Critique - « Lights on » : la triste vie d'une troupe de cai luong désuète

Les acteurs du film « Lights » devaient transporter du riz contre rémunération et cirer des tables et des chaises pour gagner leur vie, grâce au travail des artistes Huu Chau et Le Phuong.

* L'article révèle une partie du contenu du film

Nouvelle bande-annonce du film « Lights on » — Bande-annonce du film « Lights Up ». Vidéo : *MegaGS*

Le film du réalisateur Hoang Tuan Cuong est sorti le 22 mars, plus d'un mois après avoir été reporté pour le Nouvel An lunaire. L'action se déroule en 1994, une époque où de nombreuses troupes d'opéra occidentales ont commencé à se dissoudre et où la troupe de Vien Phuong de M. Bau (Huu Chau) peinait elle aussi à vivre de « riz du marché et de l'eau de la rivière ». D'une troupe de chant traditionnelle, pour s'adapter aux goûts du public, elle a accepté de se transformer en spectacle de variétés, présentant des pièces entrecoupées de numéros de cirque et d'humour.

Le scénario se concentre principalement sur la vie des acteurs et actrices qui poursuivent une carrière de chanteurs. Dans une scène, le Patron lève le rideau et regarde le public, retenant un soupir en voyant que peu de spectateurs les observent. Ils ne sont pas autorisés à se produire sur une grande scène ou dans un théâtre luxueux comme à l'âge d'or, mais doivent errer le long des rives et des temples. Les acteurs chantent, craignant les coupures de courant, l'inquiétude se lisant constamment sur leurs visages.

L'histoire de la troupe de théâtre Vien Phuong s'inspire de la scène lyrique réformée du Sud au début des années 1990. Photo : Huong Le — L'histoire de la troupe de théâtre Vien Phuong s'inspire de la scène lyrique réformée du Sud au début des années 1990. Photo : *Huong Le*

La pression de gagner sa vie pèse lourdement sur les épaules des artistes, qui doivent lutter pour chaque repas. Hors scène, la journée, le jeune acteur Canh Thanh (Bach Cong Khanh) travaille comme porteur de riz, tandis que l'actrice principale Kim Yen (Le Phuong) cire les tables et les chaises pour arrondir ses fins de mois. La troupe de théâtre risque également de se dissoudre si elle tombe dans le collimateur des gangs de protection si elle refuse de payer. Le metteur en scène ne dramatise pas le destin des personnages, mais multiplie les détails et les répliques autocritiques, suscitant ainsi des rires déchirants.

Parmi les acteurs, Huu Chau se distingue par son jeu doux et posé, empreint de regrets cachés. Suivant les traces de sa famille pour devenir metteur en scène, il a assisté à l'apogée de la troupe et à son déclin, alors que Cai Luong déclinait. Le personnage de Huu Chau est décrit comme un metteur en scène dévoué, soucieux de la vie de chaque membre de la troupe. Il inspire les jeunes acteurs et leur rappelle de rester fidèles à leur métier. Bien qu'il lutte pour maintenir la troupe, il ne court pas après l'argent à tout prix.

Inspirée de l'histoire de cải lương, l'histoire d'amour des personnages constitue une intrigue secondaire, ajoutant une touche romantique à l'œuvre. Le Phuong (Cao Minh Dat) incarne Thanh Kim Yen (Phi Khanh), un couple d'âge mûr qui s'aime mais est contraint de se séparer lorsque la troupe est en danger. Bach Cong Khanh (Truc May) joue le rôle d'un jeune couple tombé amoureux lors de leurs représentations conjointes dans des extraits de pièces traditionnelles. Dans l'intrigue secondaire, Hong Van suscite beaucoup d'humour avec le rôle de Tu Phuong, un mécène qui finance la troupe par admiration pour l'acteur Phi Khanh.

Le Phuong et Cao Minh Dat ont joué ensemble pour la première fois sur grand écran. — Le Phuong et Cao Minh Dat jouent ensemble au cinéma pour la première fois. Photo : *Huong Le*

Vers la fin, le scénario révélait de nombreuses faiblesses. L'incident qui causa la dissolution de la troupe de Vien Phuong était très mis en scène, ne reflétant pas le déclin de l'art de l'opéra réformé. L'entrelacement de nombreuses histoires rendait le film globalement décousu et long par rapport à ses deux heures de durée. Le décor comportait des erreurs, le teint des acteurs était jaunâtre, peu naturel en raison d'un montage excessif.

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