฟอสเซ่เขียนไว้บ่อยครั้ง เวลาก็ผ่านไปปีแล้วปีเล่าด้วยความปรารถนาและการเต้นรำที่ยังคงอยู่ของวัฏจักรข้ามรุ่น
หนังสือเล่มนี้คุ้มค่ากับความอดทนของผู้อ่าน
ใน Melancholy I และ II Fosse พาผู้อ่านเข้าไปสู่จิตใจที่ "ทรมาน" ของ Lars Hertervig จิตรกรภูมิทัศน์ในศตวรรษที่ 19 ซึ่งเสียชีวิตด้วยความยากจนในปี 1902 ขณะมีอายุได้ 70 ปี
ชีวิตของเขาเต็มไปด้วยภาพหลอนและความหลงผิด ทำให้ภาพวาดของเขาดูเหมือนฝันแต่ก็ดูมหัศจรรย์ในเวลาเดียวกัน
เฮอร์เทอร์วิกประสบภาวะทางจิตครั้งแรกขณะเป็นนักเรียนโรงเรียนศิลปะในเมืองดุสเซลดอร์ฟ ประเทศเยอรมนี นวนิยายเรื่องนี้ (เดิมตีพิมพ์แยกเล่ม แต่ปัจจุบันรวมเล่มเดียว) สำรวจความหมายของการเป็นศิลปิน
ความเศร้าโศก I เล่ารายละเอียดถึงการหลอกหลอน ความวิตกกังวล และการล่มสลายครั้งสุดท้ายของเฮอร์เทอร์วิกในวัยหนุ่มในวันที่เลวร้ายวันหนึ่ง
Melancholy II เป็นบทสรุปอันทรงพลัง โดยมีมุมมองการเล่าเรื่องที่แตกต่างกัน รวมถึงมุมมองของนักเขียนชีวประวัติที่เป็นนิยาย หลายปีหลังจากการเสียชีวิตของ Hertervig
หนังสือชุด “Septology I-VII” จำนวน 3 เล่ม (ภาพ: The New York Times)
ผลงานชิ้นเอก
หนังสือทั้งเจ็ดเล่มในซีรีส์ Septology I-VII ของ Fosse (ปัจจุบันแบ่งออกเป็นสามเล่ม: ชื่ออื่น , I is another และ ชื่อใหม่ ) กล่าวถึง Asle ศิลปินสูงวัยที่อาศัยอยู่ในนอร์เวย์ตะวันตกเฉียงใต้ที่ห่างไกล
เช่นเดียวกับฟอสส์ อัสเลต่อสู้กับกาลเวลา ศิลปะ และตัวตน นี่คือผลงานอันน่าทึ่งเกี่ยวกับวิกฤตการณ์การดำรงอยู่ เกี่ยวกับภาวะหลงลืม และภาพซ้อนที่คงอยู่ ไม่ว่าจะจริงหรือเป็นเพียงจินตนาการ ชีวิตที่ดำเนินไปและชีวิตที่อาจจะดำเนินไป ในตัวของเงาอีกตนหนึ่ง
หนังสือเล่มนี้เต็มไปด้วยความระทึกขวัญและความตึงเครียดที่นำเสนออย่างต่อเนื่องโดยไม่มีการหยุดชะงัก ทำให้ผู้อ่านรู้สึกเหมือนกับว่าเขากำลังใช้ชีวิตตามแบบฉบับของ Asle
Septology ยังเป็นผลงานที่แสดงถึงความเชื่อทางศาสนาอันลึกซึ้ง โดยที่มนุษย์คนหนึ่ง ศิลปินคนหนึ่ง และเหนือสิ่งอื่นใด คือ มนุษย์คนหนึ่ง ในที่สุดก็เดินทางมาถึงจุดหมาย: "แน่นอนว่าเราจะมองเห็นแสงสว่างได้ก็ต่อเมื่อสิ่งต่างๆ มืดมนที่สุด มืดมนที่สุดจริงๆ เท่านั้น"
จอน ฟอสเซ เกิดที่เมืองเฮาเกซุนด์ ประเทศนอร์เวย์ ในปีพ.ศ. 2502 นวนิยายเรื่องแรกของเขา Raudt, svart ( แดง ดำ ) ได้รับการตีพิมพ์ในปีพ.ศ. 2526 ในปีพ.ศ. 2532 เขาได้รับเสียงชื่นชมจากนักวิจารณ์สำหรับนวนิยายเรื่อง Naustet ( เรือบ้าน ) ของเขา
จากนั้นเขาก็เขียนบทละครเรื่องแรกในปี 1992 เรื่อง Nokon kjem til å kome ( Somebody Will Come ) ในปี 1994 ละครเรื่อง Og aldri skal vi skiljast ได้ แสดงที่โรงละครแห่งชาติในเบอร์เกน
ฟอสเซแต่งเป็นภาษานีนอร์สก์ (หรือที่รู้จักกันในชื่อภาษานอร์เวย์ใหม่) ซึ่งเป็นหนึ่งในสองภาษามาตรฐานของภาษานอร์เวย์ มีผู้พูดประมาณ 27% ของประชากร
เขาเป็นนักเขียนบทละครที่มีผลงานการแสดงมากที่สุดในยุโรป โดยได้รับการแปลเป็น 40 ภาษา โรงแรมแห่งหนึ่งในเมืองออสโล ประเทศนอร์เวย์ มีห้องชุดที่ตั้งชื่อตามเขา
นอกจากการเขียนบทละครและนวนิยายแล้ว จอน ฟอสเซ่ยังเป็นนักแปลด้วย
ลิงค์ที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)