Картини Донг Хо - Старі, але чисті

Життя стає все кращим і кращим, спочатку черепичні будинки, а потім багатоповерхівки давно замінили солом'яні будинки з земляними стінами. Прості картини Донг Хо минулого здаються втраченими у просторі сучасних кольорів та рясного благоустрою. Спогади кількох ностальгічних людей досі стирчать у пам'яті про часи «солом'яних будинків із земляними стінами» – життя з рук до рота, але сповнене сміху. А в тому глибокому кутку маленька сільська картина, що висіла на стіні з того дня, досі сяє та прекрасна.

Блискуче в ностальгії

Хлопці та дівчата, які ще у 80-х роках минулого століття носили волосся у вузол, напевно досі пам’ятають це відчуття: цілий рік був голодний, але на Тет завжди було повно чистих в’єтнамських «страв»: жирне м’ясо, маринована цибуля, баньчунг, петарди… Період субсидій все ж залишив після себе багато труднощів, але чому ж він був таким радісним. І хоча сім’я була бідною, поруч із тонкими, зів’ялими квітами персика люди не забували купувати веселі картинки з сільського паперу, щоб повісити їх.

Громадський будинок Донг Хо.

Ці картини асоціюються з дитиною, яка їде верхи на курці, дитиною, яка грає на сопілці, пасучи буйволів, матір'ю та її дитиною, стадом свиней, матір'ю та її дитиною, стадом курей, мишачим весіллям, боротьбою… Навіть попри те, що вони нічого не розуміють у мистецтві та культурі, кумедних зображень та сільських кольорів достатньо, щоб зацікавити дітей. Коли вони трохи виростуть та отримають освіту, вони зрозуміють, що це відомі в'єтнамські народні картини. Картини прості, але втілюють естетику, талант та креативність наших предків.

Фермери у вільний час, своїми вмілими руками та бурхливою уявою, виражали бажання селян та околиць. Краса народжувалася з життя. Такі ж конкретні, щедрі та природні, як щоденна їжа та напої, працьовиті люди, прості тварини, щасливі та сумні сцени життя в сільській місцевості були знайомими сюжетами картин Донг Хо. І так, з покоління в покоління, ремесло створення картин стало традицією села.

Дистильовані з дикої природи, матеріали та кольори створюють чудові картини з сільським шармом, унікальністю та чистим в'єтнамським колоритом. Папір до для картин виготовляється з кори дерева до, міцного та абсорбуючого, намазаного шаром дрібних перлин – подрібнених з морських мушель, що створюють губчасті, мерехтливі горизонтальні лінії на тлі картини. Квіти софори японської, куркума, насіння гарденії створюють теплий жовтий колір. Дрібно нарізана деревина ванг або квіти гібіскуса створюють кіноварно-червоний колір. А листя індиго, просочене вапном, мідною іржею, створить зелені, фіолетові кольори...

Найпримітніше, що чорний колір виготовляється зі старого бамбукового листя, спаленого для отримання деревного вугілля, або золи від липкої рисової соломи, яку довго замочують та ретельно фільтрують, що надає їй дуже темного та гладкого кольору, як у чорного дерева. Існує багато інших ручних етапів створення картин, які демонструють креативність та винахідливість народних художників. І, як посмішка сільської дівчини на зелених полях, картини Дон Хо прості, чарівні, викликають жаль та ностальгію у глядача.

Старий, але чистий

З промисловим життям та розвитком ринкової економіки кількість людей, які люблять картини Донг Хо, поступово зменшується, включаючи покоління 7x-8x. Потім одного дня пробуджуються спогади, згідно з віршем поета Хоанг Кама «Картини Донг Хо із зображенням курей та свиней, свіжі та чіткі лінії / Національні кольори яскраво сяють на висіченому папері», що повертається до сільського, старого, але чистого.

У селі малюнків Донг Хо в Кінь Бак ( Бакнінь ) сьогодні не так багато сімей, що малюють картини, лише кілька відданих сімей досі займаються старою професією, більшість перейшла на виготовлення паперу та пожертвувань, щоб заробляти на життя. Однак спільний житловий простір, комунальний будинок Донг Хо, все ще зберіг свою стародавню красу. Поруч із комунальним будинком також знаходиться центр збереження народного живопису Донг Хо, просторий та сучасний.

У старовинному будинку родини жінки-ремісниці Нгуєн Тхі Оань, слухаючи її ретельні пояснення кожного етапу створення картини, можна побачити, здавалося б, прості особливості ремесла. Для створення картин Донг Хо потрібні дерев'яні блоки. Завдяки талановитим рукам та естетичному чуттю, світогляд давньої майстрині намалював та вирізьбив на блоках душу та бажання села та околиці.

Різноманітні за тематикою, картини Донг Хо дуже повсякденні та яскраві, пов'язані з тисячолітнім життям в'єтнамського народу: зображення тварин, пов'язаних з полями, буйволами, свинями, рибою, мишами, зграями курей...; щоденні заняття боротьбою, гойдалками, бійками, заздрістю, поверненням додому, щоб вшанувати предків...

Майстер Нгуєн Тхі Оань знайомить туристів з процесом виробництва картин.

Artisan Oanh ретельно консультує клієнтів: кожна дерев'яна дошка відповідає за певний колірний блок у кожній картині. У картині стільки ж дерев'яних дощок, скільки й кольорів. Дерев'яні дошки виготовляються зі спеціальних порід деревини, таких як палісандр, жирне дерево або справжнє чорнильне дерево. Ці породи деревини мають дрібну та м'яку текстуру, не деформуються, є гнучкими, міцними та поглинають колір... після друку картина буде насиченою кольором та чіткою.

Створення моделі – це перший і найважливіший крок. Цей крок можуть зробити не лише досвідчені майстри з талановитими руками та естетичним чуттям. У будинку майстра Оань досі зберігаються сотні стародавніх різьблених виробів з дерева, що передаються з покоління в покоління. І родина завжди вважає їх сімейними реліквіями, які слід зберігати для майбутніх поколінь.

Сьогодні село малюнків обслуговує переважно туристів. Туристи приїжджають сюди, щоб відвідати, відчути культурні особливості процесу виробництва живопису та придбати картини як сувеніри. Це також частково заохотило та виплекало любов до професії кількох ремісників.

Вічний з нацією

Хоча й знайома, кожна картина Донг Хо часто неоднозначна та викликає у глядача різні почуття та емоції. Саме цей фактор створив незмінну життєву силу картин у серцях публіки та у творчому мисленні багатьох поколінь в'єтнамських художників.

Художник Нгуєн Зіа Бей, голова Асоціації образотворчих мистецтв провінції Тай Нгуєн, який досліджував народний живопис та картини Донг Хо, стверджував: «Народний живопис та картини Донг Хо, хоча й прості за формою, з плоскими формами, симетричними композиціями, стриманими лініями та виразними оригінальними кольоровими палітрами, багаті на естетичні та художні цінності. У світі мистецтва багато людей перебувають під впливом картин Донг Хо. Для сучасного мистецтва народний живопис є не лише культурними документами, а й чудовим джерелом натхнення для творчості, місцем для художників, де вони можуть знайти коріння національної естетики та водночас трансформувати традиційні цінності в сучасну візуальну мову. Такі художники, як Нгуєн Ту Нгієм зі стилізованими лаковими картинами народних образів, Ле Чі Зунг з композиціями, багатими на національну символіку та ритм, або Тран Хань Чуонг з його підходом до народного мистецтва з ліберальним та декоративним стилем живопису... — усі вони типові для використання візуальних цінностей народного живопису для оновлення особистої художньої мови».

Щодо унікальності картин, художник Ле Чонг Лан, колишній голова Художньої ради В'єтнамської асоціації образотворчих мистецтв, сказав: «Ремесло створення в'єтнамських народних картин, картин Донг Хо, є колективним ремеслом, яке передається від кожної родини до гільдії живописців згідно з давніми традиціями. Звідси розум, душа, очі та руки художників, які друкують картини, такі ж, як руки, розум та душі майстрів, які створюють прекрасні скульптури в'єтнамських комунальних будинків та пагод, лише різні за способом вираження».

Виставковий простір для артефактів у Центрі охорони народного живопису Донг Хо, де відвідувачі можуть побачити та дізнатися про процес створення картин.

Майстри, які створюють картини Донг Хо, унікальні у світі. Замість ножів для різьблення, вони використовують стамески для різьблення друкарських блоків. Вони не лише художники, а й талановиті скульптори. Краса картин Донг Хо полягає, перш за все, в образах і кольорах. Образи на картинах дуже повсякденні – хлопчик зі стадом курей, стадо свиней, буйволи, корови, весілля мишей, вчитель-жаба, збір кокосів, сварка за коханого... підібрані, намальовані стилізовано, дуже просто, знайомо, типово з ноткою гумору та порад...

Кольоровий смак художників Донг Хо є найтиповішим прикладом філософії, настроїв та релігійних переконань в'єтнамського народу щодо кольору. Фермери прив'язані до природи, до спокійних кольорів землі, тоді як у святкові дні вони схильні використовувати яскраві та життєрадісні кольори – на фруктових тацях, паралельних реченнях, прапорах, парасольках, одязі...

І не тільки красиво, тримаючи в руці щойно надруковану картину, ви одразу відчуєте аромат полів і трав тропічного сільськогосподарського регіону. Запах клейкого рису, змішаний з сильним смаком гребінців, до, гострий смак індиго, солодкість соломи... це продукти неба і землі. І, можливо, це також дар природи талановитим майстрам, щоб вони мали можливість створювати маленькі, тендітні картини, які містять багато чудес - теплоту та безмежність національної душі.

Джерело: https://baothainguyen.vn/van-nghe-thai-nguyen/202508/tranh-dong-ho-cu-moc-ma-tinh-khoi-b7d3d38/