絵画で竹の力を残す。

彼の作品には主に竹が使われており、故郷、自然、環境に対する思いや、現代の都市生活でますます少なくなってきている村の竹林を守りたいという思いが表現されています。

フエでは豪雨による洪水が頻繁に発生していたため、トゥアンが市南西部の丘陵地帯にあるミンマン通りに移住し、そこで生活と創作活動を始めた理由は数多くありますが、おそらくその一つに過ぎません。ここは真に平和な場所で、彼のようにゆったりと感情豊かに生きる人にはまさにうってつけです。木々、特に竹林の緑豊かな環境も魅力です。彼にとってフエへの移住は正しい決断でした。ベトナム中部出身であること、そして自然を愛していることがその理由です。そして、この地の自然は美しくも厳しいものであり、風景、樹木、動物といったテーマに対する彼の創作意欲を掻き立てる完璧な触媒となっています。

ハティン省出身のこの若者は、フエ大学芸術学部で絵画を学んだ後、2014年からすぐにプロの水彩画家として活動を始めたと語っています。5年間の大学生活で、トゥアンはあらゆる画材を学びました。卒業制作は油絵でしたが、水彩画の方がより繊細な深みと滑らかな色調を表現できることに気づき、水彩画を選びました。これは、彼がプロの芸術家としての道を歩む中で、この画材で絵画技術を習得するという揺るぎない決意を明確に示しています。故郷、自然、そして環境が彼の作品に繰り返し描かれていますが、特に竹を描いた作品は特別で印象的です。だからこそ、彼は芸術界で「竹画家トゥアン」としても知られています。

トゥアンさんはこう語りました。「フオンソンで育った彼の幼少期から潜在意識には、竹のイメージが深く刻まれていました。その後、故郷が発展し、新たな農村地帯が築かれる過程で、かつて竹の木陰だった彼の生まれ故郷の村道は姿を消しました。フオンソンを訪れた際に竹の木が徐々に姿を消していく様子を目の当たりにし、竹を作品に取り入れようと思ったのです。彼は竹を描くことで、ゆっくりと故郷の思い出を振り返り、自分自身だけでなく、故郷を懐かしむ多くの海外在住ベトナム人のためにも、竹を描きたいと思っています。」

しかし、トゥアンはベトナムの生活に馴染みのある竹のイメージを、様々な問題のメタファーとして用いることを考えたとしても、うまく活用できないと感じていた。彼の絵画は写実主義に傾倒しているが、同時にシュールな要素も含んでいる。絵画の中で、彼はあたかも現在と発展を象徴するかのように、余白を用いている。注目すべきは、竹を題材にした作品には、鳥、水牛、コウノトリといった動的な要素が常に織り込まれており、静寂の中に動きがあることを訴えかけているようだ。

トゥアンの絵画において一目でわかる特徴は、空間へのこだわりです。彼は空間を虚空へと開く手段として用い、それによって鑑賞者の感情を呼び起こします。例えば、「夕焼けの影」では、竹は単独で描かれるのではなく、広い空間に配置され、そこからサンカノゴイが飛び立っていく、あるいは巣へと帰っていく様子が描かれています。これは、一日の終わりの静寂を暗示しています。

トゥアンは別の竹の絵に鳥のイメージを織り交ぜています。それは、竹林は本来鳥が巣を作る場所ですが、竹がなくなったら鳥はどこへ渡るのだろうか、という問いを込めたものです。彼はしばしばそのような問いを自問します。そのため、トゥアンの絵画に描かれる鳥のイメージは常に悲しみを帯び、生息地が失われることへの不安感を喚起します。作家はこれを通して、鑑賞者に少し立ち止まり、過去を振り返り、静かに思いを巡らせるひとときを与えたいと考えています。

竹の枯れ具合に焦点を当てる作品もあり、竹の切り株は地面近くまで切り落とされ、むき出しにされているにもかかわらず、若い竹の芽のイメージは絵画の中にしっかりと残されている。このディテールは、ベトナムの人々の伝統、継承、そして世代間の継続性を象徴している。

トゥアン氏は、東洋哲学において竹は強くてしなやか、中は空洞だが空虚ではない、曲がっても折れない、まっすぐに強く成長する植物であり、高潔で高貴な紳士の象徴であると説明した。これは彼が竹の荒々しさに惹かれる理由も説明しており、彼の絵画では、その荒々しさの中に優雅な葉のざわめきが宿っており、それはベトナム人の感情と魂に深く寄り添う、シンプルでロマンチックな美しさである。

トゥアンにとって、竹は故郷の村の思い出であるだけでなく、ベトナム中部の人々、そしてより広くベトナムの人々全体の、厳しい自然との関わりにおける気質を映し出すものでもあります。嵐や洪水の前には、竹は棘だらけでありながらも、しなやかで粘り強く、群生して互いを守り合います。古い竹が倒れると、新しい芽が芽吹き、世代を超えて受け継がれていきます。トゥアンの絵画において、このイメージは自然の永続的な生命を想起させるだけでなく、人生の浮き沈みに直面したベトナムの人々の、世代を超えた団結、回復力、そして継続の精神を象徴しています。

フエのゆったりとした穏やかな生活は、トゥアンに思索と内省、そして問題への深い理解を得る時間を与えました。そのため、彼の絵画には、故郷、自然、竹を題材にした作品だけでなく、フエを描いた作品にも、静かな瞑想、郷愁、そして優しさに満ちた瞬間が数多く散りばめられています。

トゥアンはこれまでに約40～50点の竹の絵を描いており、そのうち最大のものは6メートルあり、リゾートのロビーに展示されています。トゥアンは、自分自身を再発見し、将来の個展に向けて、竹のイメージを異なる方法と視点で探求する予定だと語りました。彼は、一貫したテーマを持ちながら、鑑賞者に竹の世界を届けたいと考えています。竹のイメージを繰り返しのものとして捉えるのではなく、自身の内面と、自分を育んできた文化的価値観をより深く掘り下げる方法だと考えています。

フエのゆったりとした生活の中で、彼の竹の絵画は都市空間に永続的な場所を見つけているようだ。詩人のヴォ・クエはかつて、いつかフエが芸術都市となり、本社、オフィス、公園、公共スペースにインスタレーションや彫刻と並んで絵画が展示されるようになることを願っていた。

そしてトゥアンは、ベトナムの人々の記憶にある村の竹のイメージのように、派手ではなく静かに、そして粘り強く芸術と共に生きる街という彼の夢に、陰鬱な雰囲気を加える方法として、竹に絵を描きながらフエに留まることを選んだ。

マン・ハオ

出典: https://nhandan.vn/giu-bong-tre-trong-hoi-hoa-post942171.html