Le créateur Nguyen Viet Hung réalise des milliers de costumes pour la saison 2 de « Storytelling River ».

Le programme artistique spécial Storytelling River saison 2 - Train légendaire ouvrant le 2e Festival fluvial de Ho Chi Minh-Ville a eu lieu le soir du 31 mai dans la zone Nha Rong Khanh Hoi - Port de Saigon.

Le programme est mis en scène par Le Hai Yen, avec la participation du metteur en scène Pham Hoang Nam, du directeur musical Duc Tri, du chorégraphe Tan Loc...

Le créateur Nguyen Viet Hung est responsable de la conception de tous les costumes pour près de 1 000 acteurs et artistes participant au programme. À cette occasion, il a partagé des anecdotes intéressantes sur les coulisses de la préparation du festival.

L'émission « The River Tells Stories Saison 2 - Le Train Légendaire » compte la participation de près de 1 000 acteurs et artistes.

— Cette année, vous continuez d’accompagner « The River Tells Stories ». Y a-t-il quelque chose d’intéressant ou de stimulant dans le scénario de ce programme qui vous passionne ?

Mon père a été directeur du port pétrolier. J'ai moi-même travaillé comme fonctionnaire au port de Vung Tau. Dans mes souvenirs d'enfance, les voyages en train occupent une place particulière dans mon cœur. J'ai eu de nombreuses occasions de voyager, de m'installer à l'étranger, mais j'ai choisi de rester à Hô Chi Minh-Ville. On ne peut aimer un lieu sans le comprendre. J'ai beaucoup appris et accumulé de nombreux souvenirs à Hô Chi Minh-Ville. J'aime profondément cette ville.

Lorsque j'ai eu l'opportunité de rejoindre « The River Tells Stories » en 2023, j'ai pu en apprendre davantage sur l'histoire d'Hô Chi Minh-Ville et aimer encore plus cette région.

Comme beaucoup d'autres, j'espère que l'association du « quatuor » (le metteur en scène Pham Hoang Nam, le directeur musical Duc Tri, le chorégraphe Tan Loc et le scénographe Nguyen Viet Hung), avec le talent de « conteur d'histoires émouvantes » du directeur général Le Hai Yen, fera de « Storytelling River Saison 2 - Train légendaire » une réussite qui répondra aux exigences de l'histoire, de la culture et de la politique, tout en garantissant un attrait et une qualité artistique élevés grâce à une forme d'expression nouvelle et unique, combinée à des éléments technologiques qui surprendront et raviront les spectateurs.

L'émission mobilise près de 1 000 acteurs et figurants professionnels. Le directeur général du programme est très exigeant quant aux costumes, conçus spécialement pour l'occasion. Avez-vous eu des difficultés à vous y préparer ?

Cette année, ma plus grande source de stress vient de la méticulosité du chorégraphe en chef, Tan Loc, qui dirige le programme. Monsieur Loc est extrêmement méticuleux, perfectionniste ; il contrôle tout : les couleurs, le style, les matières… Il veut que les costumes sur scène soient aussi beaux que dans les films.

Sans compter que M. Loc avait déjà confectionné certaines tenues, mais il souhaitait les modifier. Par exemple, pour une chemise blanche, il cherchait un moyen de dissimuler une chemise rouge en dessous. J'ai donc dû choisir un tissu kaki, généralement utilisé pour les pantalons d'homme, afin de répondre à sa demande.

Sans compter que M. Tan Loc souhaitait offrir des spectacles exceptionnels au public et avait besoin de près de 500 costumes, tous différents. Il voulait des parties sombres, d'autres claires, un mélange de brun, de gris et de jaune… Pour un même Ao Ba Ba, il y en avait sans manches, à manches courtes, à manches longues, boutonnés, ouverts… une grande variété.

Les 70 foulards devaient également présenter différentes nuances. Même si la personne dans le train était éloignée du public, il était impératif que le dessin et les couleurs soient identiques.

La pression du temps était énorme, car nous n'avions que quelques semaines pour confectionner des milliers de costumes. Si un changement devait intervenir à l'approche de la représentation, les costumes devaient être modifiés en conséquence.

Nous nous efforçons désormais d'atteindre l'objectif ultime : faire de ce spectacle un succès, un spectacle parfait. Du point de vue de l'éclairage, le public sera sans aucun doute pleinement satisfait du moindre détail.

Par ailleurs, la directrice générale Le Hai Yen et moi collaborons depuis de nombreuses années sur de nombreux projets, ce qui nous permet de bien nous comprendre. Elle respecte également mes idées de conception. Pour « Storytelling River 2 - Legendary Train », conformément à sa demande de rester fidèle à l'histoire, j'ai conçu les décors de manière à respecter le contexte historique tout en leur conférant une dimension contemporaine et théâtrale.

Ce sont les mêmes tenues, mais j'ai choisi des couleurs plus fraîches, associées à des accessoires tels que sacs à main, portefeuilles, parapluies… colorés, classiques, luxueux, adaptés au contexte historique du programme artistique.

J'ai participé à de nombreux programmes internationaux, mais honnêtement, celui-ci est rare et exige une telle perfection dans les moindres détails. Le public sera satisfait. Heureusement, nous avons tout préparé avec soin.

Le designer Nguyen Viet Hung.

L’an dernier, vous avez également participé à la conception et à la réalisation des costumes de la première saison de la série « The River Tells Stories ». Quel a été votre sentiment quant au succès de la série l’an dernier et comment évaluez-vous son impact ?

Hô-Chi-Minh-Ville est l'un des plus importants centres économiques et culturels du pays ; elle dispose de ressources financières et humaines exceptionnelles pour le développement des arts et de la culture. Hô-Chi-Minh-Ville est également le plus grand marché du divertissement du pays. Cependant, ce n'est qu'avec la première saison de « Storytelling River » que le public local a pu assister à un spectacle vivant d'une telle envergure.

L'an dernier, lorsque le spectacle a été annoncé pour la première fois, l'indifférence était de mise ; on se disait que si on ne pouvait pas le voir en direct, on pourrait toujours le regarder à la télévision. Quand il a finalement eu lieu, nombreux furent ceux, y compris dans le milieu culturel, qui regrettèrent de ne pas y être allés.

Le programme comprend une cartographie 3D de toute la zone portuaire de Saigon, ce qui n'est pas chose facile ; le spectacle aérien avec des images de drapeaux, de ponts, de symboles de la ville, les mots « J'aime Hô Chi Minh-Ville »… est tellement splendide qu'il ne fait que rendre les gens encore plus malheureux.

Le monde culturel et artistique est à la fois vaste et restreint, et les bonnes nouvelles se répandent vite. Cette année, dès que j'ai eu connaissance du programme, on me demandait déjà des billets. Artistes et public l'attendent avec impatience, et tout le monde cherche à se procurer des places. Le programme de la saison dernière a été un succès, et cette saison, le public l'attend avec impatience ; c'est ce qui met la pression sur moi et l'équipe.

Cependant, la pression est aussi une source de motivation. J'adore la pression, je vis avec elle au quotidien. Je suis convaincue que mon costume contribuera au succès retentissant de « Story River 2 - Legendary Train » cette année.

Pour moi, la scène est un sanctuaire, et lorsque j'y entre, je ne pense à rien d'autre. Mon équipe et moi-même souhaitons ardemment que cette scène, ce sanctuaire, brille de mille feux et reste gravée dans la mémoire du public. « The River Tells Stories 2 - The Legendary Train » sera un spectacle captivant, un rendez-vous incontournable chaque saison.

Trang Anh

Source : https://vtcnews.vn/ntk-nguyen-viet-hung-lam-hang-nghin-trang-phuc-cho-dong-song-ke-chuyen-mua-2-ar872633.html