Un environnement d'apprentissage pratique – un atout pour aider les jeunes à préserver le patrimoine.

La présence de jeunes à Hai Phong participant à des formes d'art populaire traditionnelles, traditionnellement sélectives quant aux apprenants, ouvre de nouveaux espoirs pour une préservation durable.

Le groupe vocal Xam « Mélodies folkloriques » a participé au concours de chants folkloriques et d'instruments de musique traditionnels organisé par le Palais des enfants de Hanoï .

Modèles efficaces

Parmi les cours d'art populaire actuellement proposés à Hai Phong , le groupe de xẩm « Mélodies folkloriques » (chant traditionnel vietnamien), dirigé par l'artisan Dao Bach Linh, illustre parfaitement un modèle d'apprentissage simple mais efficace. Fondé en mars 2025, le groupe organise deux séances de répétition par semaine au Palais de la Culture des Enfants avec une dizaine d'élèves. Sans fioritures ni effets de mode, le cours privilégie le développement des compétences techniques : technique vocale, rythme, luth lunaire, violon à deux cordes, etc. Cette approche permet aux élèves de persévérer dans un art qui pourrait autrement leur paraître étranger. « Le xẩm n'est pas facile, mais les élèves apprennent lentement mais sûrement, progressant à chaque séance », confie l'artisan Dao Bach Linh.

Selon l'artisan Dao Bach Linh, certains élèves de la classe font preuve d'un talent certain, comme Nguyen Ngoc Bao Quyen (lycée To Hieu), qui possède une excellente oreille musicale et progresse de plus en plus en chant et en jeu du luth lunaire ; et Tran Duy Le Viet Bach (lycée Tran Phu, également dans le quartier de Le Chan), qui excelle au violon à deux cordes. Les plus jeunes élèves poursuivent également leur apprentissage avec assiduité et participent à des spectacles, ce qui démontre la viabilité de ce modèle de formation à petite échelle.

Des artistes et des élèves de la classe de chant Ca Tru se produisent au palais Tu Dong Mon.

Non loin de là, au palais Tu Dong Mon (quartier de Hoa Binh ), le cours de Ca Tru fonctionne lui aussi sans interruption. Dispensé par des artisans, dont la chanteuse Pham Thi Lien, ce cours sélectionne les élèves en fonction de leurs activités extrascolaires, repérant ainsi les talents dès le départ. L'élève Le Kim Ngan confie que l'apprentissage du rythme, des ornements vocaux et de la prononciation, bien que difficile, l'aide à mieux appréhender cet art souvent perçu comme ayant un public restreint.

Malgré les contraintes de temps liées à l'emploi du temps scolaire régulier, les cours d'art populaire ont tout de même réussi à former un groupe d'élèves talentueux – un fondement essentiel pour la perpétuation de cet héritage.

Améliorer la connectivité

Les activités de ces petits groupes révèlent un changement évident : la culture populaire ne prend véritablement vie que lorsque les jeunes participent directement à sa pratique. Le patrimoine conserve tout son attrait s’il est transmis par des méthodes appropriées. Le chercheur Nguyen Dinh Chinh, président de l’Association des arts populaires de Hai Phong, y voit une étape essentielle pour reconstruire les fondements du patrimoine. « La culture populaire est à la racine de la culture. Si les jeunes ne la pratiquent pas, l’identité culturelle disparaîtra peu à peu. Intégrer l’art populaire dans les écoles est une voie qu’il faut poursuivre sur le long terme », a-t-il affirmé.

L'art du chant au tambour dans la commune de Duong An manque encore de jeunes talents.

Cependant, toutes les formes d'art populaire à Hai Phong ne bénéficient pas aujourd'hui de la même chance que le Xam ou le Ca Tru. L'art du Trong Quan, par exemple, manque toujours de jeunes talents et risque de disparaître. Cela démontre que sa préservation ne peut reposer sur des efforts isolés, mais nécessite un mécanisme reliant les artisans, les écoles et la communauté. Dans ce contexte, les lieux de spectacle deviennent un maillon essentiel.

Le Festival des arts populaires de Hai Phong 2025, qui s'est tenu récemment au Palais culturel des enfants et était organisé par l'Association des arts populaires, a rassemblé de nombreuses formes d'art telles que la musique de cour, l'opéra Cheo, les tambours militaires, le chant Ca Tru, le chant Xam, le théâtre de marionnettes, etc., offrant ainsi aux élèves la possibilité non seulement d'apprendre dans les salles de répétition, mais aussi d'assister à la représentation de ces formes patrimoniales sur scène.

En réalité, la transmission des traditions populaires ne se limite pas à l'organisation de cours ou de spectacles ; elle exige la création d'un cadre pratique, un accompagnement des apprenants et un espace pour mettre en valeur leurs réalisations. Lorsque ces éléments sont préservés, le patrimoine est non seulement conservé, mais il a aussi la possibilité de s'intégrer à la vie contemporaine de la manière la plus simple et la plus naturelle qui soit.

HA LINH

Source : https://baohaiphong.vn/moi-truong-thuc-hanh-cu-hich-giup-nguoi-tre-bao-ton-di-san-529255.html