سرزمین موونگ با صدای فلوت‌ها طنین‌انداز می‌شود

(NB&CL) «سائو اوی» (نوعی فلوت بامبو) - از یک ساز ساده و روستایی مردم موونگ - به طور مداوم برای همگام شدن با موسیقی مدرن توسعه یافته و به غنا و تنوع موسیقی سنتی ویتنامی کمک کرده است. در فضاهای سنتی، صدای «سائو اوی» هنوز در جایی طنین‌انداز است، مانند صدای مردم موونگ...

صدایی غمگین تو را فرا می‌خواند.

در سیستم سازهای موسیقی مردم موونگ، که شامل طبل، گنگ، طبل و سایر سازهای بادی است، فلوت "oi" جایگاه مهمی دارد. اگر گنگ‌ها روح سازهای کوبه‌ای در نظر گرفته شوند، فلوت "oi" در میان سازهای بادی برترین محسوب می‌شود. به گفته آقای بویی تان بین، مدیر موزه میراث فرهنگی موونگ (شهر هوابین، استان هوابین)، در زبان موونگ، فلوت "oi" "ong oi" یا "khao oi" نامیده می‌شود.

این نام احتمالاً از این واقعیت سرچشمه گرفته است که صدای این فلوت اغلب شامل کلمه "ôi" (شما) است، مانند: "ôi hỡi" (دوست من)، "ôi hày" (دوست عزیزم)، "ôi hạ" (دوست عزیزم)، "hơi ôi" (دوست عزیزم)... "Ống ôi" به معنای فلوتی برای فراخواندن دوستان یا معشوقان است و فلوت "ôi" نیز فلوتی برای عشق در نظر گرفته می‌شود. در زندگی روزمره، مردم موونگ فلوت "ôi" را یک شیء گرامی و گرانبها می‌دانند، که این واقعیت را نشان می‌دهد که آنها همیشه فلوت را در مکان‌های بلند نگه می‌دارند، مانند آویزان کردن آن بر روی دیوار یا سقف خانه خود - جایی که به راحتی به آن دسترسی داشته باشند، یا حتی ممکن است آن را بالای سر خود، درست جایی که دراز می‌کشند، آویزان کنند.

فضای نمایشگاهی برای آلات موسیقی سنتی موونگ در موزه میراث فرهنگی موونگ.

آقای بین گفت: «مردم موونگ فلوت را نزدیک محل خواب خود قرار می‌دهند تا هر زمان که به پهلو می‌چرخند، به عزیزانشان فکر می‌کنند یا وقتی خاطره‌ای از دوران جوانی‌شان ناگهان به ذهنشان خطور می‌کند، بتوانند به راحتی آن را بیرون بیاورند و بنوازند... نکته خاص در مورد فلوت اوی، سبک نواختن عمودی آن است؛ صدای آن کاملاً با فلوت‌های افقی متفاوت است. فلوت اوی صدای بسیار خاصی تولید می‌کند؛ برخلاف صدای زیر و دور فلوت‌های افقی، ملایم، عمیق و غم‌انگیز است. بنابراین، فلوت اوی برای احساسات پرشور و قلبی نوازنده، در شب‌های آرام مهتابی بسیار مناسب است.»

شاید به دلیل لحن عمیقاً روایی و غنایی فلوت «اوئی» که اغلب توسط مردم موونگ در عروسی‌ها، جشنواره‌ها یا تت (سال نو قمری) استفاده می‌شود. نوازنده فلوت می‌تواند به صورت انفرادی اجرا کند یا از آن به عنوان همراهی برای اجراهای آواز «مونگ» یا «دام» استفاده کند، یا به سادگی آن را به عنوان راهی برای ابراز احساسات خود در شب‌های مهتابی بنوازد. صدای فلوت مانند زمزمه باد است، گاهی اوقات آرام، گاهی اوقات بلند؛ گاهی اوقات به آرامی احساسات خود را به عزیزان ابراز می‌کند، و گاهی اوقات با آرامش و آسودگی در انتظار رسیدن فصل است. آقای بین گفت که در قدیم، در شب‌های آرام بهاری، مردم موونگ در خانه‌های چوبی خود جمع می‌شدند، شراب برنج می‌نوشیدند و به فلوت «اوئی» یا موسیقی «کو که اونگ خائو» گوش می‌دادند. بسته به سرعت و حال نوازنده، صدای فلوت می‌توانست ملایم و عمیق یا سرزنده و شاد باشد...

آقای Bui Thanh Binh یک آهنگ فولکلور اجرا کرد.

ارکستر سمفونیک را فتح کنید

دکتر بویی وان هو، مدرس سابق کالج فرهنگ و هنر شمال غربی، سال‌های زیادی را صرف تحقیق و مطالعه فلوت اوی کرده است. به گفته وی، فلوت اوی یک ساز موسیقی باستانی مردم موونگ است که از نسلی به نسل دیگر منتقل شده است. قبل از سال ۱۹۷۵، فلوت اوی معمولاً توسط صنعتگران مسن موونگ نواخته می‌شد. نکته خاص این است که در روش سنتی نواختن فلوت اوی، صنعتگر صدای واقعی فلوت را تولید نمی‌کرد، بلکه از سیستمی از صداهای فرعی استفاده می‌کرد. نحوه نواختن فلوت اوی در آن زمان ساده و روستایی بود، بدون هیچ گونه اجرا یا نمایش مهارت فنی. ملودی‌ها به صورت خودجوش نواخته می‌شدند، یا آهنگ‌های محلی موونگ مانند "hat dum"، "hat vi" و "hat moi trau" نواخته می‌شدند. بعدها، صنعتگر Quach The Chuc فلوت اوی را مورد تحقیق و بهبود قرار داد تا بتواند الزامات سازهای موسیقی مدرن را برآورده کند.

به گفته دکتر بویی وان هو، فلوت باستانی اوی متعلق به قوم مونگ تنها چهار سوراخ انگشت اصلی داشت که مربوط به پنج نت اصلی بود: "هو"، "سو"، "سانگ"، "شِه" و "کانگ". پس از دهه‌ها آزمایش، هنرمندی به نام کواچ دِ چاک هفت سوراخ انگشت در فلوت اوی ایجاد کرد که منجر به طیف متنوع‌تر و مدرن‌تری از نت‌ها شد. این فلوت بهبود یافته نت‌هایی مطابق با نت‌های دو، رِ، می، فا، سون، لا، سی تولید می‌کند که مشابه صدای فلوت بامبوی شش سوراخه است که به صورت افقی نواخته می‌شود. نکته قابل توجه این است که با وجود اضافه شدن نت‌های بیشتر، فلوت اوی همچنان لحن منحصر به فرد، ملایم و غم‌انگیز خود را حفظ کرده است.

Artisan Quách Thế Chúc (سمت چپ) و دکتر Bùi Văn Hộ. عکس: دکتر Bùi Văn Hộ

به گفته‌ی هنرمندی به نام کواچ تا چوک، مردم مونگ برای ساخت یک فلوت خوب، از همان مرحله‌ی انتخاب بامبو به توجه دقیق به جزئیات نیاز دارند. ابتدا، بامبوی انتخاب شده باید از نوع "خنگ" (بامبو صندل، بامبوی کوچک) باشد که در ضلع شرقی بیشه‌ی بامبو رشد می‌کند و نوک آن نیز به سمت شرق است. بامبو باید بالغ باشد و پوست بیرونی آن زرد رنگ باشد؛ هر چه زرد روشن‌تر باشد، بهتر است. قطر ساقه‌ی بامبو باید حدود ۱.۵ سانتی‌متر باشد و طول قطعات بامبو باید ۶۸ تا ۷۰ سانتی‌متر باشد. نکته‌ی مهم این است که بامبو نباید دارای سر شکسته باشد زیرا فلوت‌هایی که از بامبوی جوان، آفتاب‌سوخته یا سر شکسته ساخته می‌شوند، هرگز صدای خوبی تولید نمی‌کنند. لوله‌های بامبو خشک می‌شوند و سپس هنرمند با استفاده از یک درفش آهنی داغ، سوراخ‌هایی در آنها ایجاد می‌کند. فاصله‌ی بین سوراخ‌ها برای مطابقت با "محیط" لوله اندازه‌گیری می‌شود.

دکتر بویی وان هو گفت: «آقای کواچ تا چوک با شور و اشتیاق و استعداد ذاتی موسیقی خود، فلوت پارویی گروه قومی مونگ را به سطح جدیدی ارتقا داده است. به لطف تلاش‌های ایشان، فلوت پارویی در برنامه درسی اصلی کالج فرهنگ و هنر شمال غربی، جایی که خود ایشان تدریس می‌کنند، گنجانده شده است.»

در کنار آموزش رسمی، فلوت بامبو که در اصل در خانه‌های سنتی چوبی نواخته می‌شد، هنرمند کواچ تا چوک را در اجراهای متعدد جشنواره‌های تئاتر حرفه‌ای همراهی کرده است. او سه مدال نقره در جشنواره‌های ملی موسیقی و رقص برای آثارش دریافت کرده است: «آن مکان در روستای من»، «احساسات قلبی کنار دروازه وونگ» و غیره.

با تکیه بر این موفقیت، هنرمند کواچ تا چوک (Quách Thế Chúc) جسورانه "sáo ôi" (نوعی فلوت بامبو) را در ساختار ارکسترهای سنتی ویتنامی و سپس در ارکسترهای سمفونی گنجاند. "sáo ôi" اکنون نه تنها برای بداهه‌نوازی یا به عنوان همراهی با آهنگ‌های محلی مونگ (Mường) استفاده می‌شود، بلکه به فضاهای اجرایی بسیار بزرگ‌تری نیز آورده شده است. "sáo ôi" توسط هنرمند کواچ تا چوک (Quách Thế Chúc) در اثر "سایه محو نشدنی کوه" اثر آهنگساز تونگ هوانگ لونگ (Tống Hoàng Long) به صورت تک‌نوازی نواخته شده است. آهنگساز تران نگوک دونگ (Trần Ngọc Dũng) نیز اثری دارد که به طور خاص برای فلوت بامبو و گروه "sáo ôi" با یک ارکستر سمفونی نوشته شده است.

دکتر بویی ون هو ارزیابی کرد: «اکنون، فلوت اوی به غنی‌سازی و تنوع‌بخشی به سازهای موسیقی سنتی ویتنامی کمک کرده است. صدای فلوت اوی با سازهای مختلف ارکسترال ترکیب می‌شود؛ موسیقی مدرن با موسیقی محلی مونگ در هم می‌آمیزد و این صداها به شیوه‌ای بسیار متمایز و خاطره‌انگیز بیان می‌شوند. فلوت اوی از سازی که فقط ماهیت آماتوری داشت، اکنون شایسته است که در میان سازهای حرفه‌ای قرار گیرد.»

به گفته آقای بویی تان بین، امروزه تعداد صنعتگرانی که هنوز «اسرار» ساخت فلوت اوی را می‌دانند زیاد نیست و نسل جوان‌تر گروه قومی موونگ نیز گزینه‌های سرگرمی بسیار دیگری دارند، بنابراین تعداد جوانانی که نحوه ساخت و نواختن فلوت اوی را آموزش می‌بینند به اندازه قبل زیاد نیست. اما فلوت اوی و هنر اجرای آن هنوز بی‌صدا در زندگی و روح مردم موونگ جریان دارد، به طوری که در شب‌های بهار، صدای فلوت ناگهان از جایی برمی‌خیزد و احساسات ناگفته بی‌شماری را با خود حمل می‌کند... صدای دلنشین فلوت خاطرات را برای سالمندان زنده می‌کند، قلب جوانان عاشق و مشتاق را به تپش می‌اندازد و روستای موونگ را بیدار و بی‌قرار نگه می‌دارد...

تی. توآن

منبع: https://www.congluan.vn/xu-muong-vang-tieng-sao-oi-post331500.html