Cet atelier a été organisé dans le cadre du projet scientifique national « Développement artistique au Vietnam à l’horizon 2030, vision pour 2045 » , visant à créer un forum d’échange d’expériences internationales et à proposer des orientations pour le développement artistique au Vietnam dans les années à venir.
De nombreux experts, chercheurs, artistes et gestionnaires d'agences et d'organisations nationales et internationales ont participé à cet atelier.

Inspirer la créativité, partager des expériences, proposer des politiques
Lors de l'ouverture de l'atelier, M. Nguyen Quoc Hoan, secrétaire adjoint du Comité du Parti et président du Comité populaire du quartier de Cua Nam, a déclaré :
La conférence internationale sur le thème « Le développement de l'art dans le contexte de la mondialisation et de la transformation numérique : expériences internationales et enseignements pour le Vietnam » n'est pas seulement un événement académique, mais aussi une étape importante, nous offrant la possibilité de façonner ensemble l'avenir de l'art vietnamien dans cette nouvelle ère.
Dans un contexte de mondialisation et de transformation numérique marquées, l’élaboration d’une orientation stratégique de développement pour la littérature et l’art n’est pas seulement une tâche de préservation et de promotion de l’identité nationale, mais aussi une voie d’intégration profonde de la culture et du peuple vietnamiens, contribuant ainsi au développement durable du pays.
Dans le quartier de Cua Nam comme dans la ville de Hanoï , la culture et l'art sont toujours considérés comme le fondement même, contribuant à renforcer la position de la capitale – « Ville créative » – au sein du réseau des villes créatives de l'UNESCO.
Participer à cet atelier aux côtés d'experts, de scientifiques, de gestionnaires et d'artistes est pour nous l'occasion de partager notre vision et de créer de nouvelles valeurs pour l'art vietnamien.

D'après M. Nguyen Quoc Hoan, la conférence a suscité un vif intérêt et un accueil enthousiaste de la part des milieux universitaires et artistiques, tant au Vietnam qu'à l'étranger. Forte de trois présentations internationales de grande qualité, données par des chercheurs du Japon, de Corée et de France, et de 36 présentations d'experts vietnamiens, elle a permis d'aborder des perspectives multidimensionnelles et de proposer des solutions novatrices.
Les présentations ont porté sur des points clés : identifier les tendances du développement artistique dans le contexte de la mondialisation et de la transformation numérique ; analyser les expériences internationales et en tirer des enseignements pratiques pour le Vietnam ; proposer des solutions stratégiques contribuant à façonner le développement durable de l’art du pays.
M. Nguyen Quoc Hoan espère que cet atelier deviendra un forum de dialogue ouvert où des idées créatives seront inspirées, des expériences précieuses partagées et des politiques pratiques proposées.
Les contributions présentées lors de cet atelier serviront de base aux organismes de gestion de l'État, et notamment au Comité populaire de Hanoï, pour continuer à perfectionner leurs mécanismes et leurs politiques, favorisant ainsi le développement de formes artistiques dignes du prestige de cette capitale millénaire.

S'exprimant lors de l'atelier, la professeure agrégée Nguyen Thi Thu Phuong, directrice de l'Institut de la culture, des arts, du sport et du tourisme, a déclaré : « L'art est un vaste domaine, toujours fortement influencé par les changements économiques, politiques et sociaux, tant au niveau national qu'international. »
Au cours des dernières décennies, le développement artistique au Vietnam a obtenu de nombreux résultats positifs : l’écosystème des activités s’est considérablement enrichi ; la qualité de la création s’est améliorée ; les acteurs créatifs sont diversifiés ; les possibilités pour le public d’accéder à l’art et d’en profiter se sont multipliées ; le marché de l’art s’est initialement formé et développé.
Dans un contexte de mondialisation rapide et de transformation numérique, le secteur artistique est confronté à la fois à des opportunités et à des défis. Développer l'art aujourd'hui implique de perpétuer les valeurs traditionnelles, d'intégrer les tendances contemporaines, de tirer parti du potentiel technologique et de s'ouvrir à l'international.
Dans le même temps, le Vietnam met en œuvre sa Stratégie de développement culturel à l’horizon 2030, ce qui rend la recherche et l’échange d’expériences internationales en matière de développement artistique d’autant plus pertinents.

Il s'agit d'un besoin urgent qui nécessite une recherche et une analyse systématiques, avec la participation d'experts, de chercheurs, d'artistes et de gestionnaires, tant au niveau national qu'international.
Selon la professeure agrégée Nguyen Thi Thu Phuong, l'atelier comprend les principaux éléments suivants : identifier et clarifier les tendances et les facteurs affectant le développement de l'art dans le contexte de la mondialisation et de la transformation numérique ; comparer les contextes et les expériences internationales avec les modèles et les exigences pratiques du Vietnam ; identifier les leçons tirées des cadres internationaux et des expériences d'autres pays qui peuvent être appliquées au Vietnam ; et proposer des solutions et des initiatives pour promouvoir le développement de l'art vietnamien dans les prochains mois.
Expériences du Japon et suggestions pour le Vietnam
Partageant son expérience du Japon, le professeur Noriaki Mita Gagaku, directeur de l'Association de recherche Mita Gagaku (Japon), a présenté un article sur le thème : « Relier le passé, le présent et l'avenir de l'art Gagaku » .

« Mine d’or » pour le développement de l’industrie culturelle
« Le gagaku est un art traditionnel japonais. De nos jours, il est très difficile de vendre des billets pour les spectacles. Par conséquent, les prix sont très bas, ce qui rend la vie des artistes difficile. Depuis les années 1990, nous organisons des concerts utilisant le répertoire classique du gagaku. Nous avons alors compris que l'art traditionnel pouvait devenir une nouvelle forme de divertissement en invitant le public à participer et en favorisant l'interaction – et le public a très bien répondu », a-t-il déclaré.
D'après son étude de 2010 sur les arts du spectacle traditionnels cham au Vietnam, le professeur Noriaki Mita Gagaku affirme que la musique cham moderne, notamment en ce qui concerne les instruments, reflète des formes apparues après le Moyen Âge. Certains mouvements de danse cham sont très similaires à ceux conservés dans le Rinyū-gaku Bugaku au Japon, une danse originaire de l'ancien Champa.

Selon lui, les similitudes entre la danse Cham vietnamienne et le Rinyū-gaku Bugaku japonais témoignent d'un lien historique profond, offrant aux artistes et chercheurs vietnamiens des opportunités d'étude, de comparaison et de développement des traditions de danse classique. La préservation, l'enseignement et la diffusion du Gagaku auprès du public international et des touristes, ainsi que la coopération transfrontalière, constituent un moyen de perpétuer cet « art de vivre » et de jeter les bases de nouvelles créations ancrées dans les valeurs classiques.
En étudiant les réussites internationales, la professeure Tu Thi Loan, de l'Institut vietnamien de la culture, des arts, des sports et du tourisme, en tire des leçons pour le Vietnam.
Selon elle, le Japon est le pays pionnier en Asie dans l'élaboration d'une stratégie de transformation numérique liée au développement culturel et artistique. Le gouvernement japonais a publié en 2018 sa vision de la « Société 5.0 », intégrant les technologies numériques à la vie culturelle et les considérant comme le pilier d'une société ultra-intelligente.
Le Japon s'attache constamment à créer un cadre juridique pour la création numérique et a promulgué une loi révisée sur le droit d'auteur numérique afin de protéger les droits d'auteur dans l'environnement en ligne, notamment pour les artistes utilisant l'IA, les NFT ou la technologie blockchain dans leurs créations.

De nombreuses politiques visant à promouvoir l'application des technologies dans le domaine artistique ont été mises en œuvre simultanément depuis 2020.
La professeure Tu Thi Loan a déclaré que, dans le contexte de la transformation numérique qui s'opère fortement dans le monde entier, le développement des arts n'est pas seulement une question technologique, mais aussi un défi en termes d'institutions, de politiques et de capacités de gestion culturelle.
L’expérience d’autres pays montre que la transformation numérique dans le secteur des arts ne peut réussir que si elle s’inscrit dans une stratégie nationale axée sur la culture, la technologie et la créativité, sous l’égide de l’État, avec la participation active du secteur privé et l’accompagnement de la communauté artistique.
L'expérience internationale montre que la construction d'un écosystème artistique numérique nécessite des politiques cohérentes en matière d'investissement dans les infrastructures technologiques, de développement des ressources humaines créatives, de protection des droits d'auteur dans l'environnement numérique, ainsi que de mécanismes de soutien à l'innovation et aux jeunes entreprises culturelles.

En particulier, la promotion des plateformes artistiques en ligne, le développement des musées, des théâtres et des espaces d'art numérique, ainsi que la mise en relation avec l'industrie du contenu numérique, constituent une orientation en phase avec les tendances actuelles.
Pour le Vietnam, la leçon importante est de considérer la transformation numérique des arts comme une partie intégrante de la transformation numérique culturelle nationale, liée à la Stratégie de développement des industries culturelles et au Programme national de transformation numérique.
Le perfectionnement des institutions, l'investissement dans les infrastructures, la formation de ressources humaines créatives dans le domaine numérique, ainsi que des politiques de soutien aux startups et à la coopération internationale, seront des conditions préalables pour aider le Vietnam à construire une scène artistique moderne, ouverte, intégrée et unique à l'ère numérique.
Source : https://baovanhoa.vn/van-hoa/dinh-hinh-tuong-lai-nghe-thuat-viet-nam-trong-ky-nguyen-so-174599.html






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