Menjelang partisipasinya dalam Perkemahan Patung Internasional di Hue pada November 2025, ia berbagi tentang karya barunya, perjalanan kreatifnya di berbagai arena internasional, serta kekhawatiran dan harapannya terhadap seni rupa dan patung di tanah airnya.

* Anda akan segera menghadiri Perkemahan Patung Internasional di Hue. Bisakah Anda berbagi detail lebih lanjut tentang skala dan jadwalnya?
- Perkemahan Patung akan diluncurkan pada Juni 2025, dengan mengundang sketsa dari seniman dalam dan luar negeri. Panitia penyelenggara akan memilih 20 seniman dalam negeri dan 10 seniman internasional. Acara ini akan berlangsung selama 18 hari, dari 21 November hingga 8 Desember 2025, di Hue – sebuah wilayah yang kaya akan nilai sejarah dan seni, yang menyediakan ruang ideal bagi seni untuk berpadu dengan konteks budayanya.
Jenis pekerjaan dan ide apa yang Anda bawa?
- Karya seni saya, berjudul "Napas Arus Bawah", terinspirasi oleh aliran Sungai Perfume dan semangat pantang menyerah masyarakat Hue. Bentuk-bentuk melingkar melambangkan napas arus bawah, yang mewakili vitalitas tersembunyi. Ruang kosong di tengahnya membangkitkan lengkungan gerbang kota, matahari terbit, dan halaman baru dalam sebuah buku – perpanjangan dari masa lalu, masa kini, dan masa depan. Terbuat dari granit dan setinggi 1,5 meter, karya seni ini menyampaikan rasa stabilitas dan keagungan. Saya ingin menceritakan kisah tentang kesabaran, pertumbuhan, dan keindahan yang tenang, di mana budaya, alam, dan seni bertemu.
* Anda telah berpartisipasi dalam banyak lokakarya seni internasional, terutama Lokakarya Hanoi Art Connecting. Apa yang menurut Anda sangat istimewa dari lokakarya tersebut?
Saya menghadiri empat musim Hanoi Art Connecting (dari musim ke-4 hingga ke-7). Yang paling membuat saya terkesan adalah acara tersebut menciptakan ruang kreatif yang benar-benar terbuka. Para seniman tidak hanya memamerkan karya mereka, tetapi juga bekerja langsung satu sama lain, bertukar ide, dan berkreasi bersama. Interaksi ini menciptakan pengalaman yang dinamis dan unik.
Para penyelenggara juga menghubungkan berbagai pemangku kepentingan: seniman, dosen, mahasiswa, masyarakat umum… Setiap kelompok memiliki kesempatan untuk berpartisipasi dan berkontribusi. Promosi juga fleksibel, tidak hanya melalui informasi tradisional tetapi juga melalui penyebaran luas di media sosial, kisah di balik layar para seniman, dan narasi pribadi.
* Pada tahun 2018, apakah Anda menghadiri Perkemahan Patung Internasional di Thailand?
Ya, saya diundang untuk berpartisipasi dalam Festival Patung Lilin Internasional di Ubon. Itu adalah pengalaman istimewa bisa berkarya bersama seniman internasional di tengah-tengah festival tradisional. Karya saya menggunakan bahasa visual modern tetapi tetap selaras dengan semangat komunitas lokal. Seni di sana bukan hanya untuk dipamerkan tetapi benar-benar menjadi bagian dari kehidupan budaya lokal. Itu adalah kenangan yang membanggakan dan juga pelajaran berharga bagi perjalanan kreatif saya.
* Apa yang biasanya Anda bawa pulang setelah setiap perkemahan internasional yang Anda ikuti?
- Setiap perkemahan seni memberi saya energi baru. Lingkungan multikultural membantu saya belajar, memperluas wawasan, dan menjadi lebih percaya diri. Setiap karya yang selesai bagaikan nyala api yang baru menyala, memperkaya ide-ide saya. Yang paling berharga adalah koneksi yang tulus. Itulah yang membantu seni melampaui batas untuk menyentuh hati orang-orang.

* Anda baru-baru ini berpartisipasi dalam Perkemahan Patung "Tanah dan Penduduk Gia Lai" yang pertama. Apa kesan terbesar Anda?
- Ini adalah model yang relatif baru di provinsi kami. Panitia penyelenggara hanya memilih sketsa, sementara para seniman mengambil inisiatif dalam menciptakan karya akhir. Hasilnya, karya-karya yang telah selesai telah berkontribusi pada pembentukan taman patung yang semarak di Taman Sungai Hoi Phu. Ini menunjukkan bahwa ketika seniman dipercaya dan diberdayakan, seni akan berkembang. Saya berharap model ini terus dipertahankan dan disebarluaskan ke Quy Nhon, tempat yang memiliki banyak ruang hijau tetapi masih kekurangan patung dengan kaliber yang sebanding.
* Berbicara tentang Quy Nhon, saya ingin menanyakan hal lain. Saat ini, tidak ada museum seni atau ruang pameran patung di sini. Apa pendapat Anda tentang ketiadaan ini?
- Itu adalah kesenjangan yang sangat besar. Karya seni membutuhkan tempat untuk dilestarikan, dipamerkan, dihubungkan, dan terlibat dalam dialog dengan publik. Tanpa ruang profesional, karya seni hanya ada sementara sebelum dilupakan, dan seniman kehilangan motivasi. Saya percaya bahwa lembaga seni yang benar-benar bermakna tidak hanya melestarikan karya seni tetapi juga menciptakan arus budaya yang berkelanjutan, meningkatkan estetika komunitas, dan mengintegrasikan daerah setempat ke dalam kehidupan seni nasional dan internasional.
Bagaimana pendapat Anda tentang penyelenggaraan lokakarya patung internasional di Quy Nhon?
- Itu adalah arah yang praktis dan menjanjikan. Sebaiknya dimulai dari dalam negeri untuk menguji mekanisme, organisasi, dan kualitas karya seni. Quy Nhon memiliki garis pantai yang panjang, pegunungan yang megah, dan lanskap perkotaan yang berubah dengan cepat – fondasi yang ideal untuk patung luar ruangan. Namun, untuk berhasil, perlu berkonsultasi dengan seniman, kurator, dan ahli yang berpengalaman untuk memastikan kualitas karya seni, memilih lokasi yang sesuai, dan menentukan tema yang mencerminkan identitas kota. Jika dilakukan dengan benar, kamp patung di Quy Nhon akan berfungsi sebagai ruang kreatif dan promosi citra kota, berkontribusi pada peningkatan estetika perkotaan. Setelah reputasinya terbentuk, mengundang seniman internasional akan menjadi langkah selanjutnya yang wajar, menjadikan Quy Nhon sebagai pusat yang menarik untuk patung luar ruangan.
Terima kasih atas percakapan ini.
Sumber: https://baogialai.com.vn/dua-quy-nhon-tro-thanh-trung-tam-nghe-thuat-dieu-khac-post566041.html






Komentar (0)