Viele Zuschauer wünschten sich eine Wiederaufführung des Cai-Luong-Stücks „San Hau“, was beweist, dass die unermüdlichen Bemühungen der jungen Regisseurin Tran Quynh Anh Anerkennung finden und in ihr den Glauben an die Fortsetzung ihrer angestammten Karriere bestärken.
Von „kleiner Lan“ zu „Regisseur San Hau“
Regisseurin Tran Quynh Anh hatte schon in jungen Jahren eine Leidenschaft für Kunst. In der 10. Klasse wurde sie von dem verdienten Künstler Bach Long in der Cai-Luong-Schauspielklasse des Kinderhauses im 1. Bezirk von Ho-Chi-Minh-Stadt (alt) betreut.
Tran Quynh Anh stammt weder aus einer Musikerfamilie noch gelangte sie auf einem mit Blumen gepflasterten Weg zum Beruf. Fleißig erlernte und kultivierte sie jeden grundlegenden Schritt, vom Gang über den Gesangsstil bis hin zu den Augen, den Texten und vor allem der Disziplin in jeder Übungseinheit.
Nach ihrem Schulabschluss beschloss das Mädchen, die Aufnahmeprüfung für ein Regiestudium an der Universität für Theater und Film in Ho-Chi-Minh-Stadt abzulegen. Während ihres Studiums war sie sowohl Regiestudentin als auch professionelle Schauspielerin. Ihre Karriere begann mit kleinen Rollen wie der kleinen Lan in „Das weiße Pferd und der Riesenrettich“ oder Thien Lois Frau in „Die Kröte, die den Himmel verklagt“, bis hin zu Rollen wie Hau Nhi in „Hau Nhi Cuu Chu“, Trieu Qui in „Long Lan Quy Phung“ oder Luu Kim Dong in „Ngoc Sang Luu Gia Trang“.
„Quynh Anh besitzt die Fähigkeit, in unterschiedlichste Charaktere zu schlüpfen und hat ein tiefes Verständnis für die Geschichte der reformierten Oper. Ich freue mich, dass sie immer reifer wird und sich selbstbewusster präsentiert“, kommentierte der verdiente Künstler Bach Long.

Regisseurin Tran Quynh Anh
Bestätigung beruflicher Qualitäten
Für ihre Abschlussarbeit wählte Tran Quynh Anh die Inszenierung von „San Hau“ – einem Klassiker des traditionellen Theaters. Dies war keine leichte Wahl für eine frischgebackene Absolventin. „San Hau“ ist berühmt für seine gewaltige Struktur, seine Vielschichtigkeit, die komplexen Charaktere und die strengen Anforderungen an Regeln und Techniken sowie den traditionellen Gesangs- und Schauspielstil, der Kenntnisse des traditionellen Theaters (Hát Bội) und die Auseinandersetzung mit kulturellen Identitätselementen voraussetzt, bevor es aufgeführt werden kann.
Doch das zeugt auch vom Mut und dem professionellen Können der jungen Frau. Quynh Anhs Inszenierung bricht nicht mit der traditionellen Struktur, sondern bewahrt die Seele der alten Oper. In der Inszenierung beweist sie jedoch Sorgfalt bei den Übergängen, eine methodische Organisation des Bühnenbilds mit Licht, Bühnenbild, Maske, Kostümen und Requisiten. Zudem leitet sie die Schauspieler an, die Rollen charaktergerecht zu verkörpern und so einen emotionalen visuellen Raum zu schaffen.
Mit „San Hau“ verzichtete Tran Quynh Anh bewusst auf den Versuch, „lautstark zu innovieren“, um dem jungen Publikum die Möglichkeit zu geben, in den traditionellen Stil des Tuong einzutauchen und sich gleichzeitig mit der Gegenwart verbunden zu fühlen. „Mit ihrem Werk ‚San Hau‘ feierte sie ein beeindruckendes Debüt und bewies damit die Reife eines jungen Talents, das auf der Bühne des jungen Cai Luong allmählich seinen eigenen Weg findet“, kommentierte die verdiente Künstlerin Ca Le Hong.
Der Erfolg des Stücks „San Hau“ ist ein persönlicher Meilenstein für Quynh Anh und trägt dazu bei, die junge Generation von Regisseuren daran zu erinnern, dass sie die Leidenschaft für die Cai-Luong-Bühne mit Respekt und ernsthaftem künstlerischem Anspruch weiter am Leben erhalten.

Eine Szene aus dem Theaterstück „San Hau“. (Foto: zur Verfügung gestellt von der Figur)
Menschen, die „gegen den Trend“ gehen
Tran Quynh Anhs Werdegang ist die Verwirklichung ihrer persönlichen Leidenschaft und der Lehren ihrer Vorgänger. Von ihrem ersten Lehrer – dem verdienten Künstler Bach Long – bis hin zu talentierten Regisseuren wie dem verdienten Künstler Duc Hai, dem verdienten Künstler Cao Duc Xuan Hong und dem Volkskünstler Giang Manh Ha… Sie alle halfen ihr zu verstehen, dass der Beruf des Regisseurs nicht nur darin besteht, Anweisungen zu geben, sondern auch darin, Geschichten zu erzählen, und vor allem muss man mit Herz, mit Vision und fundiertem Können erzählen.
Neben ihrer Tätigkeit als Regisseurin assistierte sie auch dem verdienten Künstler Kim Tu Long bei der Inszenierung des Stücks „Song kiem uyen uong“ am Minh To-Bühnengelände – einer Bühne, die für traditionelle Opern bekannt ist. Diese Erfahrung erweiterte ihre Beobachtungsgabe, ihre analytischen Fähigkeiten und ihr Gespür für Bühnenkoordination und bereitete sie so optimal auf ihre zukünftigen Aufgaben vor.
„Ich mag Stücke, die Menschlichkeit und Patriotismus ausstrahlen“ – so lautet die ehrliche Antwort von Tran Quynh Anh auf die Frage nach ihrer beruflichen Ausrichtung. Angesichts der Tatsache, dass viele Theater kommerziellen Trends folgen, mag diese Wahl zunächst wenig verkaufsfördernd klingen. Doch für sie kann das Cai Luong Theater nicht überleben, wenn es seine nationale Seele verliert, die sich in Menschlichkeit, Güte, Loyalität und Mitgefühl manifestiert.
„Für mich muss jedes Stück sorgfältig vorbereitet werden. Das ist auch die Art und Weise, wie ein Künstler das Publikum und den Beruf respektiert“, erklärte Tran Quynh Anh.
Tran Quynh Anhs Plan für die nahe Zukunft ist es, eine Reihe von hochwertigen, von Experten anerkannten Drehbüchern zu adaptieren, um „mehr über den Beruf zu lernen und ihre Fähigkeiten zu verfeinern“. Es ist noch ein Lernprozess, aber sie lernt direkt auf der Bühne, aus den Herausforderungen, aus dem Schweiß der Proben und auch aus den Blicken des Publikums nach jeder Aufführung.

Tran Quynh Anh als Phan Diem (Stück „San Hau“)
Nach dem Erfolg der Abschlussvorstellung wird das Stück „San Hau“ am Abend des 23. August im Tran Huu Trang Theater mit der Mitwirkung des verdienten Künstlers Kim Tu Long erneut aufgeführt. Dies ist ein gutes Zeichen für die Kunst von Cai Luong. „Ich glaube, dass klassische Werte nach wie vor ein Publikum haben und dass die junge Generation sie bewahren kann, wenn sie nur genug Herzblut dafür hat“, vertraute Tran Quynh Anh an.
Regisseurin Tran Quynh Anh ist kein „Phänomen“, sondern eine Person, die ihren Beruf mit einem klaren Plan erlernt hat und sich mit kreativem Schaffen und Vertrauen in die nationale Bühne weiterentwickelt. In ihr sehen die Menschen die Fortsetzung eines Weges ohne Selbstzufriedenheit. Und vielleicht ist dies der grundlegendste Weg, die Bühne des Cai Luong stets erstrahlen zu lassen.
Quelle: https://nld.com.vn/dao-dien-tran-quynh-anh-giu-lua-cho-san-khau-cai-luong-196250802184322872.htm






Kommentar (0)