L'IA bouleverse l'industrie du divertissement

La technologie de l'intelligence artificielle (IA) modifie progressivement le fonctionnement de l'industrie du divertissement.

De nombreux produits de divertissement ont eu recours à l'intelligence artificielle. Par exemple, le premier film de science- fiction vietnamien, « Touch », et le clip vidéo « White shirt after white night » ont été produits par une IA ; la bande originale du film « Ghost in the Palace » a été composée et interprétée par une IA…

Avantages exceptionnels

D'après les experts, l'intelligence artificielle permet d'optimiser les processus de production, de réduire les coûts et d'ouvrir de nouvelles perspectives à l'industrie cinématographique vietnamienne. Son application aux œuvres artistiques offre également aux spectateurs des expériences uniques.

Le réalisateur Nguyen Quang Dung estime que l'application de l'IA au cinéma représente un grand pas en avant technologique. Il s'agit d'un outil efficace que les cinéastes vietnamiens se doivent d'étudier et d'utiliser.

En musique , l'IA a transformé la création et l'appréciation artistiques. Cette technologie permet de composer automatiquement, de restaurer des sons et de créer de nouveaux produits musicaux.

L'émergence de chanteurs virtuels grâce à Vocaloid et à la technologie deepfake (simulation d'images faciales) crée une nouvelle vague dans la musique. Certains clips, comme « Em oi vi dau » de Dan Truong, dont les images et les effets sont créés par intelligence artificielle, ou « Mat bao » de Pham Vinh Khuong, ont été entièrement réalisés grâce à cette application.

Selon le musicien Nguyen Van Chung, l'IA contribue à la création de mélodies entraînantes et facilite l'apprentissage de la musique. Le réalisateur Trinh Lam Tung, tout en considérant l'IA comme une assistante qui aide à résoudre de nombreux problèmes et à réduire la pression de la production, souligne que les émotions et les décisions finales restent du ressort de l'humain. Bien que l'IA crée une certaine émulation dans le domaine artistique, elle ne peut remplacer la dimension émotionnelle apportée par l'humain.

D'après les experts, dans tous les domaines créatifs – de la musique au cinéma en passant par la poésie et la peinture – l'apparition de produits d'IA est inévitable, car son application peut offrir de nouvelles perspectives. « L'IA est aussi un outil précieux pour préserver les valeurs artistiques traditionnelles », a commenté le musicien Nguyen Ngoc Thien.

En effet, les produits issus de la technologie permettant de créer des idoles virtuelles connaissent un véritable essor dans l'industrie du divertissement. Les revenus considérables générés témoignent du succès de cette tendance.

Un peu plus d'un an après leurs débuts, le boys band virtuel Plave a établi d'innombrables records dont même les idoles réelles rêvent. Leur chanson « Pump Up the Volume » a conquis tous les classements musicaux en ligne dès sa sortie. Grâce à ce succès, Plave est devenu le premier boys band et la première idole virtuelle à atteindre la première place du Top 100 de Melon en 2024.

Les clips vidéo « White shirt after white night » (photo de gauche), « Eye of the storm » (photo du haut) et « Em oi vi dau » ont été produits avec le soutien de l'IA.

Dans l'histoire de la K-pop, seuls cinq boys bands ont dominé le marché de Melon : BTS, Big Bang, NCT Dream, Seventeen et EXO. Avec l'arrivée de Plave, un concurrent redoutable se profile sur la scène musicale numérique K-pop.

Non loin derrière, le groupe virtuel féminin Mave compte également une série de tubes cumulant des dizaines de millions de vues depuis ses débuts en 2023. Mave est aussi très apprécié pour sa capacité à communiquer en plusieurs langues : outre le coréen, ces idoles virtuelles peuvent interagir avec leurs fans en japonais, chinois, portugais, portugais brésilien…

D'après un sondage réalisé par la plateforme de streaming chinoise iQIYI, 64 % des 14-24 ans sont fans d'idoles virtuelles. Nombre d'entre eux estiment que ces idoles correspondent à leur idéal de modèle parfait.

Les idoles virtuelles sont créées à partir d'une étude approfondie des besoins de la majorité du public dans chaque pays. Il n'est donc pas surprenant qu'elles soient si bien accueillies. L'idole virtuelle japonaise Hatsune Miku, dont l'apparence « déchirant des livres » surpasse celle des idoles réelles, en est un exemple.

Sans oublier que les chanteurs virtuels peuvent se produire en concert « sans se fatiguer ». Leurs performances sont donc de véritables fêtes musicales qui enthousiasment les fans. Les idoles virtuelles sont également discrètes sur leur vie privée et… éternellement jeunes !

Au Vietnam, la chanteuse virtuelle Ann a également fait sensation, même si elle n'est pas aussi aboutie que ses « collègues » en Corée, au Japon, en Chine… Bobo Dang, représentant de la société de gestion d'Ann, a déclaré avoir participé directement à la production des images, en utilisant une technologie CGI avancée pour obtenir des images de haute qualité avant le lancement de cette chanteuse virtuelle.

« Nous suivons de près l'évolution du marché musical et les goûts du public afin de construire l'image de la chanteuse Ann et d'améliorer l'expérience du public », a déclaré M. Bobo Dang.

Les êtres humains sont irremplaçables.

L'IA bouleverse de plus en plus l'industrie du divertissement et crée de nouvelles opportunités, mais l'application de cette technologie suscite également des opinions mitigées.

L'auteure-compositrice-interprète Phan Manh Quynh estime que la technologie peut dénaturer la musique et lui ôter la vibration propre au créateur et à l'auditeur. L'IA peut certes aider les musiciens à finaliser leurs œuvres plus rapidement, mais les créations artistiques qui ne sont pas empreintes d'émotion auront du mal à perdurer.

Selon l'auteur-compositeur-interprète Duy Manh, l'art se caractérise par l'émotion, or l'IA est incapable d'éprouver des émotions humaines. « Par conséquent, l'application de l'IA aux produits ou aux processus créatifs doit être mûrement réfléchie. L'IA peut créer des produits finis, mais elle ne peut remplacer la profondeur émotionnelle de l'artiste. Les questions de droits d'auteur se complexifient également lorsque l'IA peut copier des styles sans droits de propriété intellectuelle clairement définis », s'est-il interrogé.

En Corée, les idoles virtuelles de K-pop sont devenues un véritable phénomène. Des groupes d'idoles virtuelles comme Mave, Plave, Isegye Idol… ou les « rookies » Syndi8 et Ixia ne sont plus de simples expériences. Ces groupes dominent les classements et affichent complet à chaque concert. Dans certains cas, ils sont même plus populaires et connus que leurs idoles réelles.

Les experts estiment que l'IA ne peut bouleverser le marché que lorsque les producteurs et les réalisateurs souhaitent créer des œuvres « prêtes à consommer », tandis que le public recherche avant tout un divertissement simple, amusant et tendance. Il n'a pas besoin d'apprécier la sophistication de l'art ni de ressentir les émotions, les expériences et la passion qui imprègnent les œuvres créées par l'artiste.

Pour le public, les entreprises du secteur du divertissement et les artistes, l'ère numérique offre des perspectives attrayantes, mais soulève également de nombreuses questions préoccupantes. Qu'adviendra-t-il de la musique – née des émotions humaines – lorsque l'artiste interprète sera une image virtuelle ?

L'IA apporte de nombreux avantages à la musique, mais ne peut remplacer entièrement la créativité humaine. « Les émotions et l'âme du musicien sont essentielles à une véritable œuvre musicale. C'est pourquoi les musiciens doivent savoir allier technologie et créativité personnelle », a commenté le musicien Tien Luan.

Disney et Universal, deux géants de l'industrie du divertissement américaine, viennent de porter plainte contre Midjourney Company, l'accusant de violation de droits d'auteur pour avoir créé des images imitant des personnages célèbres des films « Star Wars », « Les Simpson », « Shrek »… Ce procès est considéré comme une première étape juridique majeure entre les grands studios hollywoodiens et les entreprises d'IA, reflétant les tensions croissantes entre les créateurs de contenu et l'industrie technologique.

En Corée du Sud, face à la multiplication des litiges relatifs aux droits d'auteur liés à l'IA dans le monde , le gouvernement a annoncé fin juin 2025 des directives en matière de droits d'auteur pour les contenus générés par l'IA. Cette mesure est considérée comme une étape importante pour répondre aux enjeux juridiques posés par l'utilisation croissante de l'IA dans l'industrie du divertissement.

Source : https://nld.com.vn/ai-khuynh-dao-nganh-giai-tri-196250703214306852.htm