
Mithilfe von Technologie wurden fast alle Skulpturen Michelangelos an einem Ort zusammengeführt – Foto: Oak Taylor-Smith/Factum Foundation
Dies gilt als die umfassendste Ausstellung von Michelangelos Skulpturen der letzten 150 Jahre.
Michelangelos Werke mithilfe von 3D-Technologie nachbilden .
Für die Durchführung der Ausstellung war es nicht nötig, die 5 Meter hohe Statue des David aus der Galleria dell'Accademia in Florenz oder die Statue des Siegesgenius aus dem nahegelegenen Palazzo Vecchio zu transportieren.
Stattdessen präsentierte die vom SMK (Statens Museum for Kunst) organisierte Ausstellung „Michelangelo Imperfect“ rund 40 Repliken, darunter neue 3D-gedruckte Kopien, die eigens für die Ausstellung vom Madrider Studio Factum Arte angefertigt wurden.
Es ist nicht das erste Mal, dass eine Michelangelo-Skulptur im 3D-Druckverfahren hergestellt wurde. Die Universität Florenz präsentierte bereits auf der Expo 2020 in Dubai eine Acryl-Replik des David. Diesmal wurde die Technologie jedoch eingesetzt, um nahezu die gesamte Skulptur an einem einzigen Ort zu vereinen.
Die Ausstellung umfasst auch Originalwerke des italienischen Künstlers, darunter 20 Zeichnungen und eine Gruppe von Wachs- und Tonmodellen.
Matthias Wildel, der Kurator der Ausstellung, sagte in einem Gespräch mit CNN: „Dies ist eine Ausstellung, die hauptsächlich aus Repliken besteht – ein Experiment. Das ist heutzutage nicht üblich.“
Michelangelo Buonarroti, ein Bildhauer, der im 15. und 16. Jahrhundert lebte, gilt dank der Lebendigkeit und emotionalen Tiefe seiner klassischen Skulpturen bis heute als einer der berühmtesten Künstler aller Zeiten.
Michelangelos Werke krümmen und winden sich im Raum und behalten scheinbar prekäre Positionen bei, obwohl sie aus massivem weißen Carrara-Marmor gefertigt sind.
In der Werkstatt von Factum Arte fertigt das Team jedes einzelne Stück nicht nur im 3D-Druckverfahren an, sondern kombiniert auch neue und traditionelle Techniken. Der detaillierte Prozess umfasst die Erfassung jedes einzelnen Stücks mithilfe von photometrischen und Lidar-Scanverfahren, um eine digitale Replik zu erstellen.
Die ersten Exemplare wurden mit Harz gedruckt, ähnlich der Replik der David-Statue in Dubai. Anschließend wurden Silikonformen von den Drucken erstellt und mit einem Marmorverbundwerkstoff gegossen, um dem Originalmaterial möglichst nahe zu kommen, bevor die Kunstwerke von Hand fertiggestellt wurden.
„Unser Ziel ist es, die Stücke so aussehen zu lassen, als wären sie die Originale, wenn sie ausgestellt werden“, sagte Adam Lowe, Gründer von Factum Arte, gegenüber CNN. „Man kann den Unterschied nur durch Berühren oder Antippen feststellen, da die Temperatur des Marmors nicht exakt dieselbe ist.“

In der Werkstatt von Factum Arte fertigt das Team jedes einzelne Stück nicht nur im 3D-Druckverfahren an, sondern kombiniert auch neue und traditionelle Techniken. – Foto: Oak Taylor-Smith/Factum Foundation
Erstellung von " Zwillingskopien "
Heute mögen Repliken nicht mehr so geschätzt werden. Doch im 19. Jahrhundert waren Gipsabgüsse berühmter Statuen die „Stars“ vieler Museen. Institutionen wie das Art Institute of Chicago begannen ihre Sammlungen mit Gipsabgüssen. Die Gießerei des Louvre, gegründet 1794, ist noch heute in Betrieb.
Touristen, die Florenz besucht haben, haben vielleicht eine Gipsreplik der David-Statue an ihrem ursprünglichen Standort auf der Piazza della Signoria gesehen. Solche Repliken wurden auch in London und Moskau aufgestellt, während Bronzerepliken weltweit gefunden wurden.
Viele dieser Werke wurden kurz nach Michelangelos bis dahin größter Ausstellung in Florenz im Jahr 1875 gegossen, die anlässlich seines 400. Geburtstags stattfand.
Allerdings verloren die Kopien nach und nach an Prestige und wurden schließlich beschädigt, in Archiven weggesperrt oder zerstört.
Im Jahr 2004 spendete das Metropolitan Museum of Art seine einst hochgeschätzte Sammlung. Zuvor war sie laut der New York Times im Jahr 1987 in einem „baufälligen Lagerraum“ vernachlässigt worden.
„Früher war dies eine Möglichkeit, Kunstwerke zusammenzubringen und der Öffentlichkeit zugänglich zu machen, die ihr sonst nicht zugänglich gewesen wären, beispielsweise weil sie zu weit entfernt waren oder nicht zusammen besichtigt werden konnten“, erklärt Wivel. „Ab dem 20. Jahrhundert entwickelte sich in Bezug auf Originalartefakte so etwas wie ein ‚Originalitätskult‘.“
Tatsächlich, so fügte er hinzu, wäre ohne die Kopien möglicherweise das gesamte Fundament der westlichen Kunst umgestoßen worden, da nur sehr wenige Originalstatuen aus dem antiken Griechenland erhalten geblieben sind. Ein Großteil unseres Wissens über diese Epoche stammt von römischen Kopien.
Quelle: https://tuoitre.vn/trien-lam-lon-nhat-ve-tac-pham-cua-michelangelo-phuc-dung-bang-3d-20250405155253984.htm







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