Der Musiker Vinh Bao und das Geheimnis des südvietnamesischen Zitherspiels

Stimme der nationalen Seele

Der Musiker Nguyen Vinh Bao, geboren 1918 im Dorf My Tra im Bezirk Cao Lanh der ehemaligen Provinz Sa Dec (heute Dong Thap), entstammte einer Familie mit einer langen Tradition der Don Ca Tai Tu-Musik. Dank seiner frühen musikalischen Förderung beherrschte er bereits mit zwölf Jahren verschiedene Instrumente wie Dan Kim, Dan Co und Dan Gao. 1956, mit der Gründung der Nationalen Musik- und Theaterschule Saigon, wurde er eingeladen, Dan Tranh zu unterrichten. In dieser Zeit begann er, westliche Musik zu studieren und Klavier zu lernen, wodurch er einzigartige Einblicke in die Unterschiede zwischen moderner und traditioneller Musik gewann.

Nhạc sư Vĩnh Bảo và tuyệt kỹ ngón đờn tranh Nam bộ- Ảnh 1. — Der Musiker Nguyen Vinh Bao spielt Solo auf der Zither und der Kokosnussschalenzither.

In einem Interview mit der Zeitschrift Bach Khoa (15. Juli 1963) erklärte der Musiker Vinh Bao, dass die traditionelle Musik zwar spezielle Vibrato-, Anschlag- und Streichtechniken besitze, die auch japanische und chinesische Instrumente beherrschten, diese aber nicht so ausgefeilt seien. Er sagte: „Wir haben westliches und chinesisches Essen, das wir zum Vergnügen genießen können, aber letztendlich kehren wir zu unserer eigenen Küche zurück. Traditionelle Musik ist seit Generationen die Stimme der nationalen Seele und steht seit jeher im Einklang mit dem inneren Leben der Vietnamesen. Wer im Ausland lebt und eine vertraute, alte Melodie hört, wie etwa einen Kommentar oder ein Volkslied, fühlt sich, als sähe er den grünen Bambuszaun, die geliebte Heimat in der Ferne. Um diese Vorteile jedoch voll auszuschöpfen, müssen wir die grundlegenden Nachteile überwinden. Das ist das Fehlen einer klaren und korrekten Methode der Musiknotation.“

Laut dem Musiker Nguyen Vinh Bao folgen die meisten Lehrer traditioneller Musikinstrumente der Methode der mündlichen Weitergabe: Wer gut imitieren kann und fleißig übt, kann das Instrument spielen. Wenn diese Lehrer ihr Wissen dann an ihre Schüler weitergeben, klingt das Instrument leicht anders. Auch die traditionelle Musik ist nicht einheitlich. Wenn einheimische Musiker mit Musikern aus anderen Regionen zusammenspielen, klingt es daher oft weniger gut, weil sie nicht harmonieren.

Ähnlich verhält es sich beim Musikunterricht: Jeder hat seine eigene Art, Musik zu notieren, was das Verständnis erschwert. Die Notation der Vorfahren ist zu primitiv und kann die Bedeutung der Musik nicht vollständig wiedergeben. Verwendet man hingegen die westliche Notation, wird die Musik zu umständlich und kompliziert, da die Noten an Stellen wie Betonung, Schwingung und Anschlag spezielle Markierungen benötigen. Ein weiterer Nachteil ist, dass wir hauptsächlich die Musikstücke verwenden, die uns von den Alten überliefert wurden. Beispiele engagierter Musiker wie Nguyen Tri Khuong (My Tho), die neue Stücke wie „Yen tuoc tranh ngon“, „Phong xuy trich lieu“ und „That tri bi hung“ hinzufügten, sind selten.

Mangels Kreativität wird das ständige Wiederholen derselben alten Lieder langweilig. Daher wünscht sich der Musiker Abwechslung und verändert die Stücke nach seinen Vorlieben, manchmal auch verstimmt, wodurch die Musik verzerrt wird und der ursprüngliche Charakter des Liedes verloren geht.

Um dieses Durcheinander in einem Konzert zu vermeiden, braucht es einen Dirigenten. Unser Dirigent wird aber nicht wie der eines westlichen Orchesters sein. Dieser arrangiert die Musik für jedes Instrument, gibt Anweisungen und leitet das Spiel, definiert klar die Rolle jedes Instruments, wo es laut, wo leise und wann es „verschwindet“, um anderen Instrumenten Platz zu machen. Nur so kann der Wert der Musik gesteigert werden.

Verbesserung traditioneller Musikinstrumente

Der Musiker Nguyen Vinh Bao unterrichtete neun Jahre lang Zither am Nationalen Musikkonservatorium von Saigon. Nach jahrelanger Forschung verbesserte er die Zither von 16 auf 17, 19 und schließlich 21 Saiten und schuf so einen reichhaltigeren und vielfältigeren Klang sowie erweiterte Spieltechniken als die traditionelle Zither. Im Vergleich zur traditionellen Zither, die einen Meter lang ist, sind seine Zithern 1,4 bis 1,8 Meter lang und werden „Trung Tranh“ und „Dai Tranh“ genannt. Für die Oberfläche der vietnamesischen Zither verwendete er Kiri Pawlaunia, eine spezielle Holzart, die auch für japanische Koto-Instrumente verwendet wird.

Nhạc sư Vĩnh Bảo và tuyệt kỹ ngón đờn tranh Nam bộ- Ảnh 2. — Ausstellungshaus „Nguyen Vinh Bao – Melodie und Leben“

Seiner Ansicht nach müssen die Musikinstrumente der traditionellen südvietnamesischen Musik erforscht und verbessert werden, um sie schöner, kompakter und klangvoller zu machen. Er lehnt jedoch den Einsatz von Elektrizität ab, da der Klang zwar lauter sei, die Seele der Instrumente aber eine andere. Es sei schwierig, Altes und Neues in Einklang zu bringen. Obwohl Violine und Zither einander ähneln, besäßen beide Instrumente ihre eigene Schönheit. Ihr Wesen sei ähnlich, doch klinge die Violine bei einem bekannten Lied nicht so gut wie die Zither, und umgekehrt klinge die Zither bei westlicher Musik nicht so gut wie die Violine. „Es ist wie mit unserem Ao Dai: Vietnamesische Frauen bewegen sich anmutig und geschmeidig. Tragt nicht unseren Ao Dai und geht steif und ungelenk wie europäische und amerikanische Mädchen, das wäre eine Schande für den vietnamesischen Ao Dai“ ( Bach Khoa, 15. Juli 1963).

Auch in der Zeitschrift Bach Khoa berichtete der Autor The Nhan: „Am Abend des 14. April 1972 veranstaltete das Orientalische Musikforschungszentrum im Institut de Musicologle in Paris die einzige Aufführung traditioneller südvietnamesischer Musik mit dem Musiker Nguyen Vinh Bao und Professor Tran Van Khe. Das Talent und die herausragenden Spielkünste der beiden Professoren lockten über 500 ausländische Gäste und im Ausland lebende Vietnamesen an. Die Vietnamesen in Frankreich hatten zwar die Möglichkeit, Professor Vinh Baos Zitherspiel von Tonbändern zu genießen, aber nie die Gelegenheit, den Schöpfer dieser melancholischen Zither, die so viele im Ausland lebende Vietnamesen zu Tränen rührte, live zu erleben.“

Im Jahr 2021 verstarb der Musiker Nguyen Vinh Bao im Alter von 104 Jahren in seinem Haus in Cao Lanh, Dong Thap. Bei einem Besuch im Ausstellungshaus konnte er die Wertschätzung der lokalen Regierung für sein Talent erleben. Dort werden nicht nur Bilder und Musikinstrumente aus seiner musikalischen Laufbahn aufbewahrt, sondern auch Hunderte von Dokumenten, Diplomen, Auszeichnungen, Videokassetten , Tonkassetten, Saiten... sogar der Stuhl, auf dem er einst lag, seine Brille und sein Hemd werden mit größtem Respekt behandelt. ( Fortsetzung folgt )

Quelle: https://thanhnien.vn/nhac-su-vinh-bao-va-tuyet-ky-ngon-don-tranh-nam-bo-185250626194722029.htm