民俗から現代までの木版画

木彫りは独特の絵画言語を持つ芸術形式であり、クアンニンの芸術家の創造的な手によって、伝統的な価値観を保存するだけでなく現代的な色彩も持つ印象的な芸術作品となっています。

近年、木版画は大きな変容を遂げています。伝統的な形式に加え、現代アーティストたちはもはや古い型にとらわれず、現代社会の息吹を反映した新しい作品を生み出しています。

クアンニン省の木彫りといえば、誰もがすぐに思い浮かべるのは、クアンイエン町の芸術家、ヴー・トゥ・カン氏です。彼は、伝統的な民俗色を帯びた100点近くの木彫りと漆彫りからなる、芸術の宝庫を創り上げるために、精力的に活動してきました。

ヴー・トゥ・カン画家の木版画には、漁村の結婚式、イエントゥ祭り、コック村の舟漕ぎ祭り、早春の儀式、船や埠頭、田んぼなどからの日常生活など、祭りの様子がベトナムの民俗絵画に非常に近いスタイルで詳細に描かれています。

ヴー・トゥ・カンにとって、彫刻は生涯を共に歩んできたものです。丹念に制作された作品からは、彫刻という唯一無二の価値ある素材を創造するために、彼がたゆまぬ努力を重ねてきたことが窺えます。彫刻はクアンニン省のみならず、ベトナム全土の芸術家にとって画材の中でも「希少な存在」です。

ヴー・トゥ・カン氏が伝統的な民俗風木版画を代表するアーティストだとすれば、レ・ハイ・タン氏（ウオンビ市）は主に現代的なテーマでこのジャンルを探求し、現代生活の美しさを融合させています。ハイ・タン氏は木版画を作品の主要な素材として選び、これまでにモノクロからカラーまで、様々なテーマの木版画を30点以上制作してきました。

木版画を専門とするヴー・トゥ・カン氏とレ・ハイ・タン氏の2人の芸術家の他にも、ダオ・ジ・アム氏、グエン・ヴァン・ヒエップ氏、ヴー・ヴァン・フン氏、ファム・ハイ・イェン氏など、クアンニン省の他の多くの芸術家も木版画を制作しています。

木版画を作るには、作家は芸術家であると同時に職人でもあります。木版画作品の制作工程は、紙への下絵、木への彫り、紙への印刷など、多くの工程を経る必要があり、その中で最も手の込んだ工程は彫刻の段階です。

伝統的な技法では、白黒木版画は1つの版木で済みます。カラー版画では、絵の各色が別々の版木となり、線は通常黒で最後に印刷されます。つまり、カラー版画では、色の版木がいくつあるかを考えれば、その色の版木の数と同じ数の版木が必要になります。

カラー版画のもう一つの技法は、破壊木版画です。この技法では、全ての色を1枚の木版で表現できます。色版を刷った後、木版に彫り込みを入れます。各色を前の色の上に押し付けることで、何層もの色版が作られます。通常、明るい色、つまり淡い色を最初に刷り、暗い色、つまり濃い色を後に刷り、最後に黒い線を残します。

画家のハイ・タン氏は次のように語った。「彫刻作品の制作原則は、浮き彫りにすべき部分はそのまま残し、窪んだ部分は彫刻することです。木版画の印刷工程にも、印刷された線が鮮明で、インクが滲んだりかすれたりせず、重なり合わないようにするための特別な技術が必要です。彩色画の場合、型に各層を印刷する破壊印刷法を用いる場合は、画家の創意工夫と優れた視覚的思考力が求められます。」

現代のアーティストにとって、木彫りを作品の素材として選ぶことは容易ではありません。線を彫るという時間のかかる工程を経なければならないため、作品の制作には長い時間がかかります。しかし、朗報なことに、近年、木彫りのトレンドが再び注目を集め始めており、クアンニン省のアーティストたちもこのジャンルの絵画に挑戦することに熱心になっています。

今日のクアンニンの木彫りは、伝統的な文化的価値を保存しているだけでなく、現代の芸術のトレンドと融合し、鑑賞者に驚くべき美的体験をもたらし、木彫りの価値と時代を超越した美しさを証明しています。

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