Die Schule, an der Designstudenten bei professionellen Shows glänzen

Das sind die drei Spezialisierungen: Grafikdesign, Modedesign und angewandte Bildhauerei.

Die Schüler glänzen bei großen Veranstaltungen.

Jedes Jahr bieten sich Studierenden des Fachbereichs Bildende Kunst zahlreiche Möglichkeiten, bei bedeutenden Wettbewerben und Ausstellungen auf regionaler, nationaler und internationaler Ebene Erfahrungen zu sammeln, die sich an professionelle Bildhauer richten. Dazu gehören auch typische Projektausstellungen, die von Studierenden des Fachbereichs Grafikdesign organisiert werden und ein großes Publikum anziehen. Darüber hinaus finden professionelle Modenschauen statt, die in den Medien präsent sind und bei denen Studierende des Fachbereichs Modedesign ihre Kreationen präsentieren.

Eine Ausstellung herausragender Projekte von Studenten des Studiengangs Grafikdesign.

Die Ausbildungsstrategie der Architekturuniversität Hanoi legt Wert auf eine proaktive Förderung der studentischen Karriereentwicklung. Dies zeigt sich deutlich in den Ausstellungen und Modenschauen der vergangenen Jahre. Studentische Veranstaltungen stoßen regelmäßig auf großes Interesse und Anerkennung in der Kunstszene und beim Publikum. Durch Wettbewerbe, Ausstellungen und Modenschauen erhalten die Studierenden die Möglichkeit, ihr Können und ihre akademischen Leistungen als talentierte junge Designer und Bildhauer zu präsentieren.

Ngo Hoang Ngan (Klasse 19TT2, Leiter des Modeclubs, Architekturuniversität Hanoi) erklärte: „Kreativität, Anwendbarkeit und Neuartigkeit der studentischen Produkte werden stets hoch geschätzt. Meiner Meinung nach sind Modeprodukte im Besonderen und Kunstdesignprodukte im Allgemeinen essentielle Produkte des Lebens.“

Jedes Jahr haben Studierende des Fachbereichs Bildende Kunst und Design die Möglichkeit, sich in einer Vielzahl von Aktivitäten zu entfalten, die vom Fachbereich und der Universität organisiert werden. Hinzu kommen vielfältige außercurriculare Angebote, die von kreativen Projekten und künstlerischer Praxis bis hin zu Moderationskursen, Sport und gemeinnützigen Projekten reichen. Gleichzeitig können Studierende ihr Wissen in Talkshows und Fachseminaren erweitern und vertiefen.

Die Studierenden haben die Möglichkeit, in farbenfrohen Kunsträumen miteinander zu interagieren und Kontakte zu knüpfen.

Erleben Sie eine Lernmethode, die Theorie und Realität verbindet.

Mit ihren multidisziplinären Stärken, insbesondere im Bereich Architektur, etabliert sich die Fakultät für Bildende Kunst und Design zunehmend im Feld der angewandten Kunst. Die Integration von Bildender Kunst und Architektur ist das zentrale Unterscheidungsmerkmal im Lernprozess der Studierenden dieser Fakultät und ein Alleinstellungsmerkmal der Architekturuniversität Hanoi.

MSc-NDK Pham Thai Binh (stellvertretender Abteilungsleiter, verantwortlich für die Abteilung Bildende Kunst Design) erklärte, der deutlichste Beweis für die richtige Ausrichtung der Schule bei der Ausbildung von Studenten der bildenden Künste im Allgemeinen und der Bildhauerei im Besonderen sei die Erweckung von Kunst zum Leben durch die Zusammenarbeit von Architekt-Bildhauer/Maler (2 in 1).

Das „2-in-1“-Lernmodell wird durch die konsequente Verbindung von Theorie und Praxis sowie künstlerischer Gestaltung im Kontext realer gesellschaftlicher Gegebenheiten eindrucksvoll demonstriert. Alle drei Studiengänge der Fakultät werden nach dieser Methode unterrichtet und verfügen über voll ausgestattete Werkstätten und Maschinen sowie einen flexiblen Lernraum, in dem Studierende von Dozenten angeleitet und durch praktische Übungen inspiriert werden. Hier werden sie von ihren Dozenten gefördert und unterstützt, wodurch optimale Bedingungen für die Entfaltung ihrer Kreativität, ihres gestalterischen Denkens und anderer wichtiger beruflicher Kompetenzen geschaffen werden.

Die Architekturuniversität Hanoi führt in Zusammenarbeit mit internationalen Universitäten Ausbildungs- und Lehrprogramme in den Bereichen Bildende Kunst und Design durch und schafft so zahlreiche Lernvorteile für Studierende. Gleichzeitig hat die Universität Kooperationsvereinbarungen mit vielen Marken, Unternehmen und Organisationen geschlossen. Diese Partner arbeiten eng mit den Dozenten zusammen, eröffnen Karrierechancen und unterstützen Studierende bei praktischen Übungen, Praktikumsprojekten sowie der Organisation von Ausstellungen und anderen professionellen Aktivitäten.

Professionelle Modenschauen, die komplett von den Studierenden selbst organisiert wurden. Foto: Hai Le Cao.

Während der Abschlussprüfungen und -präsentationen erhalten die Studierenden neben dem Feedback der Dozenten auch wertvolle Einblicke und Anmerkungen von Experten, Designern, Bildhauern und Architekten großer inländischer Unternehmen. Viele Studierende des Fachbereichs konnten im Rahmen dieser Prüfungen bereits Anerkennung von Unternehmen erlangen, was zu Designverträgen mit den Schöpfern ihrer Kollektionen führte.

Im Jahr 2023 erweiterte der Fachbereich Bildende Kunst und Design seine Zulassungskriterien um zwei Fächergruppen, H00 und H02 (anstatt wie zuvor nur H00), in Kombination mit den Ergebnissen eines Eignungstests. Dies unterstreicht die Weiterentwicklung der Bereiche Bildende Kunst und Design in der modernen Gesellschaft und eröffnet gleichzeitig talentierten Bewerbern mit Leidenschaft für angewandte Kunst bessere Chancen, zukünftig als Künstler tätig zu werden.

Minh Minh

Vorteilhaft
Emotion
Kreativ
Einzigartig

Quelle: https://vtc.vn/ngoi-truong-noi-sinh-vien-nganh-thiet-ke-thang-hoa-voi-cac-show-dien-chuyen-nghiep-ar798946.html